清華美院學術委員會主任、博士生導師劉巨德在開幕式上發言。他説龐熏琹先生特別愛他的家鄉,但他理解的家鄉和每個人都不一樣。當他出國留學的時候,他把祖國的文化作為他的鄉;當他在童年的時候,把常熟作為他的鄉;當他進入藝術時,他把美神作為他的鄉;當他進入宇宙的時候,他把宇宙作為他的鄉,他的故鄉很大,很遙遠,也很近。
龐薰琹《雞冠花與吊蘭》 油畫 1983年
龐薰琹(1906——1985年)是我國著名的美術家和美術教育家。為紀念龐薰琹誕辰105週年,繼承龐薰琹的學術思想,踐行由龐薰琹等前輩藝術家開闢的藝術道路,由清華大學美術學院、龐薰琹美術館、常熟美術館聯合主辦的“探索、探索、再探索——紀念龐薰琹先生誕辰105週年藝術作品展”于2011年11月9日至12月8日在常熟美術館展出。
龐薰琹是我國現代美術運動的先驅者和現代設計藝術教育的開創者。1925年他遠赴法國巴黎學習,將現代藝術和現代設計的火種帶回中國。30年代,他在上海組織領導“決瀾社”,推崇現代美術運動。抗戰時期,他在中央博物院籌備處從事中國傳統裝飾紋樣研究,整理《中國圖案集》,並將中國傳統裝飾紋樣與西方現代設計觀念及方法相融合,設計創作《工藝美術集》。他用自己的藝術實踐復興中國傳統藝術精神,另一方面大力倡導藝術與生活相結合,呼籲在中國創立工藝美術學院,以藝術救國,使藝術服務於人民的生活。 1956年,他成為新中國第一所高等工藝美術學院——中央工藝美術學院的主要創建人之一。此後,他全身心地投入工藝美術教育,培養設計藝術人才,從事工藝美術創作及理論研究,曾先後出版《圖案問題的研究》、《中國歷代裝飾畫研究》、《論工藝美術》等著作。這些論著不僅濃縮了他的藝術思想,而且為我國現代設計藝術的發展辨明瞭方向,指引了道路,對推動我國現代藝術和現代設計藝術教育的發展起到了積極而重要的作用。
龐薰琹自己曾説:“我的一生,是探索、探索、再探索的一生”。龐薰琹在藝術上的不懈探索,為中國繪畫及設計藝術積澱了寶貴的精神財富,同時他的決瀾精神及探索意志也不斷激勵後來者循著他的藝術道路繼續前行。如同清華大學美術學院劉巨德教授所説,龐薰琹先生如“一束星光永駐寒宇蒼穹。隱隱約約一個聲音,替天行道,以藝術詩性的呼吸,問我們:向哪去?”此次展覽既展出龐薰琹的繪畫與設計作品,同時也展出先後受教于清華大學美術學院(原中央工藝美術學院)的21位藝術家的作品,共計216余件,包括水墨、油畫、水粉、雕塑等。參展作者以藝術展覽的形式紀念龐薰琹先生,緬懷追思他的學術思想及人格精神,同時他們用作品展現出各自努力探索的藝術創作方向及面貌。
參展藝術家名單(以年齡為序)
龐薰琹、劉巨德、白蕓、趙思有、陳曉林、趙際灤、馮小紅 、鄭良超、馬良書、喬遷 、張映輝、周愛民、韓朝、薛書琴、韓社林、曹棟、梁智龍、李鎮、趙世瑯、陳蕾 、劉心泉、杜文涓。
參展作品
龐薰琹 《地之子水彩》 1934年
劉巨德 《黑白緣》 水墨紙本138x34cm 水墨紙本 2006年
劉巨德《秋紅》·水墨設色紙本 136×34㎝,2011
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