| 文/湛然
張善子的這個大風堂取得好，經歷了一個世紀，這陣風終於吹出了一個世界級別的大師。如今利用這塊樹大招風的牌子，寄人籬笆之下的大風堂弟子，或再傳弟子有近三四百多人，口口相傳，以訛傳訛，要想不成名也實在困難。這樣的架勢目前正被一些圓滑的藝術家套用，像開連鎖店加盟店一樣席捲各地，他們心知肚明的知道自己就一點能耐，但都希望浪得虛名，終身富貴，妻妾成群，榮耀一生，像張大千學習。只是張大千的傳奇經歷卻不是這幫人能夠模倣的了的，天要成就一個人都是不費吹灰之力的。
張大千依靠臨摹作品先出名的。尤其是模倣近代名畫惟妙惟肖，其中關於石濤作品簡直可以到亂真的份上，以致黃賓虹也看走了眼而成為了那個時期的佳話。當然這樣的事情，如果放到現在來看，未必是一件好事情，應該算是弄巧成拙的，但是在那個時代卻一直以為然，甚至現在。打進去，再出來，已經刻板的成為了唯一的通行證。再加上張大千悟性頗高，勤奮努力，自強不息，在繪畫上有些建樹也是正常的。但是硬要説在美術史上有多大的豐功偉績，作品還真炒到上億，我有點不以為然，就同一時期的好幾個大畫家來説，他們都比張大千畫得有個性，這是不爭的事實。
應該説張大千讀萬卷書，臨萬卷畫，走萬里路，這三步都走得很對，但是是否真讀破了，真畫破了，還真正的自成一家，還需要歷史的考驗，就是連現在的美術史也是不算的，因為歷史常常需要改寫和篡改，也就越來越失真了，但是時間還是會起作用的。很多畫家前兩條路都能夠走一走，但是這個行萬里路，還真是不如他的。這個本事與他同時期的畫家是絕對沒有的，這更要歸功於他哥哥張善子的通天能耐，和哥哥的吉祥老虎圖。當然還有跟老蔣到了台灣，正好那個時期台灣在國際舞臺上扮演了中國的角色，而中國卻因為歷史原因關閉了國門。在國內聲名顯赫的張大千政治嗅覺頗高，兩邊都不想得罪，不得已中把自己隔在騎墻的位置中觀望，更不用説是怕連累眾多家人與弟子了。
張大千在歐美生活了近二十多年，這個時期他接觸了大量的異國風情，更多的藝術思想，不斷的否定他以前的觀念，那麼想必之後的潑彩潑墨也應該是必然的了。這樣的異國生活直到七三年方才終止，落葉歸根于台灣。雖然五十年代中，他一度經人轉手送了一張荷花于老毛，還想一度回國，但是終究沒有成，其實更是好事情，否則在反右，文革中定是被折磨的沒有了性命，也就沒有了張大千後來的藝術生涯了。
很多畫家都效倣他如此的三步曲，尤其是在行萬里路上有過之而無不及，想必是絞盡腦汁都不可能超越過他了。他們的行萬里路根本不是去學習的，不是去感悟的，而都是去努力的宣傳沒有自我了的作品。如果一定要把張大千的作品對照著現在他的名聲，怕早就消化了那點所謂的藝術。這裡我用尼采的一句話形容他是最好的了，那就是偉人是被不斷誤解出來的，奇跡終於發生在了張大千的身上。
在張大千早期的那個年代，剛好是西方文明開始前所未有的影響中國，那麼繪畫一定也會被捲入其中。所以對當時盛極一時的文人畫來説，他標新立異的提出了他畫得不是文人畫，而是畫家之畫，一定是受到了新美術思想的衝動，在權衡之下而出了一個怪招。其實他的畫還是沒有逃脫文人畫的影子，對於一個依靠臨摹文人畫入手的畫家來説，原本也就那些複製的水準，卻要顛覆文人畫，膽子確實不小。當然他的思路是對的，發展方向也是對的，所以我們在看他的某些作品裏，還是能夠看到他試圖擺脫文人畫的束縛，有一路過來的作品證明著，但是直到他那些潑墨潑彩的東西出現，才算真正實現了他提出的口號。唯一美中不足的是，潑彩潑墨是他的，裏面的其他東西還是古人的，這點無疑是作品上的一個大缺陷，總有一種拼湊之感。
張大千去敦煌莫高窟臨摹壁畫的事件，歷史上是眾説紛紜的。有人認為他是破壞了文物，有人認為他是保護了文物。對於這兩個截然不同的説法，我都想回避。但是作為一個畫家，作為一個已經有些名氣，能夠過些富裕生活了的畫家來説，他在差不多二年多的日子裏，率領眾人，自花銀兩，追隨六朝遺跡，臨摹了二百七十六幅壁畫，還寫下了二十萬字《敦煌石頭室記》，確實是一件不易之事，嘔心瀝血，毅力驚人，都應該不得不為之敬佩的。
畢加索與張大千見過一面，俗話説有朋自遠方來，不亦樂乎。或許是因為畢加索欣賞的是齊白石，所以對於他來説不能不是一種傷害。但是也無礙于媒體借用這次機會輪番炒作，當然這更有一些政治原因，藝術家在國際舞臺上有些政治的姿態出現也是極其正常的。比如現在某些藝術家就挖空心思的等著政府的機會，想必一個個都是窩囊廢，他們難道不怕被之後的歷史笑話麼？那次會面，畢加索沒有被中國畫影響到，而張大千卻被影響了，這我們在看張大千自五七年之後的作品就知一二了，顯然他已經在大刀闊斧的改革了，否則的話也就一場空名罷了。
如果説張大千在其最後的藝術人生上沒有他的潑墨潑彩出來，那麼還真是一無是處了。他早期的很多畫確實不錯，但畢竟是由於長期的臨摹習慣，而學壞了自己的那雙手，畫得再好也是別人的東西，猶如是一個小偷偷了人家一頭豬去養胖了的尷尬，這對於一個大畫家來説是終生可恥的事情。然而幸運的是，在以後不斷的萬里之行中，他終於看到了一些自身的不足，看來唯一隻有創新才是出路，並且一點要落實到筆頭上去，而不是誇誇其談。他也就是從那個時期，才算真正的明白了藝術的真諦，那就是創造自己的流派出來，而不是成為一個絕頂的聰明人，模倣各式各樣的畫匠，荒廢了一輩子。
很多人説張大千是少年得志，中年得勢，我卻認為張大千是大器晚成的。因為就張大千在六十年代之前的一些作品，無疑都活在了古人的影子之下，那樣的好都是沒有用的。而六十年代之後的作品，才有張大千的獨特風格出來，氣勢磅薄，境界頗高。雖然混濁了些，節奏感不強，博大不夠，還有種拼湊之感，雷聲大，雨點小的腔調，但也算是一門風格了，我總不能夠太需要完美了，不是麼？
今天寫一點張大千的心得，也算是學習張大千之後的獨特感悟，只是能讓我學習的東西還真的不多，不是我説狂話，而是真實的湛然腔調罷了。但是張大千的精彩人生，或許是任何一個畫家都無法複製了的，這也是藝術，藝術人生了。 |
