當前藝術市場的態勢很容易讓人聯想到2009和2010年。在五年輪迴的壓力下，2014年的藝術品市場能否再展現出一個全新的“資本時代”，著實值得藝術市場各個環節的參與者好好思考一番。
2013年中國藝術品市場以各大拍賣行秋拍多項拍品成交額過億完美收官，大有一舉洗脫全球經濟萎靡所帶來的市場頹勢。該年度所呈現的藝術品“億元時代”很容易讓人聯想到2009和2010年，有觀察者認為這是市場全面回暖的一個信號。
在這期間我們看到，很多力量都在以前所未有的步伐和速度進入藝術品交易、收藏、流通和展示等各個環節，在五年輪迴的壓力下，2014年的藝術品市場能否再展現出一個全新的“資本時代”，著實值得藝術市場各個環節的參與者去好好品味一番。
新錢新階段
2013年對於中國藝術品市場特別是中國拍賣行業來説，是一個在國際化進程當中非常重要的年份，我們看到在這一年，很多大陸優秀的拍賣企業，包括保利、嘉德順利登陸香港，取得了不錯的成績，也看到國際著名拍賣企業紛紛來到中國大陸。如果説中國文物藝術品拍賣市場全球化已經是一個毋庸置疑的狀況，中國的藝術品拍賣市場以及中國拍賣行業的國際化還僅僅只是一個開端，也許2014年這一狀態將得到更為廣泛的延續。
在99藝術網主辦的中國藝術市場高峰論壇上，中央美術學院教授、藝術市場分析研究中心總監趙力表示，在資訊化高速發展中，原有的藝術品市場的資源和資訊不透明狀態將被終結，取而代之是新錢與老錢的競爭，以及原有的藝術品市場和新興的藝術品市場之間的競爭。新錢和老錢最大的不同在於新錢講投資重回報，老錢講積累重長效。新興藝術品市場和傳統藝術品市場最大的不同則是新興的藝術品市場缺乏經驗，缺少考驗，傳統藝術品市場相對而言經驗成熟、心態平穩。
從上述角度來看，新錢與新興市場在2008年金融危機之後的市場表現尤其值得我們在一個廣泛的層面上和一個相對來説比較寬的歷史時期去看待，再結合近幾年的發展規律，不難發現中國將告別快速增長的歷史階段，逐步走向穩定增長的新週期。有數據顯示，2013年的藝術市場實際增長率是77%，這樣的增長率已經突破了歐洲藝術基金會2010～2015年實際增長率的總和性的預測。當然也不排除在2014年、2015年出現負增長的可能性，但是這樣的可能性不會是一個大概率事件。
趙力説：“中國的藝術品市場也要進入到一個新的歷史階段，這就需要我們放穩心態、面對困難，在藝術市場的創新尤其是機制的創新上多下工夫。”
拍賣行的戰場
中國藝術品市場吸取了2008～2012年第一個輪迴的經驗，開始冷靜下來並跨入了調整期，尤其在藝術拍賣市場，隨著市場規模逐步擴大，參與者不斷增多，市場的競爭越來越激烈。由於市場內需求的層次和種類差異化比較大，通常會看到這樣一個情況：在市場越來越走向集中的同時，有很多有專業特色、專業優勢的小型拍賣行，由於其專業能力而做到小而精、小而強，也有自己的生存空間，甚至可以依託自己的核心能力不斷拓展自己的發展空間。相反，那些與大公司進行同質化競爭的小企業，一定會在惡性競爭中被市場消解，在競爭的過程中慢慢地走向自生自滅。
而作為國內大拍賣行的代表，保利則開始構築一個非常大的綜合體，不斷的拓展到了35個部門來抵禦惡劣的經濟形勢，且在其傳統業務油畫、國畫和古董外，刻意開拓“非主流”業務，包括古籍善本、座鐘、鋼琴、小提琴、外國文獻、珠寶、腕錶、照相機、野山參、冬蟲夏草等很多新的項目，這一比重目前達到了40%，未來還將會進一步提高這一比重。
