美國兩大頂級現代舞團加盟“2016國家大劇院舞蹈節” 保羅·泰勒、詹妮弗·穆勒 以肢體之美傳承現代舞精髓.國家大劇院供圖

融合東方之美與西方之靈

詹妮弗·穆勒以舞之秘境揭示人性光影

詹妮弗·穆勒15歲進入瑪莎·葛蘭姆現代舞團學習，18歲加入霍塞·林蒙舞團成為正式舞蹈演員，在那裏工作了九年，美國三大主流現代舞技巧之一的林蒙技巧所具有的流暢性和起伏動感在穆勒的編舞中呈現得淋漓盡致。作為一位“不走尋常路”的藝術家，詹妮弗·穆勒的舞蹈技法極富超前意識，不但擁有戲劇、舞蹈藝術領域的開拓和創新能力，還將語言、音樂等與舞蹈連通于一體。她的編舞頗具靈感，其現代舞團也是當今世界最具活力的舞團之一。2008年，詹妮弗·穆勒首次率團來華，在國家大劇院的兩場演出令北京觀眾印象深刻。在穆勒的作品中，經常可以尋覓到中國元素，他對中國文化饒有興趣，並將中國元素巧妙融入到作品中去。

11月24日至25日，詹妮弗·穆勒舞蹈團將帶來兩套精彩的劇目。24日晚名為“蛻變：黑暗到光明”的演出將呈現四部作品。《弦樂柔板》首演于2014年，是對當前社會上的衝突、殘酷等進行反思，祈求上天對人類的寬恕；任何有意義的人際關係都需要經過不斷的培養，才能避免衝突及誤解，關係的深淺可以從點頭之交到刻骨銘心的摯愛，而且通常難以界定。2016年問世的新作《過渡期》，描述了過於激烈的情感是如何影響人際關係、增加彼此溝通的複雜性、造成隔閡、並且産生不必要的困擾；2015年首演的《煉金術》刻畫了一個不斷變化的熔爐。這部作品呼應煉金術傳統的空氣、火、土、和水四大要素，正如新的樹苗能夠由灰燼中重生，人往往需要外來的震撼，才能創造出一線新的希望；《動量》是穆勒在十年前為慶祝舞團成立30週年所創作，探討能量、原動力及向前衝的動作，這三者是紐約市街頭的常態，展現了這個城市的競爭力、毅力和動力。

25日的演出名為“成長與歡耀”。《花朵》是穆勒與知名攝影師芭芭拉·博尼克共同創作的印象派劇目，以博尼克的作品投影作背景，舞者的動作與影像中多變的情緒互相呼應，通過影像中的花朵可以感受到舞者精湛的舞技。該劇由五個部分構成，對映中國的節氣，抽取博尼克作品的精神，花朵的影像代表了生長、精緻、感性和瞬間的美；《速度》于1974年首演，是舞團早期的經典作品。基於速度和力度的對比，《速度》本質上是一個精心設計的主題與變奏，舞者用“變化”來展示舞蹈的精髓，甚至生命本身。這部作品以高超的舞技、高昂的氣勢、及歡樂的氣氛享譽全球；《過渡期》也將在25日再次上演。