去年訪問廣州的《最後十四堂星期二的課》曾引發觀劇熱潮，時隔一年，台灣果陀劇場將於4月12日在廣州大劇院上演的《淡水小鎮》，同樣是一部充滿話題和關注的作品。該劇問世25年來，先後推出了七個版本，成為果陀劇場最長壽的名劇。今年1月，第七版《淡水小鎮》在北京國家大劇院連演三場，再創爆滿效應。《淡水小鎮》緣何這麼受歡迎？原來，從原著劇本到成功的改編，歷版明星演員的演繹，關於《淡水小鎮》有著許多不能不説的幕後故事。
【緣起】
美國經典劇作成功移植
《淡水小鎮》改編自美國劇作家桑頓·懷爾德的名作《我們的小鎮》，不過，這部劇作與中國卻有著千絲萬縷的聯繫。據該劇製作人余大任介紹，編劇懷爾德曾跟著他擔任美國領事的爸爸，長期在上海和香港居住過。“懷爾德小時候就對中國戲劇十分著迷，他是梅蘭芳的忠實粉絲。看了中國京劇這麼久，他很欣賞中國戲曲的寫意風格，舞臺上僅有一桌二椅，時空變化快，道具都是象徵的。”
於是，在創作《我們的小鎮》時，懷爾德特別在劇本中寫明“本劇所有道具採用無實物表演的方法”。這部劇作後來獲得普利策獎，更因為其無實物表演的特色，而成為各地戲劇學院訓練學生的最好範本。
1989年，成立不久的果陀劇場也決定排演這部名劇。但導演梁志民覺得：“既然是‘我們的小鎮’，就必須用我們本土的小鎮，這樣才能夠直接跟觀眾發生關係，精準地呈現出原來的味道。”於是，梁志民把劇中的故事移植到了臨近台北的淡水。
巧合的是，淡水有著與劇作中小鎮驚人相似的地貌，同樣是個靠山、面海，有一條鐵路的地方。侯孝賢的很多電影拍攝過淡水，周傑倫的《不能説的秘密》發生在淡水，蔣勳的很多文章寫過淡水，這個有著濃厚人文風情的小鎮，為該劇增添許多親切感和味道。“如果説陽明山是台北人情感的高度的話，淡水是台北人情感的出海口。”梁志民在改編的過程中，將劇中六分之一的語言變成了閩南語，更增添了這部劇本土氣息。
【明星】
張雨生蔡琴曾參與演出
《淡水小鎮》的第一幕“淡水風光”講述了淡水小鎮人們一天的生活，第二幕“小鎮姻緣”以陳少威、艾茉莉的相戀展開，第三幕“再見淡水”是艾茉莉婚後9年因難産而死，她的靈魂對塵世仍有依戀，於是祈求上天再給她一次重歷的機會，回到她生命中最重要的那一天。
這部劇的三幕，時空跨度非常大，於是，編劇設定了一個舞臺監督的角色，類似于説書人，在每一幕把時間、背景交待清楚，把觀眾帶進臺上人的生活。余大任表示，這個角色的表達能力很重要，因此，《淡水小鎮》選擇的歷任“舞臺監督”演員中，都是表達能力很強、很會説故事的人，比如“相聲瓦舍”的馮翊綱、陶喆的爸爸陶大偉、著名主持人曹啟泰。
“蔡琴也扮演過舞臺監督，但因為她是歌星，所以別人是用説的，蔡琴是用唱的。她唱的這一版還出了發燒碟，是發燒友必買的。”據悉，這張碟在網上已經被炒到人民幣5萬塊。
在《淡水小鎮》的歷版演員中，還有一位明星演員不能不提，那就是張雨生，他出演了第二版的《淡水小鎮》，在劇中扮演女主角艾茉莉的戀人陳少威。余大任透露，張雨生與該劇的結緣源自於1993年，他報名參加了果陀劇場的戲劇培訓班，於是，受邀加盟了該劇的演出。後來，由此愛上舞臺劇的張雨生更為果陀創作了改編自莎士比亞《馴悍記》的音樂劇——《吻我吧娜娜》。
【更疊】
25年各版本各有看點
《淡水小鎮》本次演出在一千多座的大劇場，但在該劇問世之初，是一部從100座的小劇場演起的劇目。余大任介紹，25年中，《淡水小鎮》經歷了七次的版本改編，每版都有自己的特色。
其中，第二版由淡水畫家李永沱描繪的淡水暮色畫作成為舞臺主景，呈現了上世紀50年代淡水準靜甜美的意境，同時，該劇還設立“無障礙劇場”，首開舞臺劇以手語同步翻譯的先河。第四版增添了豐富的音樂元素，在1999年的“9·21大地震”後，備顯撫慰人心的力量。
本次在北京、廣州等地演出的為第7版《淡水小鎮》，為了便於觀眾理解，劇中閩南語演出部分將做出調整。布景上，更增添了由畫家創作的淡水油畫畫作製作的投影。而在演員上，曹啟泰的知名度自不必説，劇中的女主角蔡燦得從4歲就開始演戲，後來成為著名兒童節目主持人，如今她一直活躍于台灣的劇場和影視界，已經出演了三個版本的《淡水小鎮》。
余大任特別提示，蔡燦得的表演是一大看點。“《淡水小鎮》這齣戲有很多感人的畫面，但是最感人的一幕，大家一定要留意，是在謝幕的那一剎那。這一齣戲的謝幕非常感動我，我自己在側幕邊看了三次，每次都起雞皮疙瘩。”
導演梁志民則透露，這次赴京演出的前一天晚上，果陀劇場的成員在台北進行最後一次連排。坐在台下看著這出陪伴了自己25年的作品，他看著看著，眼淚就流了下來。“大家都知道那是最後一次整排了，所以都在臺上玩真的，有很多真實的情感流露，那一次整排做得好棒！”這25年來，他為這部戲流了幾十次眼淚。