| 2011年的中國書畫界，讓許多愛好者們覺得，一些重大事件所産生的影響，已經遠遠超過了書畫藝術的本身，當然，這些影響有積極的也有消極的，就像江水一樣，有時會哺育滋養人類，有時又會貽害百姓，世界和諧發展的腳步及人類文明的進程，就是在這種博弈中艱難前行的。
《富春山居圖》實現“心靈相約”
2010年3 月，溫家寶總理在“兩會”中外記者招待會上，表達了讓分別藏于浙江省博物館和台北故宮博物院的《富春山居圖》早日合成一幅畫的願望，其中溫總理的一句“畫是如此，人何以堪”的慨嘆，牽動了兩岸無數同胞的心。僅僅一年之後，2011年的6 月1 日，“山水合璧——黃公望與《富春山居圖》特展”便在台北故宮博物院開幕。《富春山居圖》為元代大畫家黃公望所作，它也是中國古代水墨山水畫的巔峰之作，由於曾遭火災焚斷，最終該畫分作兩段，藏在浙江省博物館的前段為《剩山圖》，台北故宮博物院收藏的後段，稱作《無用師卷》。幾十年間，這幅見證了兩岸同胞骨肉親情和悲歡離合的傳世佳作，只能隔海相望，實現這幅經典之作的合璧展示，不僅是一次時間和空間的跨越，也是兩岸同胞的共同心願。本次展覽，兩段畫作雖然還不能真正地拼接在一起，但主辦方特意在背景墻上製作了電子合成輸出圖，初步呈現了兩卷合璧之後的情景。有評論者稱，這次“合璧”的意義，早已超越了書畫藝術範疇，而成為兩岸同胞在歷史、文化、民族層面上的一次“心靈相約”。
美術場館擴建看空間更看水準
公共美術場館免費向公眾開放，已經讓普通的國人有機會走進藝術殿堂，而國家及各地美術館的改擴建，則使場館的環境、管理及館藏品保護更加現代化和智慧化。以中國美術館新館、中國工藝美術館等5 家“國字頭”博物館組成的博物館聚集區，已經在北京奧林匹克公園開工建設。其中中國美術館新館、中國工藝美術館將分別於2015年和2014年竣工。新建的中國美術館新館，面積可達中國美術館舊館的10倍。據了解，舊美術館因受空間限制，很多館藏珍品多年才能輪展一次，面積的增加不僅可以使收藏品擴容，也可以讓人們更多地領略書畫珍品的風采。除此而外，上海美術館、天津美術館、廣東美術館等也都在新建或擴建，對此，一位業內人士曾表示，一座美術館的好與壞，並不在於其空間有多大，關鍵還是要看它的建築是否有風格有個性，更要看其藏品的學術水準和擁有量。這説明我們在大批改擴建美術場館的過程中，已經充分認識並注意到了建築風格、使用功能、審美情趣以及民族精神等各個方面，“千樓一面”的建築痼疾，或許能夠率先在美術界打破。
失竊毀損造假暴露問題多多
如果你問2011年哪個地方最“倒楣”，那肯定是北京故宮博物院了。先是香港兩依藏博物館在故宮展出的展品失竊，雖然警方很快破了案，但故宮博物院贈送給北京市公安局的錦旗上卻又出現了錯字，讓這個文化單位顯得很沒文化，以致顏面掃地。這還不算完，就在同一個月內，故宮博物院又經歷了“會所門”和“拍賣門”，雖然院方極力否認了這些指責，但隨後發生的宋代哥窯代表作品青釉葵瓣口盤損壞事件，卻讓他們再也無話可説。故宮博物院在這一年發生的種種“事故”，明顯地暴露了管理以及從業人員專業知識和技能等方面所存在的嚴重問題。而實質上，故宮博物院的“漏洞”，在許多這樣的院、館也都存在著，比如“金縷玉衣騙貸案”等等，就是在所謂的專家“眼拙口誤”下發生的。2011年9 月，中央美院油畫係研修班第一屆的部分同學，在某報刊登了一封公開信，信中稱，北京九歌國際拍賣有限公司在春拍中以7280萬元的價格拍出的名為《人體·蔣碧薇女士》的“徐悲鴻油畫”，應是該研修班某位同學的課堂習作。此言一齣，立刻引起輿論震驚，可見，趨利忘義之風潮，已滲透到各個領域，並已經嚴重敗壞了藝術的神聖和莊嚴。
書法“國展”搞表演飽受爭議
2011年11月，全國第十屆書法篆刻作品展（廣西展區）在南寧開幕，同時，有千人參與了書法表演。這個展覽一開始，便受到各方的質疑，當然，質疑的焦點並非“國展”本身，而是參展者。有人提出，現在的一些參展者功利性太強，他們一直是在為評委而創作，為展覽而創作，實質上也是在為名和利而創作，像古人那樣將書法作為精神寄託的人已少之又少，因而所展出的作品，必然跟風的多，有個性的奇缺，精品力作就更是鳳毛麟角。但爭議最多的便是“千人書法表演”，有業內人士稱，目前書法界的一些重大活動，多著眼于推廣和普及，而缺乏專業的深入思考。這些活動雖然有利於書法從“小眾”走向大眾，但非專業化和庸俗化的傾向也日益顯露出來。
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