縱觀這兩年的電視劇市場，從前年到今年初尚是流量明星、玄幻題材的天下，流量明星們一邊被詬病演技欠奉，一邊收穫著粉絲和資本的追捧。但從今年三四月份《人民的名義》《白鹿原》熱播肇始，到今年下半年，《大軍師司馬懿之軍師聯盟》《大軍師司馬懿之虎嘯龍吟》《情滿四合院》等嚴肅題材集中播出，之前被“冷落”的戲骨們開始重佔鰲頭。
新京報記者粗略統計了2017年熱門電視劇發現，雖然流量“鮮花”、“鮮肉”仍是市場投資的熱點，“流量+IP”的組合仍屢見不鮮，他們作品的播放量也很高，但口碑普遍不盡如人意。從收視成績和關注度來看，這些作品並未因“流量”而得勢，大多數劇平均收視都未能破1。這表明觀眾的口味越來越傾向於好看、演技出眾的電視劇作品，而非一味關注這部劇究竟是否有流量明星出演。對於這樣的現象究竟是否會扭轉電視劇資本市場的“唯流量”論，業內人士表示樂觀其成。
專家分析
大眾審美改變，資方或會重新考量市場
新京報記者針對上述統計，專訪了第十三屆華表獎優秀男演員獎，電視劇《生逢燦爛的日子》編劇、主演果靖霖。果靖霖表示，自從資本進入到電視劇市場以後，逐漸變成了“外行管內行”，“老闆們有錢，你得聽老闆的。他們追求的是收視率、關注度、數據、流量，但電視劇搞的還是百姓都喜歡的表演藝術。年輕的小姑娘小夥子挺漂亮的，你現在愛看，這沒問題。但遲早有一天是會看膩的，只有‘演技’才是實實在在的。”
在《生逢燦爛的日子》播出過半時，曾經有觀眾質疑，姜武、張嘉譯、果靖霖三個人從青年演到中年有些違和。果靖霖表示，主要原因在於，現在三十多歲的演員根本找不到接班人。“很多觀眾説我們哥仨是行走的演技教科書，其實也是因為現在的年輕人很難有表演技術像我們這樣的。他們不是沒才華，主要是他們隨便演古裝戲，把自己給演毀了。”
果靖霖透露，今年“戲骨”霸屏的現象其實早有預兆。在2015年到2016年，“流量”和“IP”全面佔領市場的時候，包括他在內的很多中生代“戲骨”之所以沒有站出來表達自己的看法，正是因為他們都在觀望這個市場，“因為我們知道，不少流量是華而不實的，與其直面，不如我們先埋頭做自己認為有意義的好作品。”
例如，張嘉譯為《白鹿原》擔任了藝術總監，吳秀波製作了《大軍師司馬懿之軍師聯盟》，果靖霖編劇了《生逢燦爛的日子》。這些作品也從今年年初便開始扎堆播出。果靖霖形容這股力量為一艘悄悄衝擊市場的銀河戰艦，“我們也沒想徹底扭轉什麼，但是我們認為，拿出我們這一代演員的誠意，把好作品給觀眾看，觀眾自然會有一個考量。如果觀眾喜歡了我們的作品，作為那些只喜歡投資小鮮肉作品的資方，在大眾審美改變之下，他們也會重新考量市場。”（采寫/新京報記者 張赫）