據保利分析，現在購買藝術品的人有很多是先從購買一塊表後來買了一件珠寶、一顆鑽石或者一串項鍊等，將愛美的、愛藝術的、愛時尚的人慢慢吸引到購買當代水墨、當代油畫、近現代書畫、古代書畫、古董。在保利拍賣會上，很多人轉了半天最後看得懂且會出手的，往往是手錶、現代設計傢具或者雕塑，而不是黃花梨。中國收藏大軍是人們無法想像的，現在保利的珠寶拍賣一場成交在一億以上，加上奢侈品拍賣會達到兩億以上三億以下成交額，似乎在向2014年國內拍賣市場傳達著一個特別的信號。
“無論是二級市場還是一級市場，中國傳統幾千年的文化使得中國傳統的書畫或者當代書畫在未來相當長的一段時間內要保持一個很旺的勢頭，從資深藏家到入門藏家，中國傳統文化的積澱和審美文化背景影響很深，這是一個沒有辦法改變的事實。”南京先鋒當代藝術中心館長朱彤認為：“從當代藝術來看，學院經典繪畫未來一定會有一個可觀的市場份額。關於國際性的收藏，我們也不可能否認看到一個趨勢，主要是民營企業、富二代或者是新興創業者開始關注所謂西方的藝術，所以説中國人開始收藏全世界的藝術這一現象也是一個事實，在未來我相信這個份額也會擴大，所以我的觀點是中國未來藝術的格局一定是以中國傳統的書畫為主導，可能佔了50%或者40%。另外中國當代藝術和中國當代油畫或者這個範疇可能佔了20～30%，還會有10%到20%的市場份額屬於其他類別。”
民營美術館破局
經濟的低增長不會導致藝術品市場的低增長，反之在這一過程中，不得不重視一個現象就是大量的資金開始關注藝術品市場。據了解，今年秋季拍賣中至少有30%到50%的新買家入場，越來越多新的企業和藏家開始諮詢如何進入這個市場。眾所週知，一個新的經濟恢復期開始的時候很多資金的出路顯得有點兒迷茫，在很多類似房産、股市等傳統投資領域沒有出路的時候，新的資金開始關注藝術市場。最直接的體現就是，越來越多私立的藝術機構和美術館在全國各個城市開始涌現。試想，這些美術館蓋好一定要有藝術品，資金越來越多藝術品發展也越來越多，這是一個發展，也是一個趨勢。
據了解，2014年將有6家美術館落戶上海，民營美術館的不斷涌現，無疑是中國産業轉型帶來的巨大投資影響。民營美術館有很多靈活優勢，沒有很複雜的體制影響--特別當它背景是一個藏家的時候，本身的藏品就是其最主要的資源。這是其他美術館都不具備的。而且如果收藏家有開闊的眼界，美術館有很多新的思想投入，不僅是對新的産業整合的醞釀，也可能為相應的文化體制改革帶來破局。在這一波民營美術館蓬勃發展的節點上，許多美術館更趨向於私人藏家的個體意願。從這裡可以推斷，2014年在一級市場上會出現很多很好的展覽，這些展覽可能會給新進場的一些買家提供充分的想像力，給予藏家關注藝術家的時間，同時還能夠緩解拍賣行和畫廊尋找好的作品的壓力。
朱彤認為：“未來藝術品的發展可能不會出現之前的瘋狂和整體發展，會更加專業化、理性化，成為基石。因為現在基金、收藏、投資也好，全球化時代的到來使得資訊變得公開、明朗、通徹，越來越多的資金投入使藝術品市場的資訊變得越來越通暢，同時也有越來越多的資金、收藏家、機構聘請大量專家作為顧問。早一批的投資者在初期都是單槍匹馬，甚至隨波逐流，現在越來越多的大資金有理性的入市，這一點對中國藝術品市場健康發展是一個很好的作用。這其中，杭州、江蘇等東南地區的收藏家要關注，這些人處事低調，但數量龐大且購買力強悍，很有可能成為未來的收藏界生力軍。”
藝術市場電商年
