話劇《李爾王》下周亮相 李六乙攜手濮存昕再現震懾人心的悲劇力量 攝影肖一

 重新認識莎士比亞，是這版《李爾王》的亮點之一。如何從文學語言怎麼回歸戲劇語言？戲劇語言中包含著戲劇的動作性、戲劇衝突和人物的鮮明性。過去的莎劇中譯語言中有很多的束縛，其實和真正的莎士比亞語言距離很遠。怎麼將老百姓的話説出藝術性、哲學性，莎士比亞的語言是一個最好的範本。

關於《李爾王》的舞臺布景，我認為在二度創作中，應當尊重莎劇的經典性。我們在構思的時候就沒有想過要去解構它，現在很多的莎劇舞臺演繹都是從文學角度進行解構。我們是在尊重文學的前提下，用舞臺表演來體現我們的藝術觀點。另外，畢竟《李爾王》是四百年前的作品，它如何和當代産生聯繫，又怎樣跟明天、未來的戲劇發展産生聯繫？這就關係到視覺上的呈現，視覺呈現又一定是和內容結合起來的，所以我們在舞臺和造型設計上就需要有一種視覺印象，即從歷史走進當代，讓觀眾有一種從四百年前走到當下的感覺。實際上，《李爾王》也是一部歷史劇，而這歷史的長度是大於四百年的。李爾王的故事在莎翁寫作之前就已經開始流傳了，按我們現在的話來説就是正史、野史的記載都有，故事本身是遠先於莎士比亞生活的時代，就像《趙氏孤兒》一樣，已經流傳了很久，它並沒有明確的年代資訊，但是歷史的縱深慢慢通過服裝、視覺、表演形態的變化走近我們，走到當代。