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傅抱石激動潘天壽嚴謹
這兩位藝術大師，對趙宗藻的影響很大
趙宗藻的語速相當慢。他常常要思索良久，把語言組織精練了才吐出來。在講述故事的時候，他還會做很長的鋪墊，總要將前因後果描述清楚。
或許多年的教學經歷，讓他養成了這種嚴謹的作風。
1954年，浙江美院(現中國美院)版畫係成立。24歲的趙宗藻接到系主任張漾兮的邀請，來到中國美院任教，從此再也沒有離開過。他和張漾兮、張懷江、趙延年一道，架構起國美版畫係的重要框架。這個組合，後來被美術界稱為“兩張兩趙”。
如今，“兩張”已經故去，“兩趙”也都是耄耋之年。隨他們遠去的，還有木刻版畫的輝煌歲月。80多年前，魯迅掀起中國新興木刻的潮流，不少革命藝術家投身其中，用對比強烈的黑白木刻畫面描繪現實，勾勒出一個鮮活的時代。
當代版畫，已經不像80年前那麼簡單純粹，也沒有了時代的厚重感，更不像當初那麼具有戰鬥性。但在歐洲的一些大博物館，比如大英博物館東方館、巴黎藝術館等，館藏的中國藝術品只有版畫。
趙宗藻曾提到過一件事：1979年，巴黎舉行了一場名為“中國版畫50年”的大展，是法中友協主動提出的，在他們看來，“只有中國的版畫才能看出半個世紀以來中國人民是怎麼走過來的。”
(以下記者簡稱“記”，趙宗藻簡稱“趙”)
【啟蒙】父親的藥方
我父親是中醫。小時候，我經常看他給病人開藥方。他是用毛筆寫的小楷，這就是我對傳統文化最早的接觸。
記：您對書畫藝術的興趣，最早是從什麼時候開始的？
趙：我父親是中醫。小時候，我經常看他給病人開藥方。他是用毛筆寫的小楷，這就是我對傳統文化最早的接觸。
後來上小學了，學校裏有寫字課，還常常舉行比賽，我總是榜上有名。雖然獎品微不足道，但對孩子來説，這樣的鼓勵足以調動興趣和積極性。
記：繪畫的興趣也是那時候培養起來的嗎？
趙：在上學前，抗戰逃難的時候，我們在江蘇的一個農村避難。
有一次鬼子要來了，大家就把家裏的東西拿出來焚燬，其中有學生畫的美術作業。這是我第一次看到正規的美術作品，喜歡得不得了。
後來我自己塗鴉，畫的題材都是打日本鬼子的。因為現實裏國軍節節敗退，我一個小孩子只能通過畫畫來發泄情緒，畫出想像中的軍艦、飛機、炮打鬼子。
再後來，我在《東方雜誌》上看到名家的山水畫，看得心曠神怡，我就用鉛筆在廣告紙的背面臨摹。
就是這些臨摹的過程，讓我受到中國傳統山水畫的熏陶，這對以後的藝術創作影響也很深。
記：在您正式走上美術專業道路之後，哪些老師對您的影響比較大？
趙：在南京大學的時候，傅抱石先生對我的影響很大。
傅抱石先生不會一筆一劃地描繪對象，創作時全憑感覺。他畫畫的時候特別激動，毛筆要蘸水調色的時候，常常放在舌頭上調，弄得一嘴的五顏六色。藤黃顏料是有毒的，但花青可以中和它，這兩種顏料就常在他嘴裏化開了對衝。
他有一塊方印叫“往往醉後”，喝醉之後創作就更激動了，所以他的作品總是氣韻生動。受他的影響，我畫山水的時候也會很激動。
後來到浙江美院，遇到潘天壽先生，他和傅抱石先生完全不同，他強調用筆，畫面簡潔，結構嚴謹。
這兩位大師的特點非常鮮明，我很有幸能接受不同藝術風格的影響。
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