搖滾藏獒
大魚海棠
去年暑期檔，《西遊記之大聖歸來》橫空出世，創造國産動畫片票房紀錄。時隔一年，上週五同天上映的國産動畫片《大魚海棠》《搖滾藏獒》，來勢洶洶，卻未能複製奇跡。《大魚海棠》首映三天票房逾2億元，但招致點讚與吐槽齊飛——“‘三觀’不正的無力故事，空余唯美畫風，又何必勞神把十年前的flash做成大電影?”而搖滾老將鄭鈞製作的首部電影《搖滾藏獒》則踉踉蹌蹌，三天票房不足3千萬元，頗有些慘澹。
票房
“大魚”開門紅 “藏獒”有點蒙
集合千人眾籌、歷經12年製作的《大魚海棠》，首映當天收穫6984萬元，不僅超越年初《熊出沒之熊心歸來》的5620萬元，刷新國産動畫電影首日票房紀錄，更是遠超《大聖歸來》的首日成績。從排片場次看，《大魚海棠》的開局相當不錯：以全國超20%的排片佔比，與另外兩部真人電影《致青春·原來你還在這裡》和《寒戰2》一起牢牢佔據前三甲的位置。同樣是動畫片，“藏獒”敵不過“大魚”，《搖滾藏獒》的排片與票房均遭《大魚海棠》全面碾壓，全國排片佔比始終僅維持在5%左右，首日票房也相當尷尬，只有區區三百多萬元，讓這部投資高達6000萬美元的大製作，實在有些“蒙圈”。
在影評人韓浩月看來，《搖滾藏獒》有如此遭遇並不難理解。“無論是‘搖滾’還是‘藏獒’，這兩大元素都讓人覺得太個性化，更像是鄭鈞寫給他女兒的一則故事，距離大多數受眾的興趣點有些遠。”他還認為，上映前就傳出萬達院線“封殺”該片的消息，也確實拖了影片的後腿。“相比之下，《大魚海棠》的興趣點就特別多。尤其這些年來，但凡與中國古代文化有關聯的片子，人們都會感興趣、想感受本土文化的魅力，可以説目標觀眾都知道它的存在。”
至於《大魚海棠》之後的票房走勢，有人拿《大聖歸來》來類推，對此影評人杜娟並不認同，“‘大聖’上映之初因遭遇排片夾擊，上座率不盡如人意，後期隨著口碑發酵才實現了排片和票房雙逆襲。但《大魚海棠》的口碑並不算好。”有網友形容該片是“十年等來夢成真，方知未若不醒來”，影片後勁如何，還真難説。
槽點
狗血“三角戀”破壞畫風
《大魚海棠》開篇格局很大，漫天飛舞的海棠花，暮色降臨時的紅燈籠，海上漂泊的烏篷船，銀幕上充溢神秘、詩意、壯闊的“中國風”，成功吸引不少人“路轉粉”，“畫面美哭，每幀都可作壁紙!”而且，片中每個大小角色都有一則能從中國古代典籍裏找到出處的人物小傳。影評人駱晉甚至從電影裏讀出了導演的野心，“影片試圖從中國古典文學裏汲取養分，然後創建一個屬於自己的神話體系。”
設置在人間與女主角“椿”所在世界相連的“海天之門”，同樣令人耳目一新。“當穿越那個兩界之間的漩渦時，創作者將各種好玩兒的神話都往裏面塞，也正是這一做法導致劇情急轉直下。”韓浩月説，他從這裡看到的滿眼都是“婆婆媽媽的事兒”，“操縱天神們命運的這幫人居然完全沒什麼神性，與農村婦女的價值觀很相似，保守且迂腐。”正是這些導致整部片子的味道全都變了，由大氣直接滑向俗氣。
“既然它的不少典故都出自《莊子·逍遙遊》，它應該特別灑脫。”韓浩月認為，但《大魚海棠》技術上的想像力遠勝於故事的想像力，“如果我給畫面打10分，故事只能打3分。”更有網友將全片故事濃縮為：“女主愛上男一號，並不惜犧牲家人，還拖累了男二號鄰家哥哥。”如此劇情自然引來“形同三角戀”的吐槽。“勉強算及格，離神作估計還差12個鯤鵬那麼大。”有網友如此調侃。
《搖滾藏獒》的故事也好不到哪去。“關於藏獒的成長、情緒上的感染，始終缺乏一個高潮戲，出其不意的思路太少。”韓浩月説，影片由於引入好萊塢團隊參與製作，對中國人的思維表達，包括中式智慧、幽默的體現，都缺乏一點原汁原味。
死穴
技術突飛猛進故事原地踏步
不少影評人承認《大魚海棠》給中國動畫帶來不小改觀，比如“以前你會覺得一些強行植入的中國元素很low，而這一次它成為一種時尚。”儘管如此，韓浩月仍認為《大魚海棠》與《搖滾藏獒》的“整體品質其實相差無幾”，“《大魚海棠》的技術呈現相當不錯;《搖滾藏獒》的故事成熟度較好。不過，它們與《大聖歸來》相比，依然輸在最重要的本土創意方面。”
業內人士認為，包括《大聖歸來》在內的國産動畫片，一遍遍地強化了一個印象，即技術突飛猛進，故事卻原地踏步。在韓浩月眼裏，“本土創意最好的做法是：從浩瀚的本土典籍裏提煉出一個故事點，用世界流行的先進技術把它講述出來。只是目前我們依然還停留在消化別人技術的階段，還沒到把故事講好的那一步。”
而要講好故事，並非倚靠編劇一己之力。北京電影學院動畫學院院長孫立軍説，動畫電影製作工序繁多、流程複雜，“當下不缺作品缺産品，國內至今還沒有形成完善的製作系統。”他介紹，一部動畫片的正常製作週期在五六年之間，至於緣何《大魚海棠》需要耗費比通行慣例超出一倍的時間來製作，很值得人們思考。
其實耗時十餘年的《大魚海棠》，遇到的最大障礙就是資金，而《大聖歸來》也有過類似尷尬。不過，如今國內動漫電影市場已然打開，會有越來越多的資本涌進來。當被問及如何保證資本追逐商業價值的同時，不傷害影片的藝術價值，清華大學影視傳播研究中心主任尹鴻認為，在資本進入前，最好能讓它在專業投資公司那裏過濾一遍，實現資本“專業化”，這樣才能讓好本子既不缺錢，又能被做成好産品。
