法國著名印象派畫家雷諾阿肖像照(D.A.Renoir 1841-1919)
近日“歐洲貴族私家珍藏”在北京歌華大廈雍和美術館開幕。這些作品,都是一幅幅從法國、義大利、荷蘭、比利時、英國、美國、日本等國的頂級收藏家手中徵集而來,所有藝術品都有流傳有序的證明材料(原始證明和收藏文件)。而且,這些藝術品從未進入流通市場,更從未在中國露面,總價值達8000萬元人民幣(800萬歐元)。繼上海、杭州之後,北京是此次中國巡展的第三站。這28幅畫,跨越數百年的時間,匯集了28位大師,包含了多種風格。而在這樣一個不大的集合中,幾乎可以看到歐洲油畫從16世紀到19世紀的演進過程。16世紀著名畫家安東尼·米羅、文藝復興時期義大利畫家塞迪·第·提托、17世紀風景畫家歌岩等人的作品都在此次展覽上亮相。此次展覽將持續到8月29日。
《林中少女》雷諾阿
在所有印象派畫家中,雷諾阿也許是最受歡迎的一位,因為他所畫的都是漂亮的兒童,花朵,美麗的景色,特別是可愛的女人。這些都會立刻把人吸引住。雷諾阿把從他們那裏所得到的賞心悅目的感覺直接地表達在畫布上。他曾説過:“為什麼藝術不能是美的呢?世界上醜惡的事已經夠多的了”。他還是女性形象的崇拜者,他説:“只有當我感覺能夠觸摸到畫中的人時,我才算完成了人體肖像畫。”而他也由此在世界畫史中,佔了重要一席。2005年,他的畫在當年的拍賣中,價格排名世界第三。2006年,他畫價的排名略有退後,到世界第七位。
塞迪·第·提托 《聖母瑪利亞貞女加冕》
塞迪·第·提托是文藝復興時期著名的畫家,義大利人,與達芬奇、米開朗琪羅、拉斐爾、提香、卡納萊托、喬托等齊名。他是一個樣式主義(manierista,又稱風格主義)畫家,是佛羅倫薩反對改革的最重要的藝術家之一。他的絕大部分藝術生涯都是在佛羅倫薩度過的。在那裏,他為當地教堂繪製了無數的聖壇畫,在形式的明朗和敘事內容上,向第一代樣式主義畫家的過火行為展開了挑戰。他還舉辦了一系列的繪畫創作班,有許多學生,如安德烈·博斯可利(Andrea Boscoli)、阿戈斯提諾·恰姆佩裏(Agostino Ciampelli)、路多維柯·契哥裏(LudovicoCogoli)和格裏戈裏·帕嘎尼(Gregorio Pagani),都深受他的影響,帶有改良主義者的風格,這在佛羅倫薩畫家中也一直影響深遠。
德拉·佛斯是17世紀法國最具影響力的肖像畫家,他是路易十四的宮廷畫家,一直致力於巴黎宮廷的內部裝飾,在凡爾賽宮的太陽殿和巴黎拿破侖紀念宮殿的頂部,都有他的作品。
《波洛美島的浴女》 柯羅
柯羅是法國最傑出的風景畫家之一。他當時與巴比松畫派畫家頻繁接觸,加上屢次到義大利、瑞士與荷蘭等地的飽遊飫看,充分陶冶了藝術視野和追求,培育了他的這種逸筆草草、近似寫意的獨特風景畫風。有人把柯羅稱為印象畫派的先驅。但是,他並非僅僅只限於此。誠如著名藝術史家利奧奈洛·文杜裏所言:十九世紀古典主義、浪漫主義、現實主義、印象主義這些主要的畫派,儘管它們互相都是矛盾的,“卻在柯羅的風格中相會合了”。柯羅成名很晚,他賣出第一張畫時已是50歲的人了。成名後,求畫者多起來了,沙龍也聘請他做評審委員,政府也授予他勳章。這時,已作為風景畫家被人稱道的他,又在女性肖像畫上有相當成熟的表現,顯示了他多才多藝的又一方面。其中有些裸體、半裸體的形象,是他經常使用的女模特兒馬利塔·克萊敏吉娜、埃馬等幾個姑娘。柯羅的畫非常浪漫,既融合了古典主義的典雅,又盪漾著理想主義的浪漫,還蘊涵著現實主義的真切,被公認為是19世紀最偉大的風景畫家之一。他的風景畫,在色彩運用方面,用得最多的是銀灰色和褐色調子,因這類色彩具有寧靜感,能使燦爛的陽光或瀰漫的晨霧展現得更富詩意,也因此,經常被拿來與古典大師拉斐爾、林布蘭特、安格爾等人相比。
其實,這些經典畫作,也在敘述歷史。在義大利畫家的筆下,畫的大多是宗教題材。説明文藝復興時期的義大利,其實還受宗教很大影響。但是,再看法國的畫家,就會發現,偏好人物。他們的人本思想,已經深入人心。像讓·約瑟夫·泰拉森的女人半身像,很多是勞動階層的婦女。而同是法國畫家的阿努菲,畫的是貴族肖像。再看荷蘭的畫家們,多是風景和靜物。其實,文藝復興時期,全歐洲都認為到義大利學畫,能得到畫的精髓。荷蘭人也是如此,他們學畫的多是富家子弟,從荷蘭一路來義大利,看到了大量的美景和原野。而荷蘭這個商業國家,對宗教不太感冒。所以,荷蘭人畫的多是自己感同深受的東西,靜物和風景。油畫關注靜物和風景也是從荷蘭開始。
一個歐洲的歷史和格局,就在這些畫風中,悠悠地傳遞了出來。
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