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一位年過花甲的老人，卻堅守著崑曲的青春念想，8年過去了，崑曲走進了高校的舞臺、登上了劇院的舞臺，並衝出國門，走向了世界，總共演出200多場，得到了世界觀眾的認可，這都歸功於白先勇先生八年如一日的堅守、努力和創新。如今，隨著演員年齡的增長，主演沈豐英、俞玖林已經進入而立之年，但他們對人們擔憂青春版《牡丹亭》是否“不再青春”時笑言，“至少我們還能抓得住青春的尾巴，現在的我們既不乏技術，也不乏激情，也許這是看我們的最佳時候。”10月28日到12月7日，青春版《牡丹亭》將進行2012年最後的全國巡演，首站是武漢，途徑長沙、深圳。針對外界一些質疑，本報記者對白先勇進行了專訪。
談初衷：“我試試看這古老的藝術能否復興成功”。
白先勇經過這十年來忘我奔走操勞，以一部青春版《牡丹亭》引發傳統崑曲文藝復興。正是白先勇對中國傳統藝術的極度熱愛，才促使其與時俱進、大膽創新，將崑曲加入青春時尚元素，使崑曲煥發“第二春”。
記者：崑曲因為過分精緻而呈衰敗之勢，您這十年來忘我奔走操勞，以一部青春版《牡丹亭》引發傳統崑曲文藝復興。是什麼促使您有這樣的想法和舉動？
白先勇：我一直有這個想法，我認為21世紀就是我們復興的機會，再晚也會很危險。現在是最好的時機，現在的經濟條件也符合，內憂外患暫時沒有，崑曲是個載體，我試試看這古老的藝術是否能復興成功。
談未來：“我階段性的使命已經完成了”。
8年前，青春版《牡丹亭》演員平均年齡20歲左右，不論主演、配角、龍套全部由年輕演員擔綱，這源於白先勇先生獨具一格的創意。另外，西方歌劇、採用中國山水畫式的服裝、幕間音樂和舞蹈音樂等現代元素的融入，使得崑曲青春版《牡丹亭》得到越來越多的觀眾的認可和喜愛。
記者：現在的青春版跟過去有什麼不同？8年前可以説是“青春版”，很多人也會疑問，隨著演員的年紀漸長，您策劃的《牡丹亭》是會換一批青春的演員繼續打“青春牌”，還是考慮到了合適時候就絕演了？畢竟再訓練新人的過程是很艱難的。
白先勇：那現在比原來的成熟多了，迄今演了200多場了，對於我來説也差不多封箱了。其實，現在這批演員差不多都轉型了，再找一批這樣敬業又合適的演員是很難的，可遇不可求。我把傳統文化帶出國門，在新加坡、美國、英國等地都有演出。在中國最北到蘭州，最南到廈門。我覺得我的能力也只能到這麼多了，盡力而為了。我覺得我階段性的使命已經完成了。
談愛情：“我們仍然相信純真的愛情。”
《牡丹亭》原名《還魂記》，又名《杜麗娘慕色還魂記》，是明代劇作家湯顯祖的代表作，創作于1598年，描寫了大家閨秀杜麗娘和書生柳夢梅的生死之戀。
記者：
“情不知所起，一往而深”，這是“東方莎士比亞”湯顯祖評價杜麗娘的癡情。作為一種愛情中的狀態，早已不再令人相信。當下被物質充滿的社會還需要這樣純美的愛情嗎？
白先勇：事實表明，這種浪漫依然存在。《牡丹亭》的故事還那麼受人喜歡，就是它能把這種情懷變成現實的魔力。文學藝術之所以存在就是人性的美依然存在。青春版《牡丹亭》扛起了崑曲復興的大旗，使崑曲煥發青春，得到了廣大觀眾的認可，特別是青少年觀眾的喜愛。
此次青春版《牡丹亭》將在深圳、武漢、長沙等地巡演，白先勇也對觀眾送去了祝福，“聽説大家非常期待這部戲，希望觀眾看到這部戲能開心”。
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