| 鐵，在人們的想像中是堅硬而笨拙的，通常人們會將這種材質與“鋼筋水泥”聯繫起來，跟“破銅爛鐵”聯繫起來。但當你看到胡裏奧·貢薩雷斯的作品，會驚詫于鐵制雕塑表現出來的張力：可厚重粗獷重如泰山，亦可薄如蟬翼足以懸浮于你的想像之上……
由西班牙對外文化推廣署、西班牙瓦倫西亞現代藝術館以及深圳畫院共同主辦，西班牙海外合作部、西班牙駐中國大使館協辦的“鐵匠的煉金術——西班牙瓦倫西亞現代藝術館藏品展”深圳展將於今日下午３點在深圳畫院陳列館開幕。展覽將展出四位著名雕塑家胡裏奧·貢薩雷斯、馬丁·齊嶺諾、安德萊爾·阿爾法羅和米蓋爾·納瓦羅的作品共６３件。記者昨日前去探營，並採訪了相關專家領略這些鐵制雕塑的魅力。
１ 從工匠到藝術家的華麗蛻變
談起本次展覽的主題“鐵匠的煉金術”，前來組織布展的西班牙瓦倫西亞現代藝術館工作人員Ｊｏｒｇｅ Ｇａｒｃｉａ興致勃勃地説，這四位雕塑家當中最著名的是胡裏奧·貢薩雷斯，他原來是一名鐵匠，還教過畢加索怎樣壓制薄鐵片。“將普通的鐵變成一件件精美絕倫的藝術品，這難道不是另一種煉金術嗎？”
胡裏奧１８７６年生於巴塞羅那的鐵匠之家，由於父親從事金屬鐵花生意，他從小便學習煉金術和鐵匠手工製作。第一次世界大戰期間，胡裏奧發明瞭一種新的金屬焊接術，由於畢加索對此深感興趣，１９２８至１９３１年間兩人成為合作夥伴，後來各自闖向新領域。這時，由工匠、畫家出身的胡裏奧，正式成為一名雕塑家，並成為鐵塑的首創者，也因此在歐洲現代藝術史中留下了自己光輝的名字。
胡裏奧認為鐵塑作品不應是靜態的，應該讓人們看到作品的創作過程，因此，他特意留下了焊接的痕跡。他甚至樂意看到鐵生銹的過程，認為這是一種奇妙的藝術。他的作品影響了之後幾代雕塑家，本次展覽展出的另外三位雕塑家均是向大師致敬成長起來的。
對瓦倫西亞現代藝術館來説，胡裏奧的作品是他們的最大驕傲。該館藏有超過１萬多件藝術精品，其中包括胡裏奧的３９４件作品，包括雕塑、素描、鑄金器件、繪畫和浮雕等，是公認的該藝術家最完整的收藏。
２ 還原鋼鐵原有的審美情趣
胡裏奧這位在西方雕塑界有著劃時代意義的人物，由於文化背景的差異，一直不為中國觀眾所熟知。為了讓觀眾更好地了解作品，深圳畫院邀請了深圳青年雕塑家戴耘在今日開幕式結束後舉行《金屬之聲》的“第二課堂”專題講座。昨日他告訴記者，胡裏奧的藝術作品大致可分為前後兩階段，每個階段的作品都對今人有強烈的借鑒作用。作為鐵匠出身的人，他早期將天然材料如銀、鐵、陶、銅等製作出集觀賞性和實用性合一的作品。比如在１８９０年前後他用鐵和銅製作了一批植物的雕塑，如菊花、茉莉花，跟建築與日常生活緊密結合，給人帶來愉悅感受。“這跟現在截然不同，現在的雕塑家著重于概念的表達，對工藝卻不以為意；而一般的技師又對藝術趣味把握不好。從這點上，胡裏奧在１００年前就給我們做了表率。”
而到了１９３０年前後，適逢現代主義在歐洲大陸風起雲湧，藝術家之間經常交流，這也讓胡裏奧的藝術面貌發生了變化：慢慢從功能性和實用性轉化為顯著的個人風格，即在抽象與具體之間尋找平衡。比如一批不同形式的面具雕塑，和蜚聲遐邇的《仙人掌夫人》均是這段時間的産物。“在胡裏奧之前，藝術家創作金屬雕塑，都是用銅水倒模鑄成的，從某種程度上掩蓋了材質原有的生命力。而胡裏奧首創用鐵塊、鐵條、鐵片，直接做成雕塑品，有意識地保留了鐵材質本身的精神，喚起了金屬的生命力，並且通過這種材質堅硬的外在表徵表達自己對社會與人生的態度，效果非常震撼，從而開創了鐵雕的新時代。”戴耘説。
在本次展覽中，大量的不同主題不同技巧的作品，反映出胡裏奧將寶貴的藝術生命紮根於時代的渴望，並且將藝術的精髓延伸到過去和將來。
３ 讓藝術成為連接大陸的紐帶
除了胡裏奧以外，其他三位藝術家的作品也各具特色。在馬丁·齊嶺諾的作品中，對制鐵的掌握和對先鋒派藝術的理解有機結合在一起，他用螺絲對鐵塊的結合處理很獨特。而安德萊爾·阿爾法羅的創作不受拘束，他喜歡應用幾何學知識來創作抽象作品，應用各種模組、光線、顏色等方法來營造出許多細微差別。此外，米蓋爾·納瓦羅被公認為是歐洲最負盛名的當代油畫家、版畫家和雕塑家之一，其早期作品是表現主義的肖像畫、基本輪廓圖以及色彩繪畫等等，後來他的創作理念逐漸豐滿，嘗試了多種雕塑藝術，用過多種材料，製作的主題包括勇士、圖騰、月亮、建築物、運河、昆蟲和噴泉等等。
據悉，該展從去年中旬以來已在北京、上海、杭州、廣州等地巡展，所到之處均大獲好評。
“藝術是連接不同的大陸與大陸、文化與文化的紐帶。”中國和西班牙都有著引以為豪的文化與文明，特別在“煉金術”方面，中國曾是青銅時代不可企及的國度，而在１５世紀至１７世紀西班牙因鐵礦業的迅速發展而成為全球的海上霸主。瓦倫西亞現代藝術館工作人員表示，此行的目的，除了向中國人民展示西班牙的優秀藝術之外，更是希望不同的藝術、不同的文化，在保持各自特性時互相交流、互相吸收，從而得到更好的發展與昇華。 |
