傑克遜·波洛克《第18號》
明星藝術家悉數登場
迄今來華規模最大、第一個全面反映美國藝術發展歷程的大型展覽——“美國藝術300年:適應與革新”,將於2月9日在中國美術館隆重開幕,持續到4月5日。展覽匯集了在美國藝術史上佔有重要位置的近120位藝術家的130余件作品,跨越了從18世紀初北美殖民地時代至21世紀初當代美國的各歷史階段,系統地勾畫了美國藝術300年的發展軌跡。“世界最貴畫作”目前的紀錄保持者、抽象表現主義大師傑克遜·波洛克,波普藝術大師安迪·沃霍,“冰島歌后”比約克的男友、前衛藝術家馬修·巴尼等明星藝術家的作品均將到場。
澄清
美國藝術不是糊塗亂抹
“過去很長時間,很多人都把美國藝術等同於西方藝術,甚至存在‘美國藝術就是糊塗亂抹的藝術’這種誤區。這次就將改變這種看法。”在此前的展覽吹風會上,中國美術館館長范迪安曾這樣説。對於美國藝術,中國的觀眾仿佛是既熟悉又陌生,實際上這個展覽是繼1980年波士頓藝術展在中國引起巨大轟動後,時隔27年,美國藝術再次來華,也是迄今來華規模最大的美國藝術展。這個展覽同時還是1990年“中國文明走進美國”藝術展的回應,只不過,當時中國展示的是5000年的文明,而美國只有短短的300年。但無論如何,觀看這一展覽,有如捧讀一本厚重的美國藝術史。
此次展覽的陣容可謂壯觀,作品來自歐美數十家博物館與收藏機構,包括特拉基金會和古根海姆基金會。策展團隊則由所羅門·R·古根海姆基金會總監托馬斯·克仁斯領導,其他策展人還有三名。經過數年時間的準備,這樣一個在美國本土也未曾實現的項目才得以形成並首航中國,此後還將巡展至上海以及其他國家。
羅伯特·亨瑞油畫《中國女士》
亮點
明星藝術家悉數登場
展覽從1735年一幅堅毅的印第安人肖像開始,《威廉·佩恩與印第安人的條約》靜靜地拉開一幕歐洲殖民的歷史話劇,斯圖爾特為喬治·華盛頓所繪的經典肖像強有力地昭示著美國的統一與獨立。一個個美國早期的人物形象雖歷經數百年卻依然鮮活。
不過最為觀眾熟悉的可能還是20世紀以來的美國藝術以及眾多的“明星藝術家”。不久前,一幅《第5號,1948年》拍出1.4億美元、創下世界最貴油畫紀錄,它的作者、抽象表現主義大師傑克遜·波洛克也因此成為焦點。這次展出了他的兩幅作品:1942的《月亮女人》和1950年的《第18號》。《月亮女人》運用了程式化的透視法和環形線條,主題是模糊的,所謂的“月亮女人”只是出於畫家本人的心理想像,而不是源自常規經驗。
美國另一個産生世界性影響的是上世紀60年代廣泛流行的波普藝術。這次展出了波普藝術大師安迪·沃霍的三件作品,1963年的《種族暴動》直接反映了美國的種族衝突。
也許馬修·巴尼這個年輕藝術家的名字,很多觀眾還覺得有點陌生,但如果提到他的女友“冰島歌后”比約克,恐怕就無人不知了。他的影像作品《懸絲》由五個分部組成,編織了一個多重含義、艱深晦澀的敘事情景,把歷史與幻想交織成了一幕具有精神性色彩的戲劇。
本傑明·韋斯特油畫《威廉·佩恩與印第安人的條約》
服務
美方策展人開展學術講座
為了更好地配合展覽,使觀眾更充分地了解美國藝術和文化,中美雙方還組織了精彩的教育項目,包括:一本免費的全彩小冊子、語音導覽和現場義務講解、2月11日美方策展人的學術講座、學生集體參觀、有趣的家庭項目等。
此外,展覽將同期出版發行圖文並茂的中英文畫冊,各篇章由美國的藝術史專家學者撰寫。2月10日,中國美術館還將在館內組織一場圍繞這一展覽展開的為期1天的學術研討會。
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