英文原版音樂劇《劇院魅影》給今年北京的原版音樂劇市場帶來了輝煌的收官大戲，12月在京將上演32場，讓經典之作再次閃耀北京舞臺。
《劇院魅影》完美描摹出一部經典音樂劇的模樣。它改編自法國的一部同名小説，嚴格意義上講，這部小説並不算高明的一流作品，但詭譎的氣氛、出人意料的情節卻很適合在劇場中製造奇觀。古老的劇院、秘密的空間、神秘的地下河本就是懸疑故事生長的溫床，還有鬼魅的傳奇，集天使與惡魔于一體的主角，天生就具有吸引力。
這不是《劇院魅影》第一次來京，它首次到訪北京是2015年天橋藝術中心盛大開業時，給首都觀眾留下了震動。彼時的音樂劇在國內演出市場也尚未成氣候，如今《劇院魅影》再度來京，觀眾中不少人在2015年就曾觀演，或在國外看過現場，或已看過該劇的紀念版DVD，如今再刷該劇，忽然有觀眾在網際網路上討論：又一次看《劇院魅影》的現場，發現魅影不是個好人，他性格陰暗、嫉妒、佔有欲強，但為什麼這部劇這麼吸引人？
這位觀眾問出了藝術何以成為經典的重要議題。藝術作品需要弘揚真善美，但不能拿著道德的尺規審判細枝末節。魅影身上固然有著人性的狂妄與邪惡，但也有著可憐之人的可嘆與可悲，魅影從小被忽視、虐待，成為強者後用強烈的佔有欲引導著克裏斯汀，仿佛抓住救命稻草一樣“愛”上她。克裏斯汀則把魅影當作自己的音樂天使，也對陰鬱、狂狷的他充滿好奇。面對克裏斯汀和子爵的相愛，魅影俘虜二人意欲加害，而在最後，克裏斯汀用充滿人性的一吻融化了魅影的內心——那未必是男女之愛，卻一定是人性的光輝。
從另一方面來説，觀眾也在不斷成長，從最開始對經典作品充滿驚奇，開始分析劇作背後的深意，在音樂和戲劇呈現上，觀眾也越來越專業。觀眾對不同卡司如數家珍，關注的不僅是演員的顏值和形象，也關注他們的唱法。《想念我》《夜之樂章》等幾首經典曲目聽下來，誰的聲音更偏美聲，誰的音色更像流行，誰爆發力好，誰的狀態更“穩”，都分析得頭頭是道，這也是北京觀眾擁有了足夠多、足夠好的觀劇體驗後，才培養出的“挑剔”品位。
此番《劇院魅影》來京，對音樂劇行業乃至觀眾都有重要的意義，它再次樹立了優秀作品永遠有觀眾的行業標桿，相信在中國音樂劇從業者的努力和觀眾的呼喚中，我國的原創音樂劇也會不斷推出精品，勇攀高峰。