展覽現場
展覽現場
11月24日，洛杉磯藝術博物館（Los Angeles County Museum of Art）舉辦了“考爾德與抽象：從先鋒派到偶像人物”（Calder and Abstraction: From Avant-Garde to Iconic）展，首次在洛杉磯的博物館中以專題的形式呈現了亞歷山大•考爾德（Alexander Calder）的作品，本次展覽展出了考爾德約50件抽象雕塑，包括移動的、固定的雕塑和大型戶外作品的設計模型，跨度超過藝術家40年的藝術生涯。展覽由博物館的資深策展人斯蒂芬妮•巴倫（Stephanie Barron）策展。
巴倫説：“亞歷山大•考爾德是公認的最偉大的現代主義雕塑先驅之一，但是他對現代抽象雕塑發展的貢獻一直以來都被批評家所低估。考爾德被認為是歐洲先鋒派的權威代表，他與安德烈•布勒東（André Breton）、馬歇爾 杜尚（Marcel Duchamp）、胡安•米羅(Joan Miró)、皮特•蒙德里安(piet mondrian)都有著親密關係，他的作品同讓•阿爾普（Jean Arp）、瓦西裏•康定斯基、費爾南•萊熱（Fernand Léger）和許多超現實主義藝術家的作品一道展出過。他的發明在看似對立的事物中游刃有餘：先鋒的與偶像的，幾何的與有機的，藝術的與科學的”。
洛杉磯藝術博物館館長邁克爾•高文（Michael Govan）説：“本次考爾德的展覽為我們提供了一個進入這位卓越藝術家創作思維的窗口，同時闡釋了他對現代雕塑革命性和關鍵性的貢獻”。
“考爾德與抽象”展以藝術家的抽象雕塑創作歷程為主線，按時間順序展出了藝術家從早期抽象作品到1940年代晚期漸為人知的作品，再到後來的公共雕塑。考爾德被認為是他那個時代最受歡迎的藝術家之一，那時他的作品也在小範圍內與那些能理解他的藝術家分享，包括了超現實主義和純粹抽象主義群體，諸如羅伯特•德勞奈（Robert Delaunay）、特奧•凡•杜斯伯格（Theo van Doesburg）、科特•史維塔斯（Kurt Schwitters）等。
據悉，本次展覽將持續到明年七月份結束。
亞歷山大·考爾德
亞歷山大·考爾德（Alexander Calder，1898年7月22日－1976年11月11日），出生於美國費城，美國著名雕塑家、藝術家，動態雕塑（mobile）的發明者，他的父親以及祖父都是雕塑家。
1919年，考爾德在新澤西州霍普肯史蒂文斯理工學院的機械工程系畢業，打下以後從事活動雕塑的發明與設計的基礎。1922年，他去紐約業餘學習繪畫。翌年，加入了美國“垃圾箱”畫派領導的藝術學生聯合會。真正從事雕塑，大約是在1926年去巴黎之後。他在歐洲現代派雕塑的鼓舞下，開始用鐵絲、木頭等來製作玩具動物，把製成的動物組成一個微型“馬戲班”，並公開展出，引起了人們的興趣。接著，考爾德又用金屬線製作真人大小的模特兒。
1930年，荷蘭的蒙德里安畫室給了他很大的啟示，他開始思考藝術的抽象化問題。1931～1932年，他創作了許多由機器牽動的雕塑品，受到杜桑的鼓勵。1937-1945年期間，考爾德創作出近百件活動雕塑，以及 200多件站立動態作品。他的藝術創作領域廣闊，從巨大的鋼鐵雕塑、繪畫、挂氈到精緻的寶石設計，作品分佈於世界各國的公共空間。考爾德的靜態雕塑作品給人以蜻蜒點水般的感覺。1939年，考爾德為紐約現代美術館創作出雕塑作品《龍蝦陷阱與魚尾》。這件近3米寬的巨大動態雕塑作品，是考爾德戶外作品中最大的一件吊挂作品。1952年，考爾德代表美國參加威尼斯雙年展，並獲得雕塑大獎，奠定了他在國際藝術界的地位。1976年11月11日，考爾德在紐約家中逝世。