劉虹 1.記者：川美“77、78”級對於中國當代藝術而言，無疑是極具神話色彩的，作為他們其中的一員，如今的你是如何看待這一“神話”的？ 劉虹：特殊的歷史時期造就了川美“77、78”這撥人，而這撥人創造了中國美術史上的一個“神話”。 “77、78”作為那個時期恢復高考的第一、二屆學生，在當時很大一部分人是在社會上或在自己的工作單位從事了多年美術工作的藝術從業者或愛好者，有的在四川已頗有名氣。就其繪畫能力和基本功而言進校時就已相當成熟，當然這是當時全國各個藝術院校學生的普遍現象。所不同的可能是，川美這撥學生中的一些精英一進校就具有創作和參展的意識，通常在校生往往大都抱有學生心態，認為學生的本分就是畫習作，練基本功，創作是畢業以後的事。而川美一些學生在當時不僅以具有先鋒意義的題材參加了幾年一度且頗難入選的全國美展、青年美展，甚至斬獲了很多獎項，使他們自己和整個學校都名聲鵲起。這對當時所有學生都極具激勵意義，可以説從那以後，對於積極創作和參加展覽的努力，如同基因一般種植在了每一屆學生中。這麼多年來伴隨著各個藝術思潮的更疊和美術史的演進，總有具先鋒意識的川美人活躍其中，從未缺席。 
2010年.麗色--唇語+1..+180x150布面油畫 2.記者：在“77、78”級的群體當中，女性藝術家的人數很少，這種人數上的“劣勢”對於你藝術風格的形成具有怎樣的影響？ 劉虹：女性藝術家並非一個封閉的群體，其與男性藝術家活躍在同一個舞臺，處在同一個美術史參照係，她們的藝術創造只與此有關，而與從業者的人數毫無關係。 3.記者：你在很早的時候就開始用女性主義的視角去創作，那時是有意識地借助“女性主義”這一理論還是偶然性的嘗試？ 劉虹：最初確屬偶然，因為女性主義是一個産自西方的外來概念，在我以女性主題從事創作的85時期還沒有被引進或受到關注。而我那時的創作內涵客觀上被認為具備女性主義的視角，因此被歸類。隨著改革開放以後西方各種現代文化思潮和概念被介紹和移植進來，女性主義才開始成為一些女性藝術家、批評家和策展人關注的視角和實踐的方法論。 |
