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年輕批評家的獨立與合一
“第四代批評家”是近兩年熱議的名詞，就在研討會舉辦的同時，沒能到場的魯明軍還在網上發表了一篇長文，對“第四代批評家”分析歸類，並招來網友紛紛回帖。然而，由電影界而來的代係劃分是否適用於藝術批評？年輕批評家究竟該如何定位？
陸 昂：當代藝術批評要在獨立前提下形成合力。
藝術批評之所以能夠對藝術發展産生舉足輕重的作用，核心在於藝術批評的聲音必須是系統的、傳承的、形成整體力量的。因此批評家必須團結起來，聚集起來，不能各自為戰；但是，這種團結是以思想和觀點的獨立性為前提的，不是相互串通，利益共謀，而是把各種觀點聚集起來，讓大家聽到我們，看到我們，只有這樣，才能形成系統的影響力。
還有一個很重要的問題就是藝術批評的傳承性，批評的重要前提正在於它的獨立思考精神，因此我們傳承的是使命，不是觀點本身。觀點可以不同，也一定要不同，但是使命必須一致，必須相同，讓藝術批評的獨立思考精神一代一代傳下去，前赴後繼，發揚光大。
杜曦雲：“第四代”不等於共謀。
現在很多人覺得“第四代批評家”這一群人聚在一起，是不是要共謀來搞什麼事情。但事實上，我們看到的是群體認識路上的合一性。近期，所謂“第四代批評家”的各位批評家之間，分歧比較明顯，而且越來越大，我認為這是個好現象，“第四代”不等於共謀。
王春辰：對批評家不能符號化。
一次展覽並不能説明一個批評家的學術全貌，更不可能根據這次展覽提名的藝術家，就給每位批評家都貼上一個或“抽象”或“寫實”的標簽。對批評家的歸類與判斷不能是在一個事先定好的框架之內的。
吳 鴻：第四代批評家還在進行時。
所謂第四代，大多都還是年輕批評家，都還在進行時，因此不要定論。從特點上來説，年輕批評傢具備一些共性，如大多數從本科到博士都學的是美術學專業，這種教育背景決定了這一代批評家對問題分析的方式、提出來解決問題的方式，以及寫作方式，都與年長的批評家不同。老一輩更多是依託于政治學和社會學背景，強調對時代的關注，坦言自己的興趣點不在視覺本身，這與那個時代中國對於西方現代藝術的了解與研究存在缺失有關。相比之下，年輕批評家更強調對個案的關注。
何桂彥：多元時代，不要急於歸類。
“第四代批評家”的概念，在年齡上説不準確，在學理上説，也不充分。西方是以學派，即批評方式來歸類。
和前幾代批評家相比，如今的年輕批評家學科背景不同，自身知識結構也不同，更重要的是，時代背景也不同。上世紀80年代活躍的批評家，帶有很強的文化使命感，而當代年輕批評家面對的是藝術多元化的局面，所以對個案、微觀的討論會更充分一些。
事實上，我們在座的年輕批評家，參與藝術批評的時間最多不超過10年，應該説我們都還沒有最終成形，因此現在歸類為時過早。
段 君：看看每一代人都做了哪些事情。
回顧歷史，90年代中期的提名展有對歷史環境很強的回應性，如反對藝術走向市場的趨勢，如傳統批評方式的失效。我們如今面臨的背景跟當時很像，整個中國當代藝術對於新的展覽、新的面貌也都是有期待的。
因此，就像回顧老一輩我們會説他們做了哪些事情一樣，在探討新時代新的批評方式的時候，我們也要思考這一代的任務是什麼，我們都做了哪些事情。像這次的批評家提名展就提出了幾個關鍵詞：理性、反思、自覺。
鮑 棟：團體如何避免平均主義？
每個批評家都有自己認同的價值，但將批評家結合到一起，很容易變成平均主義，抹殺尖銳性，被迫接納一些本來不會接納的東西。因此，能否考慮以提名展模式作為基本框架，最後形成小的主題，進行相對深入的論述，這樣既保證了多元的價值觀和視野，也能保證提名的活力。
盛 葳：專業性不能只停留在文字上。
關於批評家和專業策展人的身份界定是目前熱議的話題，但至少有一點可以肯定，就是在細節上，批評家必須向專業策展人發展。我們的學術脈絡和觀點，以及批評家與批評家之間的對比、碰撞，不能僅僅停留在文字上，而要在實際空間中得到呈現。這樣的專業化，將有助於推進個案研究。
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