|
崑曲《憐香伴》是一朵“跨界”奇葩。它融合了電影、時裝等現代元素，高舉性別文化、新古典主義的大旗，既使忠心耿耿的“昆蟲”們為之翹首以盼，又引得那些視崑曲為“貴族”、“時尚”、“有內涵”標簽的人們趨之若鶩。當《憐香伴》的正式演出如約而至，滿場華服令人應接不暇，男旦女伶的千嬌百媚引人驚嘆，在一片珠光寶氣之中，我們昏昏然仿佛回到笙歌綺麗的崑曲鼎盛時代，共用著貴族士大夫的情趣生活，而沉靜下來，思忖著一支支優雅動聽的【皂羅袍】、【山坡羊】（僅指樂曲，不包括人聲），尋找著現代元素裏的崑曲味道，我們發現，這其實是一場五味雜陳的時尚秀，崑曲只是在各種閃亮新穎的現代元素裏若隱若現而已。好在這不是一場全然失敗的探索，新的思想和藝術的介入，一方面遮蔽了崑曲的傳統，另一方面也給崑曲帶來另一種活力。而深刻介入《憐香伴》裏的電影觀念，尤其具有這種兩面性。
一、假定性空間的另類塑造。傳統戲曲包括崑曲舞臺一般只設“一桌二椅”，演員之間沒有道具的阻隔，只要進行虛擬化的表演就可以表現劇情的時空變化。例如，演員只要做開門關門、上樓下樓的動作，而不必使用隔離空間的道具，就能使觀眾分辨出哪個角色在屋內、哪個角色在屋外。這就是戲曲空間的假定性。此次《憐香伴》的舞臺由幾個大小不一的白色畫框組成，其功能類似于電影景框。它們分佈于舞臺的不同位置，對戲曲空間進行了隔離和分割。主要人物以及當前發生的事件一般被安排在舞臺正中的景框，次要人物以及次要空間的事件則被安排在旁邊的景框。景框分離了戲曲空間，也凸顯了戲曲空間，它引導觀眾將注意的重心放在封閉的景框中，同時通過對既定“框”的連綴、組合而創生出更加豐富的藝術觀感。儘管舞臺上的景框造型一定程度上限制了傳統崑曲“境隨人遷”的空間表現方式，削弱了虛擬表演的美感，但是生發出一種小庭深院、淺斟低唱的中國文人情趣，尤其是它造型簡潔、組合靈動，既可以獨立敘事，又可以形成一個自成一體的系統，從而成功營造出主客交融、虛實互見、動靜結合的藝術效果。從這個角度來説，《憐香伴》的舞臺設置既有新意，又兼顧了傳統崑曲的假定性特點。
二、立體空間的打造。傳統戲曲重視心理時空的塑造，卻由於舞臺過於簡練而無法營造出立體的幾何空間。此次《憐香伴》在改變傳統崑曲的“平面化”觀感方面有很大突破。舞臺上方垂下許多潔白的紗幕，對舞臺空間進行縱向分割，營造齣電影鏡頭的縱深感。當紗幕前的演員在明亮燈光的照耀下載歌載舞時，紗幕後往往還同時有演員進行相對緩慢、柔和、靜態的表演，使舞臺如夢似幻。這種立體幾何空間像中國山水畫一樣，具有濃重的寫意色彩和清幽高遠的審美意境。
三、書法與電影文字解説。電影畫面中常常出現一些説明性的文字，對劇情或人物心理進行書面解説。在關錦鵬導演的《紅玫瑰與白玫瑰》裏就有這種表現手法，將鏡頭無法表現的意象以文字形式呈現，給予觀眾更多想像的空間；或者將張愛玲小説中的經典語句在電影畫面中再現，強化其意義。在崑曲《憐香伴》中，中國書法的美感與電影文字解説的功能被完美融合在一起。每一齣的出目以古本拓印的方式顯現，劇情進行中還會以流動的書法來顯示關鍵詩文，不論是靜謐古典的拓印還是行雲流水的動態書法，均彰顯了中國傳統文化古樸文雅的本色，同時又開拓了崑曲舞臺藝術的表現手法。這種電影觀念跨界運用，無疑是成功的。
四、電影化的表演。電影表演注重人物的內心感受，也注重生活真實，演員如果能將內心情感以自然的生活狀態流露出來，無疑是成功的。但是，崑曲的表演不一樣。崑曲“無聲不歌，無動不舞”，它需要運用來源於生活卻又誇張于生活的動作、身段來表現人物，需要對自然狀態的各種表現素材進行音樂化、舞蹈化、程式化的藝術加工。試以《牡丹亭·驚夢》中演員唱【山坡羊】這支曲子時的表演為例，不僅演員的表演要隨著唱詞含義和角色心理的變化而變化，而且幾乎每一個字、詞都會配上眼神、動作、身段，形成載歌載舞的崑曲表演。同樣是一曲【山坡羊】，在《憐香伴》第五齣《緘愁》中，飾演崔箋雲的演員只是站在椅子旁邊，手搭在椅背上，口中唱著“……煎熬，這芳心一寸焦；魂消，這佳音半裏遙”，卻基本沒有配上舞蹈和身段，可惜了這麼動聽的曲子，這麼動人的辭章，這麼空靈淒美的舞臺意境。要知道，崑曲表演不是電影表演，不是光靠眼神和表情就能夠打動觀眾的。當然了，《牡丹亭》經過幾百年來崑曲藝人的重重錘鍊，形成了高度成熟的程式化表演，《憐香伴》則不然。可是，如果要將電影觀念和崑曲藝術美感完美的融合在一起，不應該厚此薄彼，忽視了崑曲藝術的本質。
五、莫名其妙的演員上下場。傳統戲曲舞臺上有上場門和下場門，演員進出有固定地點。可是崑曲《憐香伴》中，根本就沒有上場門、下場門的概念。演員隨意上下場，一會兒從舞臺右邊冒出來，一會從舞臺左邊“溜上”，一會兒從四面八方不同角落出來很多個角色，一會兒又悄沒聲兒的消失了幾個角色。他們就像電影演員一樣可以從任何方位、任何角度出入“鏡頭”，完全不考慮戲曲演員上下場的程式，令戲曲觀眾茫然。
如果説《憐香伴》的劇情並非引人入勝，表演和唱念尚欠火候，不對稱設計的戲服也似乎時尚過頭，那麼電影觀念與崑曲的融合還不算那麼生硬。正如當今許多西方戲劇觀念介入崑曲舞臺藝術一樣，電影表現手法的運用，也使崑曲《憐香伴》成為一種“有意味的形式”。甭管這是不是崑曲，好歹這稱得上是一種藝術。
|
