| 1975
—“國際繪畫藝術博覽會雙年展”在馬斯特裏赫特的Eurohal開幕，28個國際參展商參展。該博覽會為古典畫作和中世紀雕塑的專業展覽。
1978
—由於“國際繪畫藝術博覽會”的成功，“國際古董展”首次在馬斯特裏赫特的Eurohal開幕，有42名國際古董和古籍經銷商參展。
1979
—“國際古董展”更名為“馬斯特裏赫特古董展”。
1982
—“馬斯特裏赫特古董展”成為“馬斯特裏赫特國際古董展”。展會移至法肯堡的Geulhal。
1985
—“馬斯特裏赫特國際古董展”和“國際繪畫藝術博覽會”合二為一，並更名為“國際繪畫藝術與古董博覽會”，每年在馬斯特裏赫特的Eurohal舉辦。
1987
—展會舉辦了名為“Museade：the Virgin of Evegnée”的展覽，展出了來自列日，亞琛和馬斯特裏赫特的四個博物館的27個頂級作品，這些作品為出自萊茵河和默茲河地區的羅馬和哥特式雕塑。
1988
—“國際繪畫藝術與古董博覽會”更名為“歐洲藝術與古董博覽會”，並遷至新落成的的馬斯特裏赫特會展中心(MECC)。展品種類由古董和繪畫擴至織品藝術。並推出以“17世紀荷蘭畫作中的地毯”為主題的展覽以示慶祝。
1989
—歐洲藝術基金會在斯海爾托亨博思成立。基金會成為博覽會的組織者並增加了音樂和講座等特別活動。
1990
—舉辦了與荷蘭凡高年相呼應的特別展“文森特的艱難道路”。在展會上售出了四件凡？高的筆墨畫作品。
1991
—博覽會新辟出現代與當代藝術展區。參展商增至135家，其中新增展商38家。
1992
—為了進一步加強和完善展品的種類和品質，展會增加了“世界高級珠寶”專區。新納入35個參展商並吸引了35,000個參觀者。
1993
—這一年的博覽會分為7個部分。新增加部分為古籍、手卷和地圖以及經典古董。參展商增至158家。
1994
—值得紀念的年份，在這一年歐洲藝術與古董博覽會主辦了“來自冬宮聖彼得堡的珍寶”展覽。參觀者人數超過60,000人。
1995
—博覽會不斷創新，這一年採用了新的展位平面圖並統一了整體設計風格，使得展會面貌一新。隨著更多國際展商的加入，20世紀藝術部分也煥然一新。
1996
—博覽會更名為“馬斯特裏赫特歐洲藝術與古董博覽會”。倫勃朗的“年輕男子畫像”在展會上售出了480萬美元。新設了“青年中心”並且安裝了觸屏資訊系統。
1997
—法國參展商個數劇增。博覽會與馬斯特裏赫特市及歐洲鄰國地區合作組織了 “從11世紀至14世紀象牙製品”的專場展覽。
1998
—繼1997年展會的成功後，第二次與歐洲鄰國地區組織了“羅馬考古展”。參展商增至175家，來自14個國家。參觀人數增至65,000人次。
1999
—馬斯特裏赫特歐洲藝術與古董博覽會決定在馬斯特裏赫特會展中心新建的西廳裏增設一個大型餐飲區。這一年，參展商數目增加到183個。
2000
—TEFAF首次使用“國際失蹤藝術品記錄組織”提供的服務，在對藝術品品質進行鑒定的基礎上，增加對其“歷史清白”的認證。國際失蹤藝術品記錄組織(ALR)是國際公認的圖像數據庫，囊括了那些可唯一確認的全部失竊或遺失的藝術品或古董資訊。 TEFAF還啟動了對歐洲藝術品與古董市場的獨立研究。
2001
—博覽會設計得到了極大改觀。荷蘭雕塑家、建築師和設計師湯姆？波斯特馬負責整體的概念設計。他將現代與古典絕妙結合。參展商數目第一次超過200個，而76,044位參觀者也打破了參觀人數的紀錄。
2002
2002年 TEFAF啟動了對歐洲藝術市場的第二次研究，由Kusin公司 (紐約)主持。為了給參觀者提供更多的空間，展會延長了一天，由原來的10天增至11天。參觀者數目與2001年接近。
2003
—2002年報告指出，與美國相比，歐洲藝術市場份額下降的主要原因是由於歐盟協調計劃中新建的複雜的增值稅體系。在安永公司的支援下，TEFAF開始進行一項新研究以探求其深層原因。64,660名參觀者參加了該年的展會。
2004
