| 在《高談》中，曾刊了拙文《漫話速寫》。説的是我對速寫的一般理解與見識。近看報端，得知中國美院今年考試具超前意識，改動幅度較大的是速寫科目。從而，國美速寫的測試，已成藝考培訓界關注熱點。
據説，測試採取了慢寫、快寫與默寫等三種方式。對於今年“速寫”分值與時間的上調，國美招辦主任李都金講，從多年教學觀察來看，速寫能力比較能體現一個學生的美術功底。所以，今後速寫，將成美院考試改革的一個方向。
報上還説，很多考生表示，最讓人緊張的是快寫。動作有“拖地”與“投擲”，還有“打乒乓”。而最令人糾結的就是默寫了。“我們那個考場的題目是要求畫一個‘單腿蹲姿’的人。另一考點是默寫一個正在購物的人。有個考生因為沒有對象，無法下筆，想依據身旁的考生作模特，而被制止。”……就此等等，對於藝考速寫，本人還想再“闊論”幾句。
在我的教學生涯中，所見的美術高考速寫，一是靜態的，如速寫某個靜止的姿態，站立、端坐、看報等。這就是現在的“慢寫”。再是動態的。連續的具規律性的動作，如掃地、鋸木、拍球等。現在叫“快寫”。無論靜動、快慢，絕大多數考卷的畫面，主要毛病是重在追逐表面的衣紋細節，忽略人物的內在結構和鮮活的神情動態，顯得死板僵硬，缺乏生氣。説得具體點，有的人，畫速寫，人物內部結構脫節。腰臀多被壓縮、變形；大腿裝在胸肋上，動態走樣。至於手和腳，更是毛病多多。這些在考試中出現的問題，反映了我們素日的培訓，在怎樣畫速寫、如何學技法上，存在弊端，需要改進。
俗話説，拳不離手，曲不離口。無論唱歌、畫畫，作為技藝，只有勤練，才能成功。且堅持 “日久見功夫”。但，勤練，也不是不講方法。練功要苦，還在巧，同時更要講練功的效率。特別是速寫，我以為，要做到多、快、好、省，必須邊畫，邊要修內功。
什麼叫“內功”？就是速寫人物，要掌握人體內部的形體結構。做到明其形狀、曉其體積、知其結合、熟其構造。這明、曉、知、熟，不僅是心知肚明，關鍵更在實踐人體造型時，畫得準；動作體態，默得出。當然，作為美院高校學前的培訓，不可能、也無必要對人體解剖結構學得那麼深透。只是相應的常識了解，倒是必須的。且對於這些“常識”，又絕不是一般蒙朧地知道，要絕對地做到非常透徹地形象地熟悉。
什麼叫“形象地熟悉”？例如，畫人物速寫，要懂得人體全身及其頭頸胸腹，軀幹四肢等的各部基本概形。這個所謂的“懂得”，不僅是講得清，更能“形象地”畫得出，還要默得好。二是“形象地”熟背男女老少的人體基本比例與特徵；比如，人體以頭為準，全身有幾個頭長。軀幹、手臂、下肢的長度，又有幾何。再如，全身長度的二分之一，又在何方。凡此等等，這些極其重要的比例，都要印記在心，瞭如指掌，以備速寫隨時運用。三是把握一個人運動重心的規律與肢體動作後形態的變化。在站、坐、走、跑、跳，還有“飛”的情況下，由於某些關節牽引後，它們的運作規律。四是在這些動作形態中，最基本、也是最要害的，就是要絕對弄懂一個人在稍息狀態時，他的頭、胸和腹之間，運動後的結構變化。這是理解和掌握一切人體動作的精髓與基礎。
藝考生們，對這些有關的人體知識，可否學過？是否明白？還是一知半解，似是而非？倘學過，且明白，能否信手繪來？如是，我不信練了內功，對著模特，速寫無論快慢，還難下筆？只是值得商榷的是，倘無模特，規定考生，畫一個似具體又非具體的動作，那不是速寫，這叫帶有創作味的默寫。誠然，考速寫，可以有默寫的內容。但，此類速寫，前提該是模特必須在現場，考生看後，再默畫。因為不少速寫，通常正是這樣完成的。
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