《無題14號》,2010
巴黎報道——生於澳大利亞的攝影師維·斯比爾斯(Vee Speers)已在巴黎生活了20年。在她著名的《青樓(Bordello)》系列作品中,用19世紀的攝影技術在以前的巴黎妓院探討情色的觀念。如今,在巴黎攝影博覽會(Paris Photo),倫敦攝影家藝廊(Photographers' Gallery)的展位上展示著她最近的作品。在相關訪談中,斯皮爾斯與ARTINFO法文站分享了她關於奧斯卡·王爾德、年輕人和永遠年輕的見解。
請描述一下你的系列新作《不朽(Immortal)》的主題。
《不朽》關於年輕的魅力,反映了在一個被凝結的時間所困擾的社會中美的短暫無常。
創作這些圖像的靈感來自哪?
奧斯卡·王爾德小説《道林·格雷的畫像》中暗含本質——當他逃避了時間的摧殘,他年輕時的畫像卻在閣樓中慢慢老去。“不朽”的另一靈感之源是我十幾歲的女兒和她的朋友們,她們正當青春盛年,感到不朽,卻也孤獨、易感、警惕。她們有如在前途未卜的世界中的脆弱生物,虛擬現實令他們從不安逃到一個虛幻世界。
你作品中人物裸體,身後風景荒蕪,用意何在?
這些野外風景來自澳大利亞的極遠方,象徵著墮落中的伊甸園那未卜的前途。古典藝術裏自然中的人是靈感之源,這些奇異而陌生的風景喚起往昔和未來的幻影。文藝復興時代以人物沒有眉毛為美,而將圖像修整得平滑光潤是好萊塢海報或Facebook照片的柔化質感。我將這些年輕模特置於既非過去又非將來的空間中,所以如果她們穿著衣服,將損害我所希望營造的非時間感。這些裸體顯得慎重而“深藏”,將對裸體的注意力轉至作為故事的圖像本身。我感到在裸體人物與其環境之間有著近乎原始的聯繫。我對用標本剝制術保存一隻動物或鳥的全部美好(即使在它們死後)感到著迷。我請模特們擺出動物或鳥兒標本的姿態,在這種情境中,我們看到他們凝結在時間之中,永恒而美好,被保藏在他們自己的世界。
你過去的系列作品《生日派對(The Birthday Party)》凝住童年的時刻,在你的作品中,年齡和成長扮演著何種角色?
我會思考我必死的命運,但無法想像我正在變老。與我十幾歲的女兒一起生活是很直接的時間尺規,提醒著我在“當時”與“現在”之間,時間如何流逝。我的女兒們在很多方面都反映著我的過去,令我理解她們是誰、在何處,將她們與我自己的經驗和記憶相聯繫。我認為她們給了我一種視角,由此能夠在《生日派對》中重訪我的童年,並在隨後的“不朽”中重訪那激動人心、勇於冒險的年月。
(申舶良/譯 作者: 尼古拉•哈特維格) |