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陳輝 一場雨 180x210cm 布面油彩
新與舊的關係是相輔相成的，當我們把年輕一代冠之“新人”時，只是為了表述的方便，正如中國電影人喜歡按政治概念來劃分第幾代那樣，稱謂與內涵之間並無本質的聯繫。“新”可以是形式上的，可以是觀念上的，也可以是年齡上的，總之，“新”不是一種單義的東西，而是言説者的當下的表述方式。
新人之作，自然是有其不同於以往的特點。曾經有人把七十年代成長起來的人概括為“卡通一代”，這是失之於真實的。我相信，在一個開放和自由的背景下，藝術家的創作方向和面貌是千差萬別的，“卡通”不可能成為一代人的精神導向。由於地域和文化的差異，落實到個體身上，藝術趣味以及創作方式相異甚遠——南方是一種，長江流域是一種，北方又是一種，正是種種差異，構成了規模上的龐大和豐富性，也體現出藝術所必須的個體化特徵。
年輕是一種資本，它預示著未來的可能。列寧把年輕人定義為“天生的革命家”，其意思是，年輕一代勇於否定和破壞，這是建立新事物的前奏和基礎。但就藝術而言，從來不是按簡單的進化論邏輯延伸的，藝術史常有這樣的例子，不管一代人如何努力，最終的結果卻是一片空白。所以，當我們關注年輕一代的創作時，著眼點不應該僅僅只是他們畫出了（或製作出了）與前輩不同的作品，更應該考慮這些作品是否具有價值——承接了什麼？開創了什麼？啟發了什麼？
回顧自上世紀80年代之後的中國當代藝術，凡有作為的藝術家，都在兩方面奠定了自己的基礎，一是觀念的優先，一是圖式的專利。我比較反對一種自嘲的説法：中國當代藝術的佼佼者是西方意識形態和西方市場的産物，在一個越來越國際化的大環境裏，藝術家的個體性意義比他的民族身份更重要。當我們檢討某個階段的藝術實踐的得失，不能只站在中國—西方這種二元對立的立場上，因為它容易導致情緒和判斷的失控，而得出太主觀化的結論。
從整體上看，本次展覽的參展作品具備了頗多優秀的品質，首先肯定的是藝術家的自我姿態，他們的精神面貌較為健康——從創作態度上可以發現，他們對待自我的評價是自信和自足的；其次，這些作品雖然不能説達到多高的品質，但卻真實反映了我們時代的藝術的特徵——非中心化、非潮流化和非群體化，這是好的，它提供給藝術家一種縮短主觀和客觀距離的條件，使每個人得以發揮自己的優勢；再者，這些作品還具有社會學意義上的圖像價值，通過各色各樣的獨具個性的畫面，可以做出準確的社會形態的判斷——即使在最基本的比較上，也能夠看到這代藝術家不同於以往的努力。或許，他們缺乏一些宏大的東西，缺乏一些歷史感和一些普遍性，缺乏一些針對存在所承擔的道義精神，這些都構不成致命的缺陷。因為自由是他們今天最寶貴的財富，在此基礎上，很多東西是有可能得到補充和提高的。
我和大家一樣，期待年輕一代藝術家如雨後春筍一般出現，同時，也想給年輕藝術家一個參照，年輕是相對的：米開郎琪羅、德拉克洛瓦、畢加索等人，都在二十來歲就創作了輝煌的作品，所以，沒有理由把年輕當作藉口，唯一要做的便是：通過努力工作，把自己的潛力全部挖掘出來，成為進入藝術史的真正優秀的藝術。
李小山
俸正泉 帶刺的玫瑰 150x190cm 2005 布面油畫
·展覽城市： 江蘇-南京
·策展人： 朱彤
·展覽時間： 2006-09-23～2006-10-15
·展覽地點： 四方當代美術館
·主辦單位： 南京四方當代美術館
高波 黃色的臉 200x150cm 2003 布面油畫
曹靜萍 臨水 400x200cm 2006 布面丙稀
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