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《雷雨2.0》帶給戲劇觀眾的驚喜尚未消散，導演王翀就又將在9月18-30日在木馬劇場推出他的新作《椅子2.0》。依舊是致敬大師的作品，但無論在立意還是表現方式上，被他命名為紀錄式戲劇的新作已然把原作遠遠拋在了後面，這預示著由他發起的戲劇新浪潮在接下來的一個月裏，仍會成為戲劇界廣為談論的焦點。
紀錄式演出：《椅子2.0》要求演員“不準演戲”
由法國著名戲劇家尤金·尤內斯庫創作于1951年的《椅子》，充斥了作者對客觀世界的嘲弄，以及對人與社會及自我之間和諧感喪失的思考。其中透出的存在主義哲學思考也讓《椅子》成為史上最為重要的戲劇作品之一。與以往版本不同的是，王翀指導的這部《椅子2.0》繼承了他對於《雷雨2.0》的那種建構方式，《椅子》僅僅成為他表達自我戲劇觀的一個出發點，也就是説，在舞臺上，《椅子》本應呈現的故事原貌幾乎蕩然無存，你能夠看到的就是導演和演員由原作引發的回憶與聯想。《椅子2.0》更像是一部紀錄式舞臺劇，為觀眾展現了導演、演員和樂手的真實經歷、記憶和感受。在這個過程中，導演特別強調對於表演痕跡的破除，因為在舞臺上講述的任何一個故事，都必須是全部真實的，不能有任何造作的成分。參與演出的所有人都應當卸下舞臺表演的面具，把自己最真實的一面展現給觀眾，觀眾也會深度地融入演出之中。
舞臺故事匯：沒有劇本的《椅子2.0》拿什麼吸引你
沒有原作中的年邁夫婦，更沒有那個又聾又啞的演説家，尤內斯庫的《椅子》最讓人感到荒誕的情節徹底被清除出了《椅子2.0》，導演王翀希望為觀眾建構另外一種探討人生意義和價值的空間，在這裡，演員是演員，導演是演員，道具和觀眾也都成為了演員。你能夠在戲裏聽到導演對於生老病死的真實經歷和感悟，也能聽到演員在舞臺背後那些發自內心的聲音。故事一個個落幕，直至全劇結束，一切都將老去。王翀的《椅子2.0》不再展現劇本本身，而是將劇組對於整部作品的思考、價值梳理和聯想進行了舞臺化的展現。未來的舞臺上，我們看不到這部戲的結果，我們只能夠看到一部戲引發的思緒。由一段段人生故事構成的線索，也恰恰是整部戲劇最為動人、最值得觀眾品味的地方。
不拘一格：新浪潮戲劇已然引起廣泛關注
日本利賀，2012亞洲導演戲劇節。中國大陸唯一受邀的導演就是王翀——這位具有國際視野且創作能力極強的導演，屆時將攜這部《椅子2.0》同全亞洲最優秀的導演同臺競技。利賀是日本戲劇界的聖地，遠離塵囂，距東京5小時車程。鈴木忠志、羅伯特·威爾遜、羅密歐·卡斯特魯奇等世界級大師的作品都曾在利賀上演。亞洲導演戲劇節集結了亞洲各國最有實力的導演，王翀導演的《椅子2.0》是代表中國大陸的唯一作品。
整個2012年的下半年，從《雷雨2.0》開始，由王翀所倡導的戲劇新浪潮已經轟轟烈烈的全面展開，尤其是《雷雨2.0》帶給所有觀眾的衝擊和熱議，已經為他的戲劇新浪潮注入了強大的動力。《椅子2.0》就是在這樣一個被所有觀眾期待，又被擔憂依舊拍攝電影戲劇的疑惑中登場。但王翀用紀錄式戲劇的新概念打消了所有懷疑。他長期以來都在不斷地顛覆自己，這也正是戲劇新浪潮的主旨之一，即不斷打碎窠臼，沖刷齣戲劇大海深處那些更加有價值的寶藏。
原著介紹：尤內斯庫的名作《椅子》
尤內斯庫的《椅子》創作于1951年，並於次年首演的。劇中一對年逾九旬的夫婦，在如同孤島的房子裏百無聊賴，老頭子向老婆子講她愛聽的故事，其實全是毫無意義的胡言亂語，但兩個人卻樂此不疲。老頭子突發奇想要向人類講述他的秘密，擔心自己表述不清，請一位演説家代為講述。很快很多人前來傾聽，但其實都是看不到的，滿屋的椅子都是空的。老頭子把自己對於人生、宇宙的哲學思考轉述給演説家後就投水自盡了，結果觀眾們發現這個演説家其實是一個啞巴和聾子。
尤內斯庫把《椅子》稱為是“悲劇性的笑劇”，他認為這個劇本主題不是要傳達的資訊本身，不是兩個老人的生活失意和道德悲劇，而是椅子本身，是虛無。整個作品展示了人的不存在，上帝的不存在以及物質的不存在，在所有不存在的空洞虛無中，人又在竭力尋找一種絕對的真理，這是不可能也是無意義的，所以，整個作品就是荒誕的。
演出資訊：
王翀戲劇新浪潮《椅子2.0》
票務總代理：永樂票務
永樂票務訂票電話：4006-228-228
演出時間：
9月18日- 9月30日
票價： 99 120 160 280（買一贈一） 880（VIP）
演齣劇場：木馬劇場
訂票連結：http://www.228.com.cn/ticket-6799452.html
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