晌午 張雷平 作

    在西部，她尋找走在大地上的感覺，那種感覺來自於自然和先民在無意間留下的不朽的“藝術作品”；在西部，她捕獲平凡而經典的美，那種美是“特殊中的永恒”；在西部，她不再奢望每座山都要爬到山頂，不再週旋于大自然的細部，以期讓心靈去領悟“中華民族堂堂正正的寬闊胸懷”，謳歌那“在陽光下證明著生命的堅忍和頑強”；在西部，她關注厚重、樸實和溫暖，盡情感受。厚重是一種氣質，樸實是一種宏大，溫暖是一種心情。

    丙戌歲末，上海市美術家協會副主席、上海中國畫院副院長張雷平以“西行記憶”為題，在上海中國畫院推出個人畫展，並出版畫集，用畫家特有的藝術眼光解讀中國西部的自然和風情，關注“時間的痕跡，生活和累積”，“用線條、用墨塊、用色彩、用光、用旋律、用生活、用時空去構造、錘鍊，去解構再重建一個新的自然。”

    畫家在《西行抒懷》中敞開了自己的心扉：“在山西，我感受到了巍巍太行山的磅薄氣勢，給我以力量和鼓舞。但我更欣賞黃土高原上那起伏綿亙的黃土，那豐腴厚實、外柔內剛的黃土，一代代養育著中華兒女……在雲南元陽，有一片閃著銀光、躍上天穹的梯田，讓我唏噓!讓我驚嘆!……在西藏，我遊走在神山聖湖之間，那裏純美的自然景觀讓我不敢拿起畫筆，我開始尋找藏族同胞平凡生活中的美……在新疆，走不到盡頭的荒野、戈壁、草原，看不夠富於變化的山巒樹木。然而更使我震撼的是古城遺址，行走在其間的廢墟中，我感受到這裡曾經的輝煌。”

    大自然並不冷漠，只要你用心去品味，可以發現無窮無盡的嫵媚、奇偉與壯美。況且經過畫家的提煉與概括，把視覺衝擊、山水情愫和文化震撼藝術地凸顯在觀眾和讀者面前。《秋色賦》以老辣的線條、奪目的秋黃和容納韆鞦的構成鑄就映照漢魏的秋色賦；《綠染山野》以酣暢的水色和跳躍的墨點表達黛綠的山野，抒發人與自然的和諧；《花燃山石》是西部特有的石縫走花、點石成金的壯士情懷的生動寫照；《土燦燦》把一片熱土、無限金黃捧到我們面前；《山洼之夏》挾裹著黑瓦白墻、山洼故事；《黃土風韻》交待的是西部的土魂、別樣的韻律；《巍巍》唱出了巍峨和壯麗；《山巒月色》匯入了深沉和浪漫；《霧凇》渲染了松靈和晶瑩；《千山萬壑》頌揚風骨和堅毅；《峽谷之光》直抒了大山中那更疊著的抑抑颺颺的晝夜；《自然樂章》留住了許多觀賞者，此畫尺幅雖大卻不失結構嚴謹，黑白為色卻不失飛神走彩，用筆流暢卻不失法度傳承，視覺藝術卻不失旋律悠揚。一路細讀，春到拉薩情入圍，高秋飛雁聲作陪；蘆花飛舞漫飛舞，綠海盪漾入夢寐；紅土花揚雲之南，黃土印象山之北；峪谷倒影留意象，交河古城顯壯美。

    近年來，張雷平把我們帶進了她的大山大水的藝術世界。在她的作品中，繪畫個性日顯，藝術佳境漸入。她的畫一是氣勢磅薄，二是線條靈動，三是水墨淋漓，四是光色互動，五是神韻靜臥。再現西部，需要敢於西行的氣概、駕馭恢宏的能力、展示曠達的才情、記憶蒼偉的沉穩。我們欣喜地感悟：一種用生命體察的藝術發現，顯然更覺楚楚動人；一種用激情點化的西部風情，無疑更顯酣暢抒情；一位中國畫家再現的“西行記憶”，仿佛更見時空渾然；一位女性畫家背後豎起的大山，似乎更為剛柔相濟。

古城遺址 張雷平 作

窗 張雷平 作

水光 張雷平 作

山洼之夏 張雷平 作

山巒月色 張雷平 作