1960年哈同獲得了威尼斯雙年展繪畫大獎,法國館專門展出他的作品。在眾人的讚許中,他更加堅定了走藝術道路的信心:“1960年,我獲得了一項嘉獎,這比所有軍隊的榮譽更讓我欣喜······我終於從那些憂鬱年月的黑暗中找到了出路。”
這時他的創作技巧發生了根本性的變化。他使用一種乾燥的、可稀釋的乙烯顏料作畫,這使得那些突發的形象構思可以不經過勾勒草圖而直接呈現在大畫布之上。
1961年哈同進入了一個新階段,即在未幹的顏料上刮出筆畫。可以追溯到青年時代,在銅版或鋅版上挂畫的作畫技巧。刮畫的線條逐漸簡化為聊聊幾筆的線痕,呈現于經噴色技術處理的塊面之上。在以刮畫手法作畫的時期逐漸形成一種大面積的、噴色的趨勢。作品是兩種互相對立的技法的結果,通過他們創造出自己希望的形式與符號。
哈同逐漸發現了一種方法,人們如何在畫布上噴灑顏料。首先借助於一隻倒過來的吸塵器,然後再通過壓縮的空氣——哈同同時使用這兩種技術。他對噴色十分感興趣。
1966年哈同初次創作大尺幅的噴色作品而沒有更多的畫面佈局方面的考慮。這種作品表現為將深色的色塊鋪陳于其他顏色的背景之上,這裡哈同實現了對前輩大師們所使用的透明顏料的模倣,顏色的純凈無可指摘,它們柔和地融合在一起,以致人們幾乎察覺不到這裡細微的層次差別。
1968年在昂蒂布附近,哈同和他的妻子在一片老橄欖樹林中開始建造一棟新住所以及兩間工作室。建築的圖紙是哈同自己設計的,這一棟的建造工程歷時六年。
T1965-E35 154×250cm
乙烯樹脂顏料 畫布
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