年輕一代為北京曲劇開新局

本報記者高倩

一撥人創排新戲，一撥人在外巡演，一撥人重演經典，最近，北京市曲劇團裏一片忙碌，年輕人的身影處處可見。

“年輕”，正是這兩年北京曲劇發展的關鍵詞，在浩瀚的戲曲百花園裏，劇種命名僅70餘年的北京曲劇本身便稱得上一句“年輕”，而隨著青年演員、創作者的日漸成熟以及00後一代的加入，北京曲劇打開了新局面。作為全國唯一一個專業的北京曲劇表演團體，成員平均僅30歲的北京市曲劇團正在為戲曲的傳承發展留下珍貴的“北京經驗”。

胡優（中）飾演文天祥。本報記者方非攝

年輕人成為中堅力量

6月，北京市曲劇團新戲《文天祥與忽必烈》將在天橋劇場首演，眼下，排練正在有序推進。

舞臺上，飾演文天祥的胡優在一招一式間揣摩角色心理，兼聽各方意見：編劇劉侗下筆時力透紙背，《文天祥與忽必烈》劇本精到，臺詞文雅，“但説的時候不能完全這麼説，不能讓觀眾看不明白”；導演趙偉明永遠保持著高八度嗓門的澎湃激情，他希望這部作品能演出一種“慨然、愴然、浩然”的風格；82歲高齡的藝術指導、音樂設計戴頤生坐鎮現場，不時提出新的修改意見。很多時候，負責詮釋角色的胡優會成為靈感的交匯點，而把各種想法“磨合好”很有難度。

胡優穩重老成，遊刃有餘，但其實年紀不大，他畢業于中國戲曲學院2008級北京曲劇本科班，這一代演員進團12年，不少人已成為中堅力量，到現在，胡優已主演《徐悲鴻》《龍須溝》《茶館》《離婚》《王致和》等多部經典老戲和新創作品。

肩負傳承人的使命

85後作曲顧靜媛與胡優同齡，2011年進團後，她成為北京曲劇功勳作曲家戴頤生的弟子。《珍妃淚》《方珍珠》《少年天子》《龍須溝》《茶館》《正紅旗下》……北京曲劇的一眾代表作中，皆有戴頤生的心血。“戴老師非常堅定地對我説，她收的不只是一個學生，更是北京曲劇的傳承人。”顧靜媛回憶。那時，戴頤生很怕她“跑掉”。北京曲劇的作曲很難上手，它既有自己的音樂規律，又不像京劇等其他戲曲劇種有大量的程式化內容，創作成分佔了很大比重。戴頤生幾次去音樂學院挖苗子都失望而歸，有人跟她學了一段時間，但缺乏興趣，最終離去，仍留戴頤生一人為北京曲劇的傳承奔走。

雖然自認“使命感”這樣的詞彙過於宏大，但戴頤生的話，顧靜媛記在了心裏。初識北京曲劇，她用大量時間整理熟悉前輩藝術家留下的經典，扎進排練廳裏看排練，在《五女拜壽》《駱駝祥子》《黃葉紅樓》《十不閒傳奇》《方珍珠》《花落花又開》《徐悲鴻》等一部部復排製作、首演新戲中積累了大量配器經驗。

年輕人容易“急”，但配器是“需要理解旋律內涵、劇本氛圍和導演風格”的工作，戴頤生看到顧靜媛的焦慮，便把多年來的經驗傾囊相授。她講的內容不只關於作曲，也有曾困住自己的心魔。

昔年，戴頤生從中央音樂學院作曲係畢業後，幾乎是流著眼淚到不喜歡、不了解的北京市曲劇團報到，但一幹就是幾十年。“那一輩人的敬業、熱愛和藏在他們腦海裏的寶藏，永遠值得我們學習挖掘。”顧靜媛説。

大膽創新贏得年輕觀眾

2022年，北京曲劇第一部小劇場作品、改編自老舍同名小説的《我這一輩子》首演，那是屬於顧靜媛的一次厚積薄發。《我這一輩子》在音樂創作上多選用輕巧、詼諧、幽默、説唱性較強的曲牌，既承襲北京曲劇特色，也符合作品嬉笑怒罵的表達。編劇胡銘帥提煉了主人公“我”裱糊的一組“紙人”，以類似古希臘戲劇中“歌隊”的形式貫穿全劇，令人耳目一新。中國戲曲學院2018級北京曲劇班畢業生整建制參與了《我這一輩子》的演出，為這部作品出謀劃策，增色良多。

現在，《我這一輩子》正在進行京津冀巡演。主演王厚義進團不到兩年，履歷卻已不薄，去年，劇團時隔35年復排大戲《少年天子》，王厚義飾演福臨一角，今年年初，在新劇《九重闕》中，他走過了“清初第一詞人”納蘭性德短暫而燦爛的一生。北京曲劇首位“梅花獎”得主、著名表演藝術家許娣為《少年天子》《九重闕》擔任藝術指導，《九重闕》首演謝幕時，她特意走上舞臺，請觀眾為這些孩子們鼓掌喝彩。

在年輕一代的踏實傳承、大膽創新下，北京曲劇如今打開了更廣闊的天地。北京市曲劇團團長崔迪感受到了一個明顯的變化：現在打開小紅書，終於有關於北京曲劇的觀後感了，演出結束後，也有戲迷排著隊找演員簽名了。

有觀眾評價，北京曲劇是“更適合中國觀眾的本土音樂劇”，在某種程度上，它道破北京曲劇創新的空間所在。“北京曲劇説唱結合，不分行當，表演形式上比較自由，沒有條條框框，道白以普通話為主，突出北京的方言特色，不存在語言上的障礙。”崔迪説。另外，北京曲劇的歷史相對較短，各方面的束縛阻力較少，可以靈活轉向、多元探索。

沉浸式、進會館、推出先導片、發行謝幕曲……這幾年，北京市曲劇團頻頻試水，“一定要讓更多年輕人知道、喜歡甚至想要從事這個劇種。”未來，崔迪希望北京曲劇能持續走向市場，為此，一些嘗試已在路上。