—馬斯特裏赫特會展中心的入口、西廳的大型餐飲區、以及媒體和贊助商專區，都裝修得煥然一新。TEFAF出版了一本論文集，其中著名的藝術市場專家討論了藝術市場和其他文化領域的相互作用。世界領先的專業藝術保險公司AXA成為TEFAF在未來三年中的主要贊助商。
2005
—為了與自己的領導地位相符合，TEFAF再次舊貌換新顏。展會建築師湯姆？波斯特馬聯手英國展覽設計師大衛？本特海姆，為展會所做的設計堪稱優雅、經典與永恒。博覽會主辦了一場特別的展覽，展出了35件來自底特律美術學院的館藏品，其中5件為之前從TEFAF購買的藝術品。為慶祝小提琴製造商阿瑪蒂Amati的500銀禧，三把非常難得的來自克雷莫納公社宮的阿瑪蒂小提琴在展
會上展出。在2005年2月，TEFAF發佈了一份重要的關於追續權的研究報告。馬斯特裏赫特大學創立了一個TEFAF癌症研究席位(2006年資助教授：J。赫爾曼博士)。博覽會吸引了77,828名參觀者。
2006
—持續成功意味著TEFAF必須擴大自己的佔地面積至1000平方米，以提高參觀者的舒適度，並進一步加深藝術品的涵蓋範圍，尤其是當代和亞洲藝術。28名新參展商使得參展商總數增加至218家。古典古董及埃及藝術作品部分被轉移到了現代藝術部分。所有餐飲區被重新設計，並且增加了兩家巴黎風格的咖啡廳和一個餐館新設計風格很好地體現了展會的全新的裝飾主題。參觀者人數增加至84,020人，這是一個全新紀錄，2005年增長了8%。在3月16日TEFAF經歷了19年的歷史迎來了它的第一百萬個參觀者。
2007
—在過去二十年裏TEFAF已經從一個小型的展覽轉變成為國際藝術市場中最重要的事件之一。不過，去年過多的的參觀者人數可能會威脅到展會的品質和高端定位，組織者提高了門票的價格以控制參觀人數，展會的參觀者人數減少至70,842人，減幅為15%。
大多數參展商反映較少的參觀者人數使得展會更舒適，氣氛更有利於購買TEFAF發佈了新的藝術市場報告：成為經濟推動力的藝術博覽會，由傑裏米。艾克斯騰合夥公司編著。展會的入口區域已被完全裝修一新。AXA藝術保險公司將其主要贊助商合同續簽了三年。
2008
—TEFAF新出版了一份有關國際藝術市場發展的報告《國際藝術品市場，全球化下的歐洲藝術市場調查》，由ClareMcAndrew博士撰寫。此報告參考了大量來自藝術商、拍賣行及研究機構的數據，對國際藝術市場進行了全面的調研。為了給與年輕的卻極具成長
潛力的畫廊參與到國際頂級藝術博覽會的機會，TEFAF新推出了陳列櫥部分，容納了7家相對年輕的畫廊，此舉也給TEFAF注入了新鮮血液，增加了活力。本屆TEFAF175,000支壯觀的銀蓮花裝飾代替了其傳統的鬱金香主題。博覽會共吸引了73,406位參觀者。
2009
—本屆展會上，參展商數量刷新了記錄，達到239家。一個名為“TEFAF設計”的全新展覽單元向觀眾展示了全世界20世紀設計及實用藝術的頂尖作品，博覽會的展覽區至此增加到7個。“TEFAF設計”還包括從荷蘭胡伯特狩獵別墅博物館借出的重要展品。在全球化和藝術市場方面，由TEFAF委託編撰的一系列最新報告發佈出來，報告中對一些新興經濟體和世界範圍內最具活力的藝術市場進行了深度分析，包括中國、印度、俄羅斯和中東。此項研究由克萊爾。麥克安德魯博士進行，剖析這些藝術市場在過去五年中是如何發展的。報告還審視了當前全球經濟環境在過去及未來可能産生的對於國際藝術品買家的影響。此次博覽會共吸引了67818位觀眾。
2010
—2010年的TEFAF將創下來自17個國家的260名參展商的新紀錄，其中包括第一家來自中國的參展商。今年將增設一個新的參展單元，同時也是TEFAF第九個展區：“TEFAF紙本藝術”。TEFAF紙本藝術展佔地880平米，將設置在二樓展廳，即曾于2009年成功舉辦了“TEFAF設計”的展區。而“TEFAF設計”則轉至樓下展廳舉辦，佔地550平方米。 在2010年展會開幕前，TEFAF將發佈一個新的藝術市場報告。報告由克萊爾。麥克安德魯斯編撰，詳細分析歐洲藝術市場在2007-2009年的國際經濟衰退時期中的表現。
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