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技術無妨西化，甚至可以儘量西化，但本質和精神卻要自己的。——聞一多
藝術的大海中，一路向西方探尋的結果，似乎又回到了原來的出發點，看到了東方藝術的身影。我在古典傳統中聞到了現代藝術的某種氣息，在現代藝術中又隱約看到原始藝術、民間藝術的閃光。——聞立鵬
近年來，中國油畫價格在拍賣市場持續升溫，屢屢創下“拍案驚奇”之效應。中國油畫家是否迎來了“黃金時期”？
“這是難得的成就，也難免有一些問題。”日前來漢參加《中國現代油畫研究展》的著名油畫家聞立鵬(聞一多之子)，給晚輩潑了瓢冷水。
“我現在覺得最大的危險是畫家本我精神的喪失。”聞立鵬説，這與上世紀初父親聞一多所提出的“本位文化”不謀而合——藝術無論新到什麼程度，總不能沒有一個民族的本位精神存在於其中。
藝術家名片
聞立鵬，1931年生。1947年在晉冀魯豫解放區北方大學美術系學習，1963年畢業於中央美院油畫研究班。1983年至1991年任該院油畫系主任，現任中央美院教授、美協油畫藝術委員會副主任。作品被國內外眾多美術館收藏。聞立鵬畫風講究精練和諧，嚮往寧靜的崇高，追求悲劇性的英雄主義。
“新詩之父”主張古詩教育
作為新月派的代表詩人，聞一多所作的新詩在韻律和格式上可謂“洋派十足”，可誰知道他在教育子女時卻採取了不折不扣的“老派作風”？
聞立鵬説：“在我們很小的時候，他就要求我們背誦唐詩宋詞，以‘發思古之幽情’。”
聞立鵬記得每逢中秋節，父親都會買一些月餅和栗子，一家人圍坐在天井裏賞月，講述關於中秋節的傳説。下雪時，父親會約朋友一起去踏雪尋梅，孩子跟隨著一起唱“雪霽天晴朗，臘梅處處香……”
“藝術家語言的形成，與傳統藝術和當下的文化環境緊密聯繫。”聞立鵬説。可惜他很遺憾地發現，如今中國年輕一代油畫家，形成了“西方的一切是最好的”的觀點，甚至有人甘當“梵谷第二”、“畢加索第三”，他們亟需補上傳統文化這一課。
“中為西用”描摹中國氣派
由於是在西方藝術觀念與形態框架下進行創作，中國大部分青年油畫家還不知該如何把握本國文化的基點。
談到這一問題，聞立鵬説，青年畫家的迷惑，自己在創作過程中也曾有過。第一個為他解惑的是著名畫家羅工柳。“老師認為，油畫傳入中國還不久，學人家的東西必須學到手，然後再求變求新。”遵循這樣的理念，1963年聞立鵬創作了以黑和土紅為基調的《國際歌》(如圖)，他説靈感來自於敦煌壁畫。
幫他答疑的第二個人，則是父親聞一多。不久前，聞立鵬在輯錄《聞一多書信手輯》時，收錄了一封上世紀初父親寫給朋友的英文信，其中闡述説：藝術不是“翻譯”過來的，無論是中為西用還是洋為中用，必須青出於藍而勝於藍。
“父親的話跨越近一個世紀，如今聽來仍然振聾發聵。”聞立鵬説。
市場經濟左右畫家提筆
“現在是市場經濟，市場的需要在一定程度上影響了畫家的方向，一些人不能按照自己的意願去畫了。”聞立鵬認為，“必須警惕市場這把雙刃劍，否則青年畫家會被市場左右，最後被市場淹沒。”
聞立鵬特別提到了中國寫實油畫——它們的“好看、像、新”容易為老百姓所接受，但很多作品難以帶給人精神衝擊，其原因就在於缺少精神和品格。中國油畫藝術要回歸傳統文化，創造油畫藝術的“中國學派”，才能保持長久旺盛的生命力，聞立鵬提出解決之道。
採訪最後，聞立鵬還給晚輩們留下這樣的忠告：一個有出息的油畫家，要做藝術的守望者，不為潮流、時尚、利益所驅動，始終堅持油畫藝術的一方凈土。 |