在這一漫長的轉型過程中，很多機構把目光瞄向了線上--電子商務，“電商有可能會顛覆傳統藝術品的交易模式，我們成立了個網站叫藝典中國，半年成交了五千萬，一年成交一個億，這是一個藝術市場的嶄新時代。針對電商我有一種感受，有一個買家買了一幅油畫作品花了兩萬塊錢，但是他是在西藏的邊防前哨，這個哨兵買了一幅兩萬塊錢的作品，寄作品差不多花了16天的時間，寄到中印邊境上，電商的力量很強大，但是電商與傳統的藝術行業是可以共存的。”北京保利國際拍賣有限公司執行董事趙旭表示，“從這個上面可以聯想到目前大藝術的概念，是一個非常成熟的狀態。電商可以顛覆傳統的銷售理念，可以把珠寶、手錶等等能夠跟藝術品有關係的東西，通過網路進行銷售，但是真正非常重要的藝術品，是不會影響到拍賣和畫廊的。然而拍賣行、畫廊可以利用電商這種方式進行更好的推廣，所以不能忽視電商，電商發展會非常迅速，應該用電商的方式看到更好的作品。”
也許2014年是藝術品市場的電商年，短期之內可能會看到很多藝術機構的電商網站上線，拍賣行、畫廊都在做藝術電商，有些經紀人也在規劃著如何去做藝術電商，甚至藝術基金也要進來分杯羹。但是這個趨勢會導致一些誤區，簡單的把藝術品做一個網站挂到網上，標一個價格就開始運營，其實電商平臺的搭建和內容的規劃門檻很高，而且從來不是一個小機構或者是一個小的團隊可以去應付的。
上海泓盛拍賣電子商務事業部總監胡湖告誡即將進入這一領域的人：“初涉電商領域且能成功的機構必須具備這樣的條件：一是能夠找到源源不斷的拍品，如拍賣行；二是擁有源源不斷的買家，如淘寶、蘇寧、京東等平臺級電商公司；三是本身具備了構建內容和線上交易渠道的能力，類似趙涌線上等。很多機構沒有真正思考好自己在未來藝術電商趨勢裏邊扮演的角色到底是內容的提供者、徵集者、組織者還是平臺的搭建者。同時在參與藝術電商過程中以一個什麼樣的方式去介入，如何解決物流的問題、客服的問題、技術的問題、産品的問，希望現有做電商的機構能在追求卡位的思路上快速調整過來，完善運營機制，發揮自己最大的優勢。”
爭搶藝術家
從各級市場的不斷創新中我們看到的不僅僅是潛在市場的啟動，更看到了2014年藝術作品來源的激烈競爭場面。重要藝術家的重要作品的價格拍得很高，但是重要藝術家的一些品質不是很高的作品卻拍不出去，這是所有拍賣行所面臨的問題，也是一個規律。藝術家不是生産機器，其作品並非全都是精品，但面對未來快速增長的收藏需求，這個問題需要眾多機構做出快速回應。
直接扶植藝術家成了2014年的搶手大戲。例如，保利做了一個“學院之光”的專題項目，通過與各大院校進行合作，由院長或油畫係的負責人推薦一些年輕人，這些年輕人代表一種未來的可能性，保利在關注學術的同時還會去捐助、支援藝術家的項目，不僅限于架上，有可能是video、有可能是裝置，鼓勵多元的可能性，也為未來挖掘市場埋下了一個小小的伏筆。
在針對藝術家的生活保障的問題上，金融機構也沒有閒著。早些時候，德國以及其他少數國家提供藝術家養老保障金，但是獲得其保障的條件十分苛刻。於是藝術家信託基金應運而生。作為一個基於特殊運營模型建立的專為藝術家提供財務保障和國際視野的機構，並非打的是藝術家養老保障的旗號，然而其性質在很大程度上確實為部分藝術家提供了“退休金”，而作為維持基金運營和投資人盈利的條件自然是藝術家手中的一部分作品。從2013年秋季開始，該基金開始陸續銷售約5000件藝術藏品，其中抽象藝術家傑克·布希(JackBush)的作品，總成交額為60.4萬美元，達到了估價的12倍。無獨有偶，此類基金在北京藝術圈已經悄然興起了一段時間，據知情人士透露，某基金名下已經簽約了近百位知名藝術家，可謂是風生水起。