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他説，在校內修起伏路，是想帶給學生一點思考，避免他們在市場面前迷失
提起被載入中國美術史的《父親》，不少人腦海裏立刻就會浮現羅中立筆下那張充滿溝壑、深邃凝望土地的臉。對這幅作品，羅中立又會想到什麼?
日前，羅中立接受記者採訪説，談起這幅作品，最先在他腦海裏閃現的是：酷熱的夏天，狹窄的天臺，突如其來的閃電，傾盆而至的雨柱，及同窗們一張張在微弱燈光映襯下，驚恐不知所措的臉。
艱苦而詩意的年代
羅中立現在仍然習慣住在川美老校區，因為從他家19樓陽臺上，可看見當年創作《父親》時的工作室天臺。説是工作室，其實就是一間6平方米的小宿舍間。當年，川美為了讓學生能安心備戰青年美展，把十余間小宿舍借給學生搞創作，兩個人一間。羅中立説，那時，全國就只有一本藝術雜誌、一個展覽。“每個畫畫的人都想去參加青年美展，那是大家心中最神聖的藝術殿堂，能進入這個展覽，就意味著接近成功。”
沒有風扇，更別提空調，入夜，羅中立和同學們把4張桌子搭起來，從宿舍頂層的一個小洞裏鑽到天臺上睡覺納涼。他形容，很像是猴子撈月。讓他記憶猶新的是酷熱裏突如其來的暴雨，大家在熟睡中突然驚醒，抱起枕頭和衣服不知所措。小洞只能容一個人爬下去，於是大家就在小洞前圍成一圈，依次往下爬。樓道裏微弱的燈光從小洞裏透上來，映出一張張睡意朦朧而又驚恐的臉。為此，羅中立還畫過這一場景的記憶畫。
條件雖艱苦，但羅中立形容那是一生中最難忘的時刻。“瘋狂無比，大家在競爭式的環境裏學習畫畫，同學間的年齡差距比較大。年齡大的有創作經驗，有生活經驗，小同學的基本功好，畫靜物、模特畫得非常漂亮。兩代人取長補短，相互切磋碰撞，充滿詩意和樂趣。”
寓意深刻的起伏路
生活中，羅中立不是一個喜歡講故事的人，甚至不愛説話。很多時候，他喜歡用線條表達，比如在川美新校區大門，有一條奇怪的起伏路，這就是川美院長羅中立的創意。
他講創作《父親》時的故事，他修這條路，是想在國內當代藝術市場火爆繁榮的背景下，帶給學生們一點思考，避免他們在市場面前迷失。“市場是把雙刃劍，它可以扼殺新人，也可以扶持新人。我希望能給年輕人一個標準、一個方向，不要為了名利，喪失了藝術的目標。走到這一步，是學校和社會的失職。”羅中立強調，好的市場未必是好的藝術，好的藝術最終會有好的市場。許多藝術大師都懂市場，精通經營，但他們從未放棄過自己的理想，這是他們在藝術史上未被刪除的原因。“我想通過起伏路告訴學生，藝術之路充滿曲折溝坎，也充滿各種誘惑，投機取巧，急功近利不可取，長久不了。”除此，羅中立還有另外的考慮：它可以強制車輛減速，還可成為滑板、山地車的遊樂場———藝術家的思考，總會穿插著一點調皮。
不改大巴山情懷
雖然行政事務纏身，但羅中立絕對是一個高産藝術家，以至於他在蘇州舉行個展時，很多人都不敢相信，羅中立居然有這麼多的作品。但同時，他也是一個耐得住寂寞的人。任憑中國當代藝術市場風起雲湧，他一直置身事外，固執堅持自己的創作。他的視角永遠落在大巴山。這讓很多人很難理解，甚至問他：你為什麼不畫畫重慶?
羅中立有自己的理論，大巴山系列看似與重慶無關，其實息息相關。“重慶是一座很特別的城市，它的農村人口、農耕面積在4座直轄市裏排在前列。大巴山系列就是對社會變革時期農民命運的關注。因為重慶這座城市的特殊性，所以我才會把以《父親》為達標的人文關懷延續到今天。我認為，這是文化工作者的責任和使命。”
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