多依格的繪畫語言並沒有顯露出多少過人的才情,相反,它們時常是笨拙、生硬的。他的天賦在於發現荒謬與和諧、陌生與熟悉、混亂與秩序,並將其糅合為一。畫面的模糊,絲毫無損其層次的豐富性。多依格在繪畫技法上採用多種材料,慣於直接在畫布上擠出顏料,用畫刀刮涂,或大筆牽掣、點描、噴濺的粗獷敷色法。他的畫總是繪繪停停。有些畫還在墻上挂了好些時日,等待續畫、重畫或者被拋棄。由於這一習慣,往往讓一件創作持續很久,最長可達兩年。他在工作室裏把大量時間花在只是觀看,他意識到空白、躊躇、無為和等待的重要性。他的繪畫在迷人與敬畏之間徘徊,最擅長營造幽閉的氣氛,讓孤絕深入人心,盡可能放大視覺的有效性。他利用藝術史的漫遊能力,促使作品跳脫出題材或方法的限制,更像無數段落的集合,訴諸於離散而孤單的個體。與大多數的藝術家一樣,多依格在創作的過程中,也經常面對難以克服的技巧困境和自我信念的挑戰,他承認:我持續與自己心中的疑慮打交道。難産的作業進度,導致他平均一年只完成六至八幅作品。他説:自然在畫中是再創造、記憶和幻想,而不是模倣。
|