12月8日,一場名為“廣州現場”行為藝術節將在53美術館拉開帷幕。屆時將有數十名國內外行為藝術家參與創作,其中包括英國當代獨具影響力的藝術家布賴恩·康諾利(Brian Connolly)、約翰·考特(John Court)以及中國早期先鋒藝術家段英梅和北京新銳藝術家戈丫等人。
行為藝術是藝術家通過行為來創作的藝術形式。作為當代藝術最前衛的表現形式,行為藝術極具實驗性,每一個藝術家的作品都是不可再生的,是當下的、短暫的。行為藝術以獨一無二的現場性,激發與開拓觀眾的想像力與視野。
此次活動由歐洲GLSA Ltd.當代著名行為藝術策展人喬納斯·斯坦普(Jonas Stampe)擔任藝術總監,喬納斯·斯坦普在法國本土與歐洲,舉辦過數屆具影響力的國際行為藝術節。
比爾·莊蒙德(Bill Drummond),出生於1953年,是一位蘇格蘭裔音樂家、媒體名人、唱片製作人、作家、藝術家。自1973年從利物浦藝術學院(Liverpool College of Art)畢業後,他便使用多種方式對文化環境進行探討和交流,包括寫作、流行音樂和行為藝術。
比爾最為人知的身份是80年代前衛流行音樂樂隊 “版權解放戰線(The KLF)”的聯合創始人。他創作了各式各樣的概念藝術項目,並協助建立了藝術中心“鑄造廠(The Foundry)”,東倫敦的Shoreditch新文藝區。其著作有:《手冊》(1989)、《惡智慧》(1996)、《45》(2000)、《怎樣成為一名藝術家》(2002)以及《瘋狂的高速公路》(2005)。
約翰·考特(John Court)于1969年出生於英國,他創作了眾多大型繪畫、現場演出以及視頻作品。作品曾在英 國、斯堪的納維亞以及柏林展出。1999 年,約翰·考特(John Court)根據八個小時工作日的傳統理念創造了一系列的作品。他利用他運動中的軀體表現其學習經歷的混亂。這一系列表演空間創造了將自我軀體、空白頁與未讀頁之間並置後的緊迫性。
在日常生活中,人們總是將時間花費在各式各樣而又相互競爭的情緒和感覺中。時間是可以用來花費、捕獲、浪費、殺害、保存、遺失 以及被發現的。而這一切,都在約翰·考特(John Court)的行為作品中毫無遺漏地呈現。 |