中國青年網北京8月3日電（記者韓玉張詩瑩）近日，成都市川劇研究院大型革命歷史川劇《烈火中永生》在北京天橋劇場演出三場。該劇演出獲得圓滿成功，觀眾紛紛表示，整場演齣劇情跌宕起伏，演員表演張力十足，通過重溫紅岩精神，大家上了一場生動的黨史學習教育課。
川劇《烈火中永生》演出現場。中國青年網記者韓玉攝
《烈火中永生》講述在解放前夕，江姐接受黨的指派前往華鎣山區開展工作。在丈夫彭松濤犧牲後，強忍悲痛參加武裝鬥爭。由於叛徒甫志高的出賣，許雲峰與她雙雙被捕。江姐被押往重慶，敵人妄想在江姐身上打開缺口，卻一無所獲。在監獄中，她和許雲峰帶領難友們，同敵人展開了英勇不屈的鬥爭。
《烈火中永生》歷經一年多的精心醞釀和排練，凝聚了主創人員的心血。該劇由成都市川劇研究院國家一級編劇張勇與優秀青年編劇孟立敬根據經典劇本《紅岩》《許雲峰》和《江姐》改編而成，著名導演、國家一級演員、中國戲曲學院教授周龍執導，著名國家一級作曲王文訓作曲、配器，著名國家一級舞美設計王衛中設計舞美、燈光，著名國家一級舞美設計藍玲與張穎設計服裝、造型，國家二級演員龍毅任副導演。
川劇《烈火中永生》演出現場。中國青年網記者韓玉攝
《烈火中永生》核心人物江姐由該劇藝術總監、著名川劇表演藝術家、國家一級演員、中國戲劇梅花獎“二度梅”獲得者陳巧茹飾演。此外，國家一級演員蔡少波飾演許雲峰，國家二級演員康勇飾演徐鵬飛。優秀小生演員陳作全飾演甫志高，國家一級演員、中國戲劇梅花獎獲得者王玉梅飾演瑪麗，優秀青年演員王耀超飾演華為，國家一級演員、中國戲劇梅花獎獲得者虞佳飾演孫明霞，國家二級演員王華茂飾演雙槍老太婆，還有優秀青年演員周禮兵，國家二級演員文冬等一同出演。
潛心醞釀創排守正創新創作川劇佳作
“這是發生在四川的故事，講述的是四川人，我們作為四川人對這個劇有很深的感情。”該劇江姐扮演者陳巧茹認為，“江姐不僅是個英雄，她還是一名妻子、一位母親，她是一個有血有肉有信仰的人。所以在塑造這個人物的時候不要‘臉譜化’，儘量表現她的柔中帶剛。唱腔方面也要注意把握‘高低結合’，該高的地方高，該低的地方低，做到張弛有度、收放自如。”
“尊戲曲本真，守川劇正道，呈藝術新風”，這是周龍在執導大型革命歷史川劇《烈火中永生》時的核心理念。周龍在執導時，方方面面都注重遵循川劇的藝術規律，堅持川劇的藝術美學。該劇的舞臺呈現緊緊圍繞戲曲舞臺藝術特徵為創作根本，突出表現戲曲舞臺意韻，彰顯戲曲舞臺美學特徵，充分運用唱、念、做、舞藝術手段，發揮戲曲功法技巧特殊的表演特性，以此賦予不同人物形象鮮明的藝術個性。
《烈火中永生》的改編張勇和作曲王文訓在談到創作思路的時候，也不約而同地提到了這個詞——守正創新。
《烈火中永生》改編、國家一級編劇張勇。中國青年網記者張詩瑩攝
作為紅色經典故事，劇中的人物形象、故事情節等，已經在觀眾心中留下了非常深刻和固有的印象，“比如江姐一齣場的造型是什麼樣的，她的旗袍是什麼顏色，圍巾是什麼樣子，這些都不能輕易變動，所以對我們來説是一個巨大的挑戰。”張勇表示，為了克服這一困難，團隊保留了部分經典唱腔、唱詞，另外將成都市川劇研究院經典劇本《紅岩》《許雲峰》和《江姐》進行巧妙地融合再創造，給英雄人物們增添了一些傳奇色彩，希望為觀眾呈現一組壯美感人的英雄群像。
《烈火中永生》作曲、配器，國家一級作曲王文訓。中國青年網記者張詩瑩攝
作曲王文訓坦言，這是他從業以來最花心思的一部作品，為了符合現代觀眾的審美情趣，王文訓對該部劇的全部配樂進行重新創作。“創新不是盲目地拋棄傳統，不是一味地標新立異。對於這部劇的曲子，既要保留時代感，又要體現地域特點，還要貼近當代青年群體。”王文訓表示，為了詮釋時代感、傳遞信念感，他在主題曲中融入了《義勇軍進行曲》的兩小節。同時，他又將華鎣山民歌《尖尖山》的曲調貫穿全劇，以展現四川的地域特色。“川劇有一個曲牌叫‘字字雙’，這個曲牌強調唱詞的押韻和對比，聽起來很像流行音樂裏的rap，我把它進行了改良用在這部劇中，希望能夠吸引更多青年觀眾。”
傳遞紅岩精神演出收穫戲劇專家肯定
早在唐代就有“蜀戲冠天下”的説法，川劇有著穿越時空的藝術魅力。《烈火中永生》通過藝術形式，讓觀眾了解革命先烈們的英雄事跡，體會其中蘊含的犧牲精神和無私奉獻精神。7月29日，《烈火中永生》專家研討會在北京天橋劇場召開，與會專家學者共同研討該劇，為其思想性、藝術性、觀賞性的進一步提升尋找思路。
中央文史研究館研究員、中國文聯原副主席、著名文藝評論家仲呈祥表示，川劇《烈火中永生》具有獨特的價值和意義。在建黨百年華誕的盛大慶祝活動當中，川劇沒有缺席，沒有忘記用四川人民創造的獨特的戲劇審美形式，反映時代，譜寫和禮讚黨的百年輝煌歷史，意義重大。整部戲的創作和藝術呈現代表了國家級舞臺藝術水準，充分體現了四川文化的獨特魅力。
《烈火中永生》專家研討會現場。中國青年網記者張詩瑩攝
中國藝術研究院戲曲研究所所長王馗談到，川劇人用自己的堅守致敬經典、致敬傳統，令人敬佩。該劇不是單純的對經典作品的移植，而是對曾經的川劇作品《紅岩》《許雲峰》《江姐》的再創造，極具創作挑戰性。該劇通過經典題材的重新組合提升，弘揚紅岩精神，塑造足以代表這一精神的英雄群像，以陳巧茹、蔡少波為代表的優秀主演團隊為這部作品創造了成熟的藝術品相和鮮活的人物形象。
中國劇協《劇本》雜誌副主編武丹丹強調，川劇《烈火中永生》在表現紅色革命文化之外，充分體現了悠久的巴蜀文化。紅色題材堅持“創新性發展和創造性轉化”的藝術方針，獲得新的生命力和新的舞颱風貌。新的舞颱風貌不僅僅是指舞美更好看和服裝更美，而是指當代戲劇人身上的精氣神，無可替代。
成都市川劇研究院有關負責人表示，站在“兩個一百年”奮鬥目標的歷史交匯點上，作為國有藝術院團和傳統戲劇工作者大有可為。要搶抓歷史機遇，堅定文化自信，持續推動傳統戲劇文化創造性轉化和創新性發展，創作出更多彰顯時代主題的川劇藝術精品，為努力開創中國戲劇事業發展的新局面和新格局貢獻新的力量。
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