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圖2 徐秉方刻一枝竹半月紫砂壺（局部）
正當人們津津樂道于他那件留青山水臂擱于2008年拍了67萬元的高價時，徐秉方刻的紫砂壺也在悄然走俏。刻壺之於這位竹人，不過是業餘愛好，但這愛好中，同樣匯聚了他對刀、對藝術的深入理解。
“一枝竹”算得上徐秉方20多年壺刻積累中摸索出的個人品牌，也是最能用於品鑒他刀法的作品。
細觀竹葉，一面平，一面粗，對比分明，陰陽相映，合於自然，又充滿創意。而研究刻的過程，乃是僅憑單刀，一氣呵成，而不是按照傳統方法，先描著畫稿刻出輪廓，再將線條內的部分鏟掉。刀在他手中，比畫筆還要運用自如，真正做到了隨心所欲，胸有成竹。于短促的一落一起間，完成了對自然的術再創作。他的竹葉，透著“刀味”，也帶出了紫砂應有的“泥味”。
圖3 徐秉方刻一枝竹矮合歡紫砂壺
由於竹刻與書畫修養，徐秉方的壺刻構思巧妙，因壺制宜。何處滿刻，何處留白，何處枝繁葉茂，何處寥寥幾刀，均有講究。遇到特殊小壺，索性只在蓋上刻字，不加多餘裝飾。
壺與蓋緊密聯合，是徐秉方的大膽創意，還以他的“一枝竹”為例，竹枝往往自然伸到壺蓋之上，與壺身渾然一體。有時，壺側面的竹枝沿著曲面直接轉到了壺嘴上方的空間，從傳統壺刻角度看只覺走得蹊蹺，細想想，又完全符合自然情貌。這正是“一枝竹”的成功所在，既脫胎于自然之竹，又反映了經過藝術加工的作者心中之竹。
專業人士介紹，近兩年 紫砂壺的價格一路看漲，而壺刻更是強調了紫砂壺的格調和品位，使小眾藏品有望推向高端市場。
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