作為一支全球最大的藝術品基金,“藝術家共同信託”(Artist Pension Trust,簡稱APT)開始出售其藝術藏品,這些交易被外界認為將對藝術品市場造成重要影響,同時也將影響信託基金中藝術家們的職業生涯。自2003年“藝術家共同信託”成立以來,APT以超過10,000件藝術藏品,總估價近1.2億美元的身家成為世界上最大當代藝術品收藏。今年1月,“購買”的按鈕正式出現在了APT網站數據庫中藝術作品資料的旁邊。
與其他藝術基金不同,APT的投資者是藝術家,投入的資産不是金錢而是藝術品。基金會具有國際化特質,吸納會員超過2000人,其中包括很多諸如Roberto Cuoghi、Liam Gillick和Nir Hod這樣享有盛譽的藝術家,當然也有一些目前仍籍籍無名的藝術家。菲利普斯拍賣行前首席執行官Brook Hazelton目前擔任APT業務部顧問,他表示:“這裡的藝術品價格平均都在5,000到10,000美元之間。”
也有人認為,如此巨大體量的藝術藏品一起進行交易,可能會造成藝術品市場的“洪澇”。紐約藝術商人Edward Winkleman説道:“目前人們都想知道,這種形式的藝術品交易會對那些準備通過私洽或拍賣形式交易這些藝術家作品的人造成什麼樣的衝擊。”一位希望匿名的曼哈頓古董商表示:“我一直在盡力阻止我的藝術家與APT簽約。”他認為“藝術家共同信託”切走了一大塊“蛋糕”:一旦信託基金開始出售藝術品,他將會把收益的40%返給藝術家本人,另外28%用於機構運營,剩下的32%將分攤給某一特定信託的其他參與者(APT基金共包含有9支個人信託,每一個都包含有250位到628位數量不等的藝術家會員)。
這種運營方式也許會讓一些藝術家獲得成功,一些人的名聲則一如往常,但基金中的每一個人都能夠為其退休養老金做一份多樣化的投資。2007年加入APT的影像和行為藝術家Kalup Linzy説道:“由於APT信託的酬付似乎是長期有效的,所以實際上我不需要考慮太多。”
“藝術家共同信託”發言人表示,為了使回報最大化,APT的行銷策略並不是固定的。2005年,APT在美國證券交易委員會(SEC)備案,聲明APT可出售藝術品的情況:如果藝術家的作品價格趨於平穩,或者藝術家的市場行情突然下降(一年內降幅達到30%以上),抑或作品價格突然躥升(一年內增幅400%到500%),那麼其作品就能視為是可交易的。如果APT收到某博物館、美術館的邀約,或者已經認定某位藝術家“最不可能成功”,那麼APT也可以出售藝術品(藝術家或基金可以隨時終止會員資格)。據APT發言人表示,美國證券交易委員會後來禁止這份檔案。
APT主席兼創始人Moti Shniberg説道:“這種交易的過程慢而穩妥,它不像是任何一種減價促銷。”公司最近聘請了四位專家與潛在客戶保持聯繫,而且每一筆交易都必須得到5人顧問團成員的全部同意才能夠進行,他們是前惠特尼博物館總監David Ross、前Mori美術館館長David Elliott、顧問Mary Hoeveler、前摩根大通銀行收藏藝術總監Manuel González和Brook Hazelton。
為了避免佣金費用,APT旨在直接將藝術品出售給私人藏家及機構,而不是通過拍賣行或畫廊。同時,“藝術家共同信託”鼓勵機構向其借展藏品,而費用幾乎為零(借受方需支付保險、運輸及100美金手續費)。位於密爾沃基的馬奎特大學有一家海格蒂藝術博物館,該館聯合策展人Emilia Layden表示:“這項舉措對於那些小型藝術機構來説非常有益”。她還補充道,他們向APT借展一件由Kaz Oshiro創作的雕塑“Trash Bin #7”(2004),僅僅用了兩周時間就完成了,目前在美術館舉辦的群展中展出。此外,這種借展也會促進交易,Shniberg表示,“有時候,策展人找到我們説:‘我想讓這件作品成為我們館的永久館藏’。”
該基金如何長期運作目前還不太明確,同時,一些藝術家也很滿意目前會員資格帶給他們的即時收益。非盈利機構“APT學院”成立於去年9月,免費向藝術家提供位於萊比錫和布魯克林的臨時工作室。2006年加入APT基金的美國藝術家Pedro Vélez目前就住在APT提供的位於紐約的工作室內,為其即將參展惠特尼雙年展(3月7日到5月25日)的作品做準備。
數讀“藝術家共同信託”(APT)
APT共藏有藝術品10,000件,由來自75個國家的2000位藝術家創作完成
1.2億——APT藝術藏品總價值(美元)
5億——APT藏品在40年內的項目估價(美元)
2002——去年藏品增加的總數
200——去年展出基金會借展作品的博物館數量
500——今年參與借展的博物館數量
8——信託涉及的地域數量,分別為紐約、洛杉磯、墨西哥、北京、孟買、迪拜、柏林和倫敦
628——新晉組建的信託APT Global One限制的會員數量