筆墨見情懷
用筆墨表現雲嶺高原山川的壯美情懷絕非易事，在以往中國山水畫體系中也尚未形成表現雲南高原山水的成熟題材和圖式。勞偉先生以深沉而厚重的情懷，發揮醇熟書法筆墨用筆基本功優勢，以書法用筆入畫，在傳統皴點技法基礎上進行深化發展，以最具特點，最為擅長的黑白水墨，在極具視覺衝擊力的筆觸下，表現出了雲嶺高原雄山秀水淳樸而博大的包容性和人情味，創造出了自然樸素而層次豐富飽滿的構圖，生命氣息撲面而來，使觀者對自然山川的親切感由然而生。學術界認為，勞偉先生將傳統技法成功地轉換為時代所用，以筆墨創造形象，以筆墨表現結構，以筆墨抒情達意，這種建立在深厚傳統書法筆墨功力根基之上的特有繪畫語言和表現形式，實現了在傳統基礎上的超越，豐富和發展了中國書畫自身表現方式，反映著時代精神，為我們創造了一個展現雲嶺高原山川的、現代中國畫的、新的表現樣式，形成了自己的特有圖式，突出了新構圖、新意境和新題材，構建了一個個性鮮明、親切感人的雲嶺高原山水世界，為雲嶺高原山水的藝術表現在中國畫發展道路上提供了一個研究範例，為雲嶺高原山水的藝術表現在中國書畫學術體系中進行系統梳理研究提供了可能，同時，勞偉先生以純粹的中國書畫藝術元素表現出了中國山水畫在當代的一種發展趨勢，為中國山水畫在當代的發展提出了一個新的啟示 。
勞偉先生認為，中國畫中的水墨勝於一切色彩，其黑與白可以幻化為無限，傳達出中國傳統文化的精髓與內涵，而中國畫的精髓，就在於呈現人的情懷。勞偉先生創作的“雲嶺風骨山水組畫”代表作之一《小河淌水》，正是憑藉到彌渡采風寫生的記憶，心生感慨，創作出了胸中之雲嶺丘壑。這一幅巨幅的中國山水，畫面上雲南滇西獨有的山川巍然屹立，潺潺的小河在山間流淌，山頂之上,雲層之中,皓月猶抱琵琶半遮面，舒緩地灑下透明寧靜如水的月光。在其中勞偉先生突破中國畫傳統程式構圖，以書法筆意入畫，通過筆法、墨法、水法，皴、擦、點、染，潑、破、積等藝術手法的交替運用，令畫面化于獨抒個性情懷的特有筆墨組合之中；獨成一法的筆墨符號組合滲入千丘萬壑和千變萬化的樹、藤、枝、幹之中；變化萬千而個性鮮明的書法用筆使作品畫面在變化、反差、運動、和諧與不和諧的對立統一中渾然一體，創造出渾厚華澤、豐茂飽滿、氣勢磅薄、野逸盎然、渾然天成的獨特藝術畫面，實現了傳統筆墨與現實生活的契合，在濃淡之間，藝術家通過傳統經典的水墨，全景式地表現出雲嶺《小河淌水》之獨特中國山水韻味和氣派。
勞偉先生認為，從中國審美文化框架看，中國書畫藝術的發展應該符合自身形而上的文化發展規律。總結起來，中國書畫的審美範疇來源於自身特有的文化積澱和哲學內涵，這種審美範疇對應的審美元素形成了中國書畫的民族性審美特質，形成了中國書畫的基本美學架構，即氣韻生動的意境追求是中國書畫的精神之源，書法用筆的筆墨表現是中國書畫的技法根基，在此基礎之上再通過師法自然的造型駕馭能力來完成繪畫構圖。只有具備了這些藝術元素的構成，才能創作出和中國文化精神血脈相連的、優秀的中國書畫藝術品——在勞偉先生的藝術實踐中正體現了這一藝術精神。
丹青顯風骨
勞偉先生的藝術自成家法，集詩、書、畫于一體，其精於書法，隸、草、真、行諸體皆能，草書、行書造詣尤高。先生書法藝術創作狀態和用筆充滿思想感情，作品筆酣意足，雍容大雅；其流暢的運筆使作品通達渾樸、自然沖和；其筆墨線條渾圓而爽俊，筆勢崢嶸，氣韻、風骨兼備，蘊籍而老辣，轉折之處，有圓轉、方斬之帖韻碑勢，獨具以帖化碑圓融之妙，散澹玄遠，古意盎然，達到此用筆高度者，當今書壇已不多見，先生很大程度地顯示出了書法帖學在現當代的藝術成就，為書法史提供了一個重要的研究範例。學術界從書法史的角度，在中國文化大框架下對勞偉先生書法藝術的現實意義研究認為，勞偉先生對中國傳統書法藝術規律始終如一的堅守、追尋、探索，賦予了藝術家樸素與深沉的特質，形成了自然而然的發展，其藝術的發展軌跡是在傳承經典的過程中關注時代的步伐，是一種以源於歷史深沉厚重的、充滿思想感情的、富有表情性的用筆進行的書法藝術創作，真摯的情感通過水墨枯、濕、濃、淡變化,以極富表現力的線條躍然紙上，開啟了心靈的感動。
在勞偉先生的書法藝術中我們感受到了這種與中國傳統經典血脈相連的時代性發展。我們看到，在勞偉先生的創作實踐中，他在飽滿真摯的思想感情之下，筆墨表現從容、沖和、怡然自得，順其自然而又極其精緻古典的用筆、用墨、結構、章法，儼然吐露著藝術家的心性。在其中我們體悟著藝術家對人生、社會、歷史、文化的思考，體味著藝術家對待藝術和人生的基本態度，即在嚴謹哲學思考中表現出來的情感真摯的浪漫主義情懷，這是一種藝術家特有的文化情節，浸透著中國文化厚重而豁達的精神實質，是中國文人在堅守心靈家園的切身體驗中對精神自由理想的終極追求。人們欣賞勞偉先生書畫藝術中所表現出來中國文人的灑脫和淡薄，並對藝術家內心深處厚重的中國文化情懷錶示崇敬，正是這種內在的厚重感，使先生那形式唯美的作品具有了深沉的精神份量和歷史思考。
同時，勞老很喜歡在畫作題寫長款，抒發自己的創作心境。九十年代先生的心臟做了一次大手術，在手術前後他創作的大量代表性中國花鳥畫作品中，一幅長卷《野梅圖——古梅在野》倍受關注——畫中野梅在嚴寒下，在亂石中，開得壯觀美麗，畫面以書法用筆創造性地融入山水畫創作技法，全景式地表現出了嚴酷環境中古梅那種勃勃生機，野趣昂然。畫作的上部留白處先生落下長款，鼓勵自己要像畫中古梅那樣，在任何情況下都充滿傲然生機。是的，這位身材高大，年已古稀，內斂含蓄，舉手投足間散發著儒雅，慈祥、樂觀、向上，孜孜不倦，筆耕不輟的老藝術家令人心生敬意。
在雲南人民出版社整理出版的《初月集——菊翁勞偉書畫集》後記中，勞偉先生寫道：“曾幾何時，歲月流逝在茫茫幽谷之中。我一病二十年，風華隱約一線天，人生溪流黯然失聲，使人看不到也聽不到，這生命之溪還在流淌嗎？是的，還在流淌——這就是與生俱來伴我而行，不離不棄的筆墨清流之氣韻！”——曆盡磨厲，勞偉先生以自己特有的筆墨表現出了博大而深沉的雲嶺情懷。
在此，我們願老藝術家的藝術春天永駐雲嶺之碧水蒼崖間！