成名是熱賣和高價的保證，巴尼·戴維(Barney Davey)的新書《藝術家的遊擊式行銷》告訴讀者：好作品需借行銷造勢才能贏得市場和口碑。書中教授藝術家如何建立一百位以上收藏家的客戶群，在最為慘澹的經濟條件下安枕無憂。
戴維的母親是工藝美術師，妻子是室內設計師，二十多年來，戴維一直為著名室內家居設計雜誌Décor和Décor博覽貿易展工作，同時他在藝術行銷和藝術諮詢領域也做得有聲有色，客戶包括全美作品銷量最高的藝術家、攝影家和藝術書商。
八年前他的著作《如何從藝術的印刷市場獲利》好評如潮，如今已出修訂後的第二版，更多年穩居亞馬遜“藝術生意經類”暢銷書榜首。今年4月，戴維再推新作，新書主打藝術行銷和藝術職業規劃，同時回顧和點評八年藝術市場變遷。
在序言中，戴維告訴讀者，只有為人所知，才能吸引人買。在尋找客戶和推動銷售上，藝術家與商人無異。絕大多數藝術家只有在可控的成本之下有效地建立銷售渠道，才可放飛藝術之夢。藝術家們無須修讀工商管理課程，只要願意嘗試多種行銷手段的結合，就能獲益。而最適合視覺藝術家的行銷手段非遊擊式行銷莫屬。
遊擊式行銷的概念並非戴維新創，早在1984 年，美國行銷專家傑伊·康拉德·萊文森（Jay Conrad Levinson）就在其經典暢銷書《遊擊式行銷手冊》中詳述了使用遊擊隊戰術為廣告客戶贏得關注的遊擊式行銷概念。戴維的新書是對經典的致敬,更是將遊擊式行銷推廣到藝術領域。
首章“何為藝術行銷”中，戴維厘清了一些常見的誤解：行銷不是推銷，行銷也不是銷售。藝術品要獲得市場的青睞，首先要引起觀者共鳴。第二章分享的是“訂立藝術的職業目標、夢想和願望”，第三章講述的是如何“評估自身資源”，第四章評論如何“創作賣得出去的作品”。接下來的“推銷自己”、“本地行銷”、“建立人脈圈”和“傳統行銷”，每一章都是對前一章的推進。全書的另一主線強調：網路行銷舉足輕重。戴維堅持寫藝術部落格，因為可以聚集粉絲和人氣，還能接觸到最大化數量的收藏家；而另一方面也是直接面對藝術市場的捷徑，在“網上行銷藝術”一章中他建議新晉藝術家一定要建立個人網站。
壓軸的“協力遊擊式行銷藝術”是對全書的總結。戴維認為遊擊隊的“從小勝利邁向大勝利”、“靈活機動”和“只打有把握的仗”等戰術戰略對於尚未成名的藝術家尤為實用。藝術家只有認清自身形勢與資源，才可切實規劃個人生涯。同時藝術家也要與時俱進，意識到藝術市場的演進和收藏家購買習慣的轉變。由於高科技和社交媒體的興起，將畫廊和傳統收藏家作為主打的做法已經行不通，只有協力網路，將移動行銷、郵件行銷、本地行銷結合起來，才能在任何經濟環境下都屹立不倒。