蒂姆·伯頓的視覺藝術作品亮相多倫多電影節

多倫多訊—在長期的事業生涯中，導演蒂姆·伯頓(Tim Burton)以其從《剪刀手愛德華》到《愛麗絲夢遊仙境》電影中怪誕、反常、駭人以及美麗的事物而成為頂級好萊塢導演。去年，紐約現代藝術博物館(New York's Museum of Modern Art)舉辦了一個展覽，展覽跨越了這位52歲導演的藝術和電影事業，展覽反映熱烈。

這周，新形式展覽在多倫多國際電影節TIFF Bell Lightbox開幕。展覽展示從伯頓青少年時期到現如今的超過700件原創油畫、服裝、玩偶、(電影、電視節目、等的)情節串連圖板以及素描。

伯頓抽出一些時間與路透社進行交談，討論了他的作品和展覽，展覽將持續到4月中旬。

記者：作品是如何獲得像這樣的好評的?

蒂姆·伯頓：這是一件很神奇的事情，因為通常這種事只發生在你去世之後。這種事一般不會發生在你還健在的時候，所以很榮幸，也很神奇，因為我從來沒想過這些材料會被挂在哪的墻上。

記者：你的一些原創素描和概念都很有特點。對你來説，你是如何看待所展示的繪製素描或者以前在上面寫信的那些紙片的?

蒂姆·伯頓：我從未真正意義上去過博物館，所以這個構想像是在主體之外的體驗。它不像我，它像一種“噢，我的臟襪子挂在了墻上一樣的感覺。”有一些很奇怪的事情。但是我覺得我找到了很可靠的夥伴(現代藝術博物館)。我感覺他們在以一種更合適的方式展示我(的作品)。

記者：縱覽這次展覽，你塑造的人物稍微有點兒怪誕和可怕，但是他們同時又是美麗的、富有價值的。你怎樣看待這些人物和世界的?

蒂姆·伯頓：我總是喜歡把事物混合。我想要的事物是那種不是單一的事物。有趣的和悲傷的，美麗的和醜陋的。大部分都是事物的結合，所以我的方式是把原本不必然一起的事物並列。但是正是這樣才“編織”了每個人，真的。