連續演出近20天，參演人數逾千人，觀眾近7萬，演出遍佈國家大劇院、保利劇院、世紀劇院等大小劇場……2013年國家藝術院團演出季自8月底開幕以來，為京城觀眾端上一盤盤藝術大餐，讓人大快朵頤。
在邁入展演的第四個年頭，國家藝術院團的演出季今年新意紛呈——近七成劇目專為此次演出季新創，內容題材卻有不少取自傳統經典作品；大多數劇目都展現了中華傳統文化，卻又融入了國際化的表現手段與藝術視角，讓人嘗出了不同以往的新鮮味道。
新意境 以“國際范兒”呈現濃郁“中國風”
從中國國家話劇院原創話劇《大宅門》，到中國歌劇舞劇院原創大型舞劇《孔子》，再到中國交響樂團的品牌系列音樂會《龍聲華韻》，一部部充滿中國元素的精品演出，為演藝界吹進了一股股新鮮“中國風”。但在創作理念和製作方式上，劇目卻體現出了“國際范兒”。大膽地運用多種現代舞臺形式詮釋傳統文化，呈現多樣靈活的文化創作生態。
京劇《洛水伊人》以漢風服飾和舞臺美學映襯程派唱腔，風格優雅凝練。舞劇《孔子》讓孔子起舞，用舞蹈詮釋孔子的儒家思想與人格魅力，挖掘蘊含其中的當代價值和中國精神。“印象”系列演出的總導演王潮歌，懷著讓民族音樂走向世界的心願解讀中國民樂，和中央民族樂團一起為觀眾帶來非傳統劇目《印象·國樂》。
這些中國元素的重新演繹，獲得了觀眾的認可。《印象·國樂》首演時，一名觀眾感慨：“原來，真正的‘中國好聲音’在這裡，沉睡在我們老祖宗流傳下來的寶貴遺産裏。”
濃郁的“中國風”之中，也融入了多樣的全球化視野。由中國東方演藝集團打造的大型歌舞晚會《天涯若比鄰》中，來自5個國家的藝術精英齊聚一堂。而為了紀念《春之祭》公演100週年，中國國家交響樂團邀請著名指揮胡咏言攜手導演克勞斯·歐伯梅耶，嘗試將多媒體藝術、舞蹈和交響音樂會跨界融合。
新形式 用演後談、小講座推動觀演互動
一段小插曲，催生出本屆演出季一段觀演互動的佳話。話劇《紀念碑》闊別多年後重返舞臺，十幾場演出座無虛席，“我們這個世界為什麼容不得美麗和高貴”等經典臺詞引起了觀眾強烈的共鳴，演出結束後，很多觀眾遲遲不肯離場，硬逼著劇組舉行了“演後談”。感受到觀眾的熱情，導演查明哲索性決定，今後《紀念碑》每場演出都安排“演後談”，讓主創人員和觀眾充分互動。這段插曲表現出觀眾渴望雙向藝術交流的需求。
而主辦方也沒有忽視這種需要，主動開設一些互動環節，從內容研討到藝術管理運營，演出季中的交流是多方位的。為推動中外藝術行業交流，演出季特邀德國柏林德意志劇院參演話劇《俄狄浦斯城》，而每場演出前30分鐘，德意志劇院都通過小講座和觀眾進行交流。此外，劇院首席戲劇構作兼副院長新力婭·安德斯和藝術運營總監米夏埃爾·德·維維還舉辦了講座，與同行分享德國演出季的策劃設計與運營經驗。
新面孔 讓嶄露頭角的年輕演員挑大梁
陳小朵，剛剛斬獲第二十六屆戲劇梅花獎的獨唱演員，此次已在大型歌舞劇《蘇武》中擔任女主角，同時，她還在歌劇《紅河谷》中飾演“女一號”藏族頭人女兒丹珠，成了演出季中的大忙人。
小朵的機遇並非個例。此次演出季，各個藝術院團都推出了一批青年演藝人員，充分給予他們展現才華的空間。中央芭蕾舞團為鼓勵青年人才創作，推出《芭蕾新人新作》專場。中國歌劇舞劇院的《孔子》、《蘇武》、《紅河谷》都採用公開競選角色的選拔方式，一批年輕有實力的演員脫穎而出。《大宅門》的女主角朱媛媛在劇中一人分飾3個性格鮮明的角色。
國家藝術院團在堅守傳統與勇於創新之間，嘗試將思想內容的當代性、藝術審美的本土性、創作視角的全球性、創作手法的創新性融為一體。2013年演出季，讓更多的人沉醉於藝術的殿堂。