| 孫曉雲是個極其認真的人。作為國內少有的著名女性書法家，她對當下這個時代裏的書法生存，有著屬於自己的清醒認知。她習慣於在下筆的同時進行思考——即便放下筆來，走路、吃飯、坐車……思考從不停止。
問：當下這個時代的書法，有什麼值得也必須特別拿出來強調？
孫曉雲：我覺得我們現在身處的這個時代是一個非常特殊的時代，是前人從來沒有經歷過的時代。第一是科技高度發達。書法在古代首先是實用的，是人們生活不可缺少的工具，而現在，別説毛筆，就連鋼筆、圓珠筆這些硬筆都要淘汰了。將來可能會是一個無筆時代，所有文字都被鍵盤和按鈕所替代。在這個時代裏面，我們來談毛筆書寫的問題，其實是特別奢侈的一件事。
第二是中西文化的碰撞。沒有任何一個歷史時代像現在這樣：歷史不再單單是縱向的，還是橫向的。眼下時空之間的轉換太迅速、太容易了。過去是我們這一代繼承上一代，上一代又繼承上上一代。文化也是這樣，傳承起來特別緩慢，手授口訣，一點一點下來。過去想了解一個事情也特別困難，去縣城趕考還要走好幾天的路。現在完全不一樣了，我們可以同時看到世界各地發生的任何事情，這些事情又跟我們自己的生存處境有著必然聯繫。我們不再僅僅關心和相信前人或周圍人説過的東西，世界各地的變化都會給我們提供不同的資訊，從不同文化的角度認識書法。
第三，過去所有的文人、所有的讀書人，首先要過書法關，而且所有的精力都要投入進去，字如其人，非歷代志士高人不能為也。書法是至高無上的。但我們現在有多少讀書人、文人去幹這個呢？只剩下很少的一些人。所以我們跟古人完全不能同日而語，時空完全不一樣。科技發展太快，書寫速度太慢。從衡量標準上看，古今根本不同，如果我們還在非常傳統古老的條件下談論書法的繼承和創新，我就覺得完全不是在那個點上。時代已經起了根本性變化。
問：如何看待書法這種非常古老的藝術？
孫曉雲：書法是所有文化形式中最古老的，是一切的起源和基礎。但説它是藝術，則不完全。中國的文化全都是從書法衍生開去的。現在書法失去了實用性，有人就把書法當成一門純藝術來看。但是在整個中國的文化歷史裏，“書法是藝術”的這個時期是非常短暫的，只有當下、現代。之前，書法不是藝術，它是一個工具、一個手段，是人生存的必需。今人用藝術的概念去評價古人的書法，其實很不公平。對今人自己也不公平。
問：前段小學教育有“國學熱”，還有私塾出現。這對書法傳承有沒有用？
孫曉雲：當然有用。但還不是根本。這裡必須強調書法的特性。我寫了50年書法，對此深有體會。書法要寫好，必須從小寫。書法是隨著人的手部肌肉成長而成長的。成人後，手部肌肉已經不適合寫字了，再練起來就會很困難。要承認，人的器官是有記憶的。你從小喜歡吃這個菜，一輩子都喜歡。家鄉在哪，口腔肌肉隨你的方言而形成，跟你一輩子。“少小離家老大回，鄉音未改鬢毛衰”，就是這個道理。這不是心理上的、靠毅力維持的東西，而是生理性的，長在你身上的。這就是文化的殘酷性，不可逆性。
其實對於書法的傳承來説，當下有一個很簡單的方法：讓幼兒寫字和認字同步。這是一個從根本抓起的方法。中國幾千年來都是寫字和認字同步，只是在我們現在這個時代斷開了。短暫的這幾十年，斷開了。這樣下去，書法肯定會消失。童年時候不練，長大以後再想練，已經不適合了。
問：20世紀上半葉，中國出現了一批可稱大師級的書法家。近幾十年來，有誰能稱大師？
孫曉雲：大師的界定是什麼？各個時代的大師界定都不一樣，上世紀前半葉那些大師，第一個特徵是：博學。嚴格來講，大師首先是學者，文史哲無所不通，書法只是所有學問的一個分支。那時候的學問不像現在分得這麼細，綜合性是大師的一個特點。第二，和同代人相比，有超常的記憶力和超前的理解力。大師們可以完成幾代人才能做到的、我們借助於電腦才能做的事。而且成就一個大師需要幾十年的積累，但現在的幾十年裏，時空會發生多大的變化啊。所以不是説今人沒有決心、沒有智慧成為大師，而是這個時代沒條件了。我們要做的是這個時代的事，後人説起來也都是我們在這個時代都做了些什麼。你在這個時代再去做上世紀那些大師們做的事情，第一是做不到，第二是沒有時代可比性。唐代書法家哪個不會做詩？人人都會的前提下再出李白、杜甫。今天的詩人怎麼去跟唐人比？我從來、也根本不會去想大師的問題，我只考慮現在能做什麼。這才是最有價值最有意義的。
問：您始終強調要去做適合當下這個時代的事情。
孫曉雲：多做當下時代需要你做的事情，不要滿足於參加活動。作為專業書法家（其實過去沒有專業書法這種説法的），要有對文化的敬重感和延續的責任感。我覺得書法必須提高到中國人素質的高度上看，而不僅是作為純藝術看。我甚至覺得作為學校老師來講，作為有孩子的家長來講，這種責任感也很重要。 |
