落英繽紛的春日，一場大師領銜、大作集萃的歌劇音樂會，在浙江音樂學院舉辦。
演出由浙江音樂學院主辦，浙音歌劇學院、聲樂歌劇係承辦，歌劇學院藝術總監、世界著名女高音歌唱家、被譽為“中國歌唱家的世界名片”的孫秀葦和世界著名鋼琴家、藝術指導、作曲家羅曼·克魯莫夫等名家攜手，于4月11日晚在浙音音樂廳，共同帶來“紀念威爾第誕辰210週年音樂會”，向19世紀偉大的義大利歌劇作曲家朱塞佩·威爾第致敬，也為杭城百姓帶來一場國際水準的藝術精品。
朱塞佩•威爾第（Giuseppe Verdi）是19世紀義大利歌劇復興時期最具代表性的歌劇作家。他一生創作了《茶花女》《弄臣》《阿依達》《奧塞羅》等26部歌劇，作品的戲劇性以及音樂敘事能力，成就了義大利歌劇新的歷史高峰，被譽為“歌劇之王”。
此次演出系統展示了威爾第一生中各個時期的代表性佳作，由享譽國際的女高音歌唱家孫秀葦，攜手浙音特聘教授、男中音歌唱家楊小勇，著名鋼琴家羅曼·克魯莫夫，深圳歌劇舞劇院歌劇演員、女中音李佩佩，以及歌劇學院學生男高音廖文展、女高音戴雯萱、男高音陳相宇、男中音李天昊、男高音江明翰共同演繹，讓觀眾體會威爾第筆下純粹靈動的旋律、豐富而充沛的情感。
此次演出，是孫秀葦於今年3月正式受聘為浙江音樂學院歌劇學院藝術總監後的第一場歌劇作品音樂會。作為長期旅居義大利的中國著名歌劇藝術家，孫秀葦的演出足跡遍及世界各大歌劇院，曾連獲國際頂級歌劇賽事6個金獎，塑造了歌劇舞臺經典的“蝴蝶夫人”等角色。她將首場演出設計為威爾第經典作品集錦，除充分展現歌劇學院的演出水準、為學生提供舞臺實踐平臺外，更是希望通過精品佳作的演出，“讓歌劇藝術融入杭城百姓的生活”。
“歌劇是一門將音樂、舞蹈、戲劇、文學等融為一體的綜合性藝術，在藝術界有著不可撼動的地位，是一個城市的文化尺規。我希望通過這場音樂會，讓杭州更多的觀眾能夠了解歌劇藝術的魅力，不斷提升審美情趣。同時，也希望我的同事和學生們，以及更多人能夠參與到歌劇藝術的普及工作中來，讓杭州變成一座有歌劇的城市，讓歌劇藝術融入百姓的日常生活。”孫秀葦如是説。
值得注意的是，此次參演的5名青年學生風采各異，在大師雲集的舞臺上綻放出了屬於自己的華彩。這是浙江音樂學院創新推進藝術人才培養改革、創設歌劇學院的教學成果。
“當今中國歌劇呈現多元化發展態勢，但長期以來，由於缺乏學科支撐和學理支援，一些歌劇基本問題尚未厘清，在歌劇腳本創作、音樂創作、歌劇表演等方面常常遇到各種困惑，阻礙了歌劇藝術的發展進步。作為一所新時代藝術院校，我們有義務發揮學科資源、人才資源和藝術資源優勢，系統建構歌劇學學科體系、學術體系、話語體系，為中國歌劇藝術發展提供多維度支撐。”浙江音樂學院院長王瑞表示。
近年來，浙音秉持“改革創新沒有起跑線”的發展理念，深化人才培養模式改革，成立了包括歌劇學院在內的“五大學院”新型表演人才教學平臺，系統構建學科體系，探索打破表演專業人才培養與職業需求的壁壘。其中，歌劇學院聘請孫秀葦為藝術總監，面向國內外招收已具備一定專業水準的學員，以歌劇創演、研究和實訓為教學主體，進一步加強劇目教學的系統性，加大中國歌劇劇目的教學實踐，加強中國原創劇目的創作研究。經過3年的創新實踐，已取得積極和顯著的成效，歌劇表演人才教學水準與培養品質不斷提升，一批具備舞臺綜合表演能力和專業素養、具有全球視野的優秀歌劇人才初綻光芒。
