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展覽時間：2007年8月18日—2007年9月4日
展覽地點：K·畫廊，北京市朝陽區大山子
一個城市的文化是歷史形成的，也是今人創造的。貴陽在文革後中國當代藝術中，並不是處在邊緣的城市。1979年正是“貴陽五青年畫展”在北京西單墻揭竿而起，拉開了中國新藝術展覽的序幕。在鄉土時期貴州版畫和雲南版畫一起，成為八十年代形式追求的重要成就。延伸至新潮美術，蒲國昌、董克俊等乃是具有全國影響的重要人物。到“89後藝術”時期，這裡又有董重、李革、蒲菱、管鬱達一批青年藝術家和批評家堅持前衛的藝術活動。更為重要的是，董重等人借助貴州體制內外比較溝通的優勢，在這裡辦雙年展，搞工作室，集結了不少更年青的畫家、雕塑家，還有多年執著藝術的攝影家，等等。
展現在這個展覽上的作品，便是他們的創作成果。從這些作品可以看出，貴州藝術家有一種山野氣息，也有一種夢魘氛圍，每個人都顯得獨特而尖銳。沒有四平八穩的和諧，也沒有溫文爾雅的優美。我們常常在幹澀、勁健的筆觸和野性、異樣的構圖中，發現藝術家強烈而又壓抑、奔放而又苦悶的內心衝突。
他們把自己的展覽命名為“角落”，是對邊緣狀態的自嘲，還是對開放空間的嚮往？吾不得而知也。但我以為，“角落”不過是我們觀察與體驗週遭世界的立足之處。在一個資訊氾濫、資訊流竄的時代，有這樣一個屬於自己的角度和落點，比隨波逐流的投機者和偷渡客總要好得多。重要的不是身居中心或是身居角落，而是不以中心或角落為意，真正專注于那些讓人為之顫慄、為之震撼、為之日不能安夜不能寐的東西。
是為序。
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