| 黑紙扇在我國久負盛名，它流行于清朝中期，光緒年間曾多次作為杭州特産進貢朝庭，故又稱為“貢扇”，是杭扇中最具代表性的精品。它製作、裝飾極為考究，雅俗共賞。書法、繪畫獨具特色，是中國傳統工藝文化中的一朵奇葩。
黑紙扇扇面除了素面黑色外，其餘都經金銀裝飾，有泥金面、泥銀面、雙回泥面、貼金剪紙(細紋刻紙)等，因此它的書畫創作與普通中國書畫有一定區別。需要用特殊的工藝、技法才能完成。曾經有人説：“扇面是江南文化的精緻産物。”書畫黑紙扇便是如此，好的作品能融詩、書、畫、印于一扇，藝術容量廣泛博深，極具收藏價值。因此，我們只有客觀、深入地了解它的過去、現狀，才能有所發現、大膽創新。從而有力促進這門古老的傳統藝術煥發出青春活力。
一、黑紙扇書畫的起源
書畫黑紙扇問世至今，經歷了漫長的發展過程，大多屬於工藝扇的範疇，不太被人重視。其實，這與它的表現形式、歷史淵源有一定關係。
黑紙扇來自於民間，從前有人稱之為“武夫扇”。清代學者王廷鼎在《杖扇新錄》記載：“此扇本為僕隸庸人所執，嘉道間士商尚不入手，同光後忽行于士大夫家，近則王公大臣爭用之矣，”這正佐證了黑紙扇曾是民間百姓用的男扇。再則，我們從傳承下來的一些作品中也能強烈感受到那種豪邁、厚重的民間美術的特色。如已故民間畫家施躍慶先生的遺作彩繪《天神圖》、《一百零八將》等。由此可見黑紙扇書畫正是在民間美術的沃土上逐漸成熟起來的。
《杖扇新錄》還記載：“遂有以棕竹象牙為骨，以泥金作書畫或寫蠅頭細楷，凡外員贈送京員，以此扇為盛儀也。”足見書畫黑紙扇是經不斷吸收宮廷美術、工藝美術的精華後，採用真金書畫裝飾扇面，才使其品質日趨珍貴，成了聞名於世的“雅扇”。
由此我們發現，黑紙扇的變遷、發展與人們的需求密切相關。隨著社會的進步，其最初驅暑送涼的功能早就出現衰退跡象，逐漸由日用品向禮品、工藝品發展。如今我們所見到的具有藝術價值的作品，也正是這種發展趨勢的延續。
二、黑紙扇書畫藝術的特色
黑紙扇書畫藝術的獨特性與其扇面的特殊密切相關。首先是其書寫、繪畫方式獨特。
由於黑紙扇扇面不能拆卸，繪畫時必需要在專業的畫板上，把打開的扇子用夾子固定平整後才能進行創作。佈局必須符合扇子的結構特徵，不能受扇形及扇骨放射狀的影響，要跟作冊頁一樣對待，畫面上的地平線要保持得很平，不能畫成弧線，地面上的物體要與之保持一定的垂直，不能順著折痕走。上色也極為講究，既要覆蓋力強，又不能畫得太厚否則無法收扇，即使收了扇子，折裥的畫面也會破裂落粉。因此人物的臉部、魚、鳥、獸的點睛處應避開折紋。題詩落款時則必須順著折痕寫，常見佈局有“單行長雙行短”。
其次，黑紙扇書畫形式多樣、技法獨特。由於創作受客觀條件影響較大，書法、繪畫一般以工整為主，藝術特色鮮明，黑底、金線、紅印具有特徵性的色彩，別有一種樸質古雅之趣。
黑紙扇書法一般用真金粉書寫小楷；用假金書寫行草跨行。偶爾用到硃砂。真金粉又稱泥金，用金看似簡單，學問不少，失之毫釐，差之千里。
扇面書法以真金小楷為宜，正、草、隸、篆無所不有，內容涉及詩詞、經文等，也有少量長篇大作。已故中國工藝美術大師朱念慈是黑紙扇書法藝術的領軍人物。1982年他首創了真金微楷萬字扇《唐詩三百首》，為扇面書法藝術開闢了一片新天地。1984年其學生金崗青出於藍勝於藍，也在黑紙扇上創作了真金微楷萬字扇《四書》即《大學》、《中庸》、《論語》、《孟子》字數多達57430個。1985年榮獲了中國工藝美術百花獎金獎，1990年他曾創下一把扇子寫八萬字的紀錄。師徒倆的佳作已被中國工藝美術館收藏，此後多年無人超越。
