結語,或者困境
在形態學層面上,雕塑與裝置互相滲透、影響。在本體意義上,雕塑正是借助於裝置和物體藝術才得以拓展,但擺在其前面的問題是明顯的,既是現代藝術的本體性問題,如何通過自身來超越自身,若放棄對這一根本性問題的探索,雕塑將仍然徘徊在原地,若企圖超越這一問題,雕塑必然放棄雕塑之名,闖入裝置藝術之領域;而裝置藝術雖然不是雕塑發展的必然結果,但其産生也深受現代雕塑的影響,也根植于現代主義藝術的營養之中。裝置藝術在某些層面上解決了雕塑的難題,但在世俗化市場化的過程中,他不可避免的得去面對當代藝術環境的新問題。
歷史決定論的黑格爾(Wilhelm Friedrich Hegel)曾悲觀的擔憂藝術將毀滅在自律的虛妄中,而阿多諾則懷疑著藝術在他律的世界中會被市場所吞沒。裝置藝術終結了自律的現代藝術,在已實現的黑格爾預言的藝術廢墟建立了一個新的樂園,同時也窮盡了現代藝術的可能性,為之後藝術的發展塑造了最後的範式。然而,這種範式卻面臨著無意義化的危機,不得以寄生於市場需求中生存。在阿多諾的憂慮面前,今天的裝置藝術面臨著一場更為真實的考驗。
尤其是近年來的實踐似乎在證明,裝置藝術愈加朝向一種虛妄的態勢在發展。越來越多裝置、集合藝術通過“展示”出場,“有一個傾向就是強調藝術事件的暫態性特徵,否定藝術和建築的功能。這一態度一種靠‘展示’,靠取消超出自身的目的或目標的過程發跡的文化。” 【16】在這種靠展示出場的,諸如Workshop【17】等藝術活動大都不包括傳統的繪畫、雕塑,在數量上以裝置藝術、集合藝術、偶發藝術、行為藝術等為主。這樣的背景下,裝置開始脫離了其原有“觀念”和“經驗”,返回到創作各種各樣的形式中去,然而,這些形式已然無法承擔其目的。裝置藝術存在的理由和價值在某種程度上已經由“觀念”和“經驗”出走,物體隱匿到現實之後,將現實挪移到博物館與傳媒曖昧聯姻形成的“展示”的“劇場性表像”之後,成為美學消費品。在今天,我們還看到諸如workshop、網路展覽和評論等呈幾何倍數增長的新途徑,它們既利用裝置藝術,又拋棄裝置藝術,轉而使自身成為目的。從而喪失了對現實世界的否定功能,將其價值逐步讓位給商品的價值。這一點,正是裝置藝術在今天所面臨的最大挑戰。
註釋:
【1】蒂埃裏。德。迪弗[比利時]:《藝術之名——為了一種現代性的考古學》,秦海鷹 譯,P.134,湖南美術出版社,2001年10月第一版,長沙
【2】H.G.布洛克[美]:《現代藝術哲學》,滕守堯 譯,P.254,四川人民出版社,1998年3月第一版,成都
【3】張曉淩:《解構與重建》,P.90,吉林美術出版社,1999年5月第一版,長春
【4】Terry Atkinson:《關於〈藝術的非物質化〉一文》,轉載自《概念藝術》,現代藝術雜誌社 編,P.53,現代藝術雜誌社出版,2002年9月,成都
【5】Terry Atkinson:《關於〈藝術的非物質化〉一文》,轉載自《概念藝術》,現代藝術雜誌社 編,P.53,現代藝術雜誌社出版,2002年9月,成都
【6】Majorie Elliott Berlin:Design through discovery (four edition), CBS College publishing, 1984, P.489, 轉引自賀萬里:《裝置藝術研究》,P.13,中國文聯出版社,1999年9月第一版,北京
【7】H.H.阿納森[美]:《西方現代藝術史》,鄒德儂、巴竹師、劉珽 譯,P. 599,天津人民美術出版社,1994年2月第二版,天津
【8】Pierre Cabane[法]:《杜尚訪談錄》,王瑞蕓 譯,P. 155,廣西師範大學出版社,2001年1月第一版,桂林
【9】邵大箴:《西方雕塑10講》,P.119,廣西美術出版社,2002年1月第一版,南寧
【10】H.W.Janson, Anthony F. History of art, Prentice Hall, 1997, P.924, 轉引自徐淦:《裝置藝術》,P.1,人民美術出版社,2003年1月第一版,北京
【11】埃倫。H.約翰遜[美]:《當代美國藝術家論藝術》,姚宏翔、泓飛 譯,P.237,上海人民美術出版社,1992年2月第1版,上海
【12】弗雷德里克。詹姆遜[美] :《後現代主義與文化理論》,唐小兵 譯,P.177,北京大學出版社,1997年1月第一版,北京
【13】赫伯特。裏德[英]:《現代雕塑簡史》,余志強、栗愛平 譯,P.96,四川美術出版社,1989年9月第一版,成都
【14】李勇:《世界雕塑史話》,P.191,國際文化出版社,2000年1月第一版,北京
【15】許正龍:《雕塑學》,P.39——40,遼寧美術出版社,2001年1月第一版,瀋陽
【16】傑曼諾。切蘭:《視覺機器——藝術裝置及其現代原型》,載《視覺潛意識》,P.113,天津社會科學院出版社,2002年1月第一版
【17】在今天,展示不再僅僅是裝置藝術價值的背景和具體呈現方式,他自身便具有目的性。比如近些年來興起的“Workshop”,這種展覽本身的價值正取代著裝置藝術本身,藝術品則很簡單地充當了一種“填塞物”。同時,類似的“展示”活動也開始在國內出現,“麗江國際藝術展示節”便是一個很好的例子,它以一種“中國首次”、“全新藝術方式”、“平等”的姿態出現更深的掩蓋了上述危機。
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