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主辦：中國美術館/朱銘美術館/新加坡美術館
時間:4月2日至4月26日
展覽介紹:
1938年出生於台灣苗栗通霄的朱銘，本名朱川泰。早年家中貧困，小學畢業後為謀生計，拜師李金川，學習佛像雕刻，在這裡奠下了傳統技法的基礎。三年後出師、自立門戶，曾在基隆開設店面，累積了雕刻的經歷和經營的技巧。之後回到通霄老家，搭棚成立工作室，收徒授藝。由於朱銘的人生目標是想成為一名藝術家，幾經波折，他如願見到了心儀已久的雕塑家楊英風，也成為他入室的弟子。
在楊英風台北市的工作室學習，前後7年之久，楊英風為他重新取名朱銘，是希望世人能永遠銘記這樣一個藝術家。朱銘初期的《太極系列》，是以單一的人物動作為造型，但到了1983年前後，已經逐步形成二人一組的對話型態。從《掰開太極》到後來備受推崇的《太極拱門》作品當中，朱銘的思維，正在逐步深化其對太極的體認與掌握。這次的展覽的作品正是一批以簡筆式的刀法，呈顯了許多民間原本即已熟悉的題材，包括水牛、牧童、雞、孔聖、武聖、魯智深。他的作品曾獲得國際藝壇的注目和轟動，而更重要的，是朱銘也很快地就將這些原模本受限于木頭大小，無法作大規模表現的木雕型式，轉換為以大塊保利龍切割作成原，再透過精湛的翻銅技術，形成巨大的景觀雕刻。這種將雕刻作品和環境契合的思想，也是楊英風老師長期提倡的思想，朱銘巧妙且完美的加以呈現！太極置於街頭、太極置於海濱，太極置於公園，太極置於雪景之中。
《太極》是中國傳統文化的精華，從宇宙的起源，到生命的運作，朱銘成功的將這複雜而深奧的哲理，凝練成現代的具體的藝術語匯。隨著朱銘作品傳播到全世界，而作為太極思維的中國原鄉，也將隨著朱銘作品的展出，重新檢視，震撼于那傳統文化的深奧，與現代藝術形式的凝練。
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