開幕式現場
2009年7月25日下午17:00,《照相法:韓磊+攝影》展在伊比利亞當代藝術中心開幕。
在藝術創作中,藝術家使用的媒介是把雙刃劍,産生效果的好壞取決於使用者的運用方式。攝影也不例外,它從來都不是一種單純的技術,而是個人化的手段。如同蘇珊·桑塔格在《論攝影》中提到的,“正像攝影家們所描述的那樣,拍照既是挪用對象化世界的無限制技術,也是自我個體不可避免的唯我論的表現……它們描繪一種個人氣質,通過照相機對現實的處理來發現自己”。但是至今,攝影被大眾普遍接受的欣賞角度依然在於它是否帶給人真實感。這大概是由於人們思維的惰性使然,而這種惰性可能也正是藝術大眾化的重要原因。
藝術家韓磊堅持“永遠不會信任我所看到的真實性”,在保留現實場景的“真實”的同時,他的作品糅入了對這些“真實”的感觸——或許是懷疑,或許是視而不見,更或許只是異樣的沉默。這種個人主觀感覺的介入,使韓磊照片中的現實場景具有相當強烈的不確定感。同樣,韓磊拍攝的肖像作品也表現出與所謂“真實”的違合。他將具有明顯可辨識身份特徵的人物置於無典型特徵的環境中,挑戰了人們固有的觀看習慣和緊隨觀看之後的判斷模式,讓一切條框或界限性的東西都變得模糊,造成了一種“真實的虛幻”,讓觀者重新構築對所見影像的理解,從而打破了人們固有的思維惰性。
“我用照相機蒐集隱藏於心底的異樣感。當觀看和妄下結論,使用膠片和擺弄照相機成為一種乖巧習慣時,我確信攝影術一定是魔術的一種。”韓磊用這句話闡釋自己對攝影的感受。而這次在伊比利亞當代藝術中心舉辦的展覽“照相法:韓磊+攝影”,展出他2004年至2009年的部分代表作品和5幅更為早期的黑白攝影,恰恰凸顯了攝影這種媒介在藝術家獨特的運用方式下,早已脫離單純尋求“真實”、“美感”的層面,甚至變得倣若一種戲法,在亦真亦幻中透露出魔術師心底的種種微妙情感。在2009年的新作《李白肖像》、《朱耷肖像》、《懷素肖像》中,韓磊將他的“魔術”玩得更加純熟。他試圖將繪畫的方法轉嫁與攝影術,在刻意效倣了16世紀畫家約瑟貝·阿欽波多所描繪的經典蔬菜肖像的基礎上,介入了局部的video影像去描述中國藝術史中三位經典的的浪漫詩人、畫家和書法家,借攝影的虛構和媒介的轉化,使意旨更具多重性。韓磊涉獵了目前攝影所具有的三個主要拍攝方式,從最初相對強調客觀、甚少帶有拍攝者個人意識的“旁觀者”攝影,到保留“真實”圖景、同時介入主觀意識的意象性作品,再到從藝術家個人體驗出發、運用道具擺設“虛假”物象的組肖像作品,可以看出藝術家個人意識的介入比重在不斷增大,而這可能正是“照法”在韓磊手中,由技法逐漸成為“戲法”的關鍵所在。
照相法: 韓磊+攝影
策展人:卡門
藝術家:韓磊
開幕時間:2009年7月25日下午4時
預展時間:2009年7月25日下午3時—4時
展覽時間:2009年7月25日—9月6日
主辦:伊比利亞當代藝術中心
地址:北京市朝陽區酒仙橋路4號798藝術區E06(近798南門)
電話:86-10-59789530
藝術家韓磊
展覽現場
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