黑紙扇繪畫與普通繪畫相比差別特別大，無論是素面還是金面，色彩的配置，技巧的發揮都別有一番工夫在其中。北京畫家胡佩衡在《畫箑叢談》中指出：“瓷青扇色地既重，墨筆不能顯出，故作畫於此種扇面，非用泥金，即用硃砂，亦有用石綠或鉛粉者，用筆須有力，不可有一重復筆。蓋此種畫，無濃淡之分，只可于筆力中求美觀也。”這對黑紙扇來説一樣適用，只是近年來繪畫技法已有了很大的改進和突破，它不僅有民間彩繪、真金線描、真金彩繪，還有國畫工筆等。
就民間彩繪而言，它題材豐富，有京劇人物、臉譜、民間故事、山水、花鳥等。所用的“杭畫”技法暨流傳於民間畫杭扇的一整套技法，特別適合在“黑面”和“金面”上創作。尤其是杭畫花鳥色彩厚重富麗堂皇，從問世之日起就受到了藝術家們的青睞。梅蘭芳先生身前曾珍藏著一柄真金面杭畫牡丹棕竹黑紙扇，在《貴妃醉酒》等戲中亮相，舞臺效果極佳。真金彩繪既可以用民間的畫法勾金填色。也可以用國畫的方法先真金線描再渲染，黑底金線素雅高貴。
黑紙扇彩繪歷史悠久，色彩厚重，造型簡潔生動。非常適合流水作業，批量生産。因此收藏界常把這類扇子歸類于工藝品，而把與其同類的瓷青扇歸類于藝術品。顯然這跟它的書畫藝術價值有關，因此黑紙扇彩繪如何突破工藝畫的瓶頸，提升藝術價值。很值得研究，這不僅是我們的責任，也是當代藝術多元化的要求。1999年以來我一直在探索黑紙扇工筆畫的有效途徑，其中遇到最大的難題是扇面黑底與色彩的配置、技法的施展。為了解決這些問題，我吸取了水粉畫、染織圖案的一些技法，更科學合理地利用底色，並結合工筆畫及民間扇面繪畫的長處，有效地解決了上底色的關鍵難點，找到了適合黑紙扇的特殊工筆畫技法，取得了寶貴的經驗。首件作品一尺全棕黑紙扇工筆《幽禽感秋花畔啼》，2001年10月獲得了第二屆中國工藝美術大師作品暨工藝美術精品博覽會優秀作品獎。第二件作品1.5尺全棕黑紙扇工筆《百蝶圖》，在用色上大膽創新，使色彩更加明快鮮亮，2007年獲得了國家級“金鳳凰”創新設計大獎賽銀獎。黑紙扇工筆花鳥畫的成功，為傳統黑紙扇繪畫增添了青春活力。
三、黑紙扇書畫藝術的發展方向
扇面書畫是中國書畫中的特殊品種。用這樣的標準來衡量黑紙扇書畫，人們很容易發現它與生俱來的傳統模式正束縛著自己前進的步伐。那種重形式輕內涵的傾向，導致書法題材過窄、內容雷同；繪畫不重視“筆墨”技法、意境等，都無益於黑紙扇書畫的健康發展。要走出困境，必須採取兩條腿走路的措施：一方面我們要在尊重傳統、尊重客觀現實的基礎上與時俱進，對傳統書法、國畫下大功夫刻苦磨練；另一方面要加強文學、藝術等方面的修養，創作出既有個性又有時代特色的精品。不斷提升黑紙扇書畫的品位和藝術價值，使其在中國書畫藝術的殿堂裏有更廣闊的發展前景。
黑紙扇書畫百年來由民間美術、工藝美術逐漸融入中國書畫藝術，如今已呈現出多元化發展的格局，這是幾代人承前啟後共同努力的結果，是新老扇面畫家和工藝美術工作者智慧的結晶。杭州“王星記”黑紙扇已被列為中國非物質文化保護名錄，它獨特的工藝價值、書畫藝術價值正受到社會各界的廣泛重視，由此可見，書畫黑紙扇雖只有尺幅天地，卻仍有無窮的藝術魅力，它在中華民族文化的史冊中有著不可替代的位置。
劉瑞芬 幽禽感秋花畔啼 工筆畫
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