| 對於很多中國觀眾而言，拍攝于上世紀40年代的英國經典電影《紅菱艷》（Red Shoes）並不陌生，然而鮮為人知的是，這部電影是以大名鼎鼎的“俄羅斯芭蕾舞團”為原型創作的，即將在9月21至26日在國家大劇院進行盛大訪華演出的蒙特卡洛芭蕾舞團正是該團的前身。
灰姑娘
睡美人
改寫世界芭蕾版圖的奇跡之團
在芭蕾藝術500多年的歷史中，蒙特卡洛芭蕾舞團是一個絕對的傳奇，她1911年落戶于一個面積僅有紐約中央公園一半大的歐洲小國——摩納哥大公國，卻在日後成為了全世界的藝術焦點，更奇跡般的改寫了世界芭蕾版圖。這一切都源於20世紀最偉大的“藝術活動家”——佳吉列夫和他的俄羅斯芭蕾舞團。
20世紀歐洲芭蕾的歷史無不和這個舞團有著千絲萬縷的聯繫，由舞團培養出的芭蕾大師曾幾乎壟斷了全球舞壇：“現代芭蕾之父”福金、“美國芭蕾學派的奠基人”巴蘭欽、“不朽的天鵝”巴甫洛娃、“傳奇舞神”尼金斯基，無一不出自這裡，巴黎歌劇院與美國芭蕾舞劇院（ABT）的前任藝術總監努裏耶夫和巴茹什尼科夫也都是從這裡出發走向了世界。除了培養出大批舞蹈精英，舞團也吸引了20世紀各藝術領域的頂級大師與其合作，音樂巨匠斯特拉文斯基、德彪西、拉赫瑪尼諾夫等都曾為舞團專門譜曲，甚至連畢加索和香奈兒也曾為舞團設計布景與服裝。電影《香奈兒與斯特拉文斯基》開頭那場引起軒然大波的舞蹈，便是舞團當時發生的真實狀況。
然而，隨著佳吉列夫的去世，舞團也漸漸走向消亡，直到幾十年之後，才又在其原駐地重又問世，更名為蒙特卡洛芭蕾舞團。這次鳳凰涅槃式的重生歸功於嫁入摩納哥皇室的電影明星格蕾絲·凱莉。後來，她的女兒卡洛琳公主接過了母親的遺志，使舞團得以重建，直到今天她還在擔任團長一職。
時尚版童話要“和當下生活産生聯繫”
此次訪華演出中，蒙特卡洛芭蕾舞團將帶來由藝術總監讓-克裏斯多夫·馬約創作的兩部“時尚童話”芭蕾舞劇《睡美人》和《灰姑娘》。這位編舞家在年僅33歲時便出任了蒙特卡洛芭蕾舞團的藝術總監，由於他最善將童話進行巧妙改編，所以便有了“編舞界小王子”的稱號。他上任後也令蒙特卡洛再次成為了藝術與時尚的焦點。
即將上演的這兩部作品，是馬約四部“重編經典”舞劇中最具代表性的兩部，不僅被舞團列為保留劇目，更獲得多項國際大獎。創作中，馬約將古典與現代進行了完美的結合，帶有時尚風格的新古典主義看似遠離了童話世界，實際上卻是更深地挖掘出了故事的現代內涵，用馬約的話説，他要讓他的舞蹈“和當下人們的生活産生聯繫”。
《睡美人》中，主人公被顛覆性的安排在了一個巨大的氣球中起舞，象徵著她被過分保護的童年，服裝更是用特殊材質和燈飾製成，營造出裸露的皮膚上藤蔓纏身的奇特效果。此外，作品還將各種版本中刻意削弱的情慾部分進行了恢復，並將原著中單一發展的情節改編為時空交錯的雙重線索，營造出奇特而充滿魔幻氛圍的故事結構和視聽感受。歐洲評論稱：“這一部充滿無窮想像的作品，足以判定馬約當今歐洲最佳編舞之一的實力！”
《灰姑娘》更是馬約的得意之作，該劇被稱作是“喜劇作品和滑稽風格”。為了營造出“一部活了的童話書”的效果，舞臺被設計成為一本巨大的畫冊，利用燈光巧妙完成了空間的分割與轉換。同時作品也大量運用簡約而抽象的時尚設計，讓人從中捕捉到了些許時尚T臺的意味。
芭蕾舞劇《睡美人》
演出時間：2010年9月21-23日
演出地點：國家大劇院·歌劇院
芭蕾舞劇 《灰姑娘》
演出時間：2010年9月25、26日
演出地點：國家大劇院·歌劇院
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