濮存昕：人生七十

▲濮存昕涼山文旅集團供圖

本報駐四川記者王雪娟

沐浴在四川涼山西昌邛海邊的暖陽下，濮存昕顯得尤為鬆弛，“像回到了家一樣”。他給演員指導臺詞訓練，同記者回顧大涼山戲劇節走過的5年，和讀者、戲迷朋友一起暢談家庭、角色、禪意……舞臺上光芒四射，生活中真誠豁達，演繹過諸多經典角色的濮存昕走到人生七十，耳邊常響起話劇《李白》尾聲處的歌聲：“乘長風而來兮載明月以歸。”

談家庭：感恩包容

家庭對濮存昕的影響是巨大的。1953年，濮存昕出生在北京一個藝術世家。父親蘇民原名濮思洵，曾擔任北京人民藝術劇院副院長。濮存昕跟著父親在劇院長大，“戲比天大”4個字很早就刻在他的心裏。

然而，濮存昕的從藝之路並不平坦，因患小兒麻痹症得了“濮瘸子”的外號，這讓幼年的他一度自卑。“後來想想，小時候多吃點苦、遇點難，後頭的苦和難就不在話下了。”熱血年代，濮存昕主動登出北京戶口去了北大荒，埋首黑土地8年時光，在田間地頭和宣傳隊裏磨煉了自己的心性和演技。

人生峰迴路轉，穿上軍裝進入空軍政治部話劇團，濮存昕遇見了自己的初戀宛萍，並與之組建家庭。70歲的濮存昕聊起當年的初相識記憶猶新：“每當聽到別人提她的名字，心裏會有不一樣的感覺。”愛情初始、生命被點燃的階段令濮存昕深深感慨，始於愛情的婚姻能常葆新鮮，要得益於“信任”“原諒”與“合作”。“我們家的溫度永遠是恒溫的。”父親和濮存昕的職業特性讓這個家充滿了一種對藝術的理解氛圍。

“正因為得到家人的理解與支援，我才能夠放開手腳幹了40多年。”開啟家的話題，濮存昕充滿深情，在他的世界裏，這個分擔憂愁的家是一個安樂窩，是一個避風港，是一個可以無拘無束休息的地方。

談表演：離開經驗

自2019年擔任大涼山戲劇節第一發起人、藝委會藝術總監開始，濮存昕在這個項目上傾注了滿腔熱情，上場參與演出，下場指導演員，分享一個戲劇人的精神成長史，他有許多話要説。

求藝之路就是推門尋道，從藝40多年，每一個新角色都是新的挑戰。“離開經驗”，濮存昕認為這適用於所有戲劇同行。儘管戲劇的情節和臺詞是固定的，但即興演出尤為可貴，每個場景中個體掌握一呼一吸間的尺度、身體和心靈的自由度，決定了表演水準的高低。

2023大涼山戲劇節邀請了眾多國內外專業人士開展戲劇對話，主題是“戲劇即生活戲劇即我們”。濮存昕在多個場合提及“戲劇即生活”的理念。他讚許參加戲劇節自然戲劇之“鄉村發現”實踐活動的年輕人離開城市生活的創作思路，“這裡面充滿了禪意”。他們離開原有的經驗，在冶勒湖邊、懸崖村裏、老君山上留下戲劇創作的身影，讓老農家的耕牛、岸邊的枯枝、古老的制陶工藝成為創作的素材。戲裏戲外，相互發現，創作者密切了與村寨、民眾以及當地文化的聯繫，也拓寬了他們追尋戲劇的路。

濮存昕用話劇《李白》裏面的“朝我來”闡明人生態度。據説在長江的拐彎處有一塊石頭，上刻著3個字“朝我來”。如果船老大勇敢地向它去，必然順利通過，如果害怕撞那石頭，早早地轉舵，那結局就是葬身魚腹了。他鼓勵年輕的戲劇同行張開眼睛，在戲劇的空間中看到各種各樣的生活，去發現人世間的美好，讓自己恢復本真。

談謝幕：向死而生

“我幹演員40多年了，快謝幕了。”今年70歲的濮存昕，走進歲月的浩蕩隊伍，比他演過的李白、曹操、弘一法師、魯迅年齡都大。回顧70年的人生，戲劇與他早已融為一體。來不及細數戲劇人生路上的種種況味，他開始更多地向內追尋，並將這個年齡段的心路歷程、所思所想盡數分享。

在今年大涼山戲劇節開幕演出《致這個世界的歡迎詞》中，濮存昕上臺7次，奉獻了精彩的表演，緣起是他被一首名為《豹》的詩深深打動了。

“豹的速度，我只敢想像，如果它，向前跑去，我的箭，只有射向，它的前方，才有可能，讓它的花斑，在風中遭遇，我的尖銳。如果它，向我撲來，當然我，來不及躲藏，只有等它，咬住我的喉嚨，我才可以，死死地，抱住它。”

攻擊遠超自己的強大存在，並與其同歸於盡，甚至融為一體，像個熱血少年一樣無畏，是這首詩讓人動容的地方，也是濮存昕反覆回味、不斷吟咏的禪意。“70歲了，我現在可以讀懂這首詩了。”濮存昕説，“當它向我撲來，我是沒法躲藏的，這時候要坦然地去擁抱它，讓它咬住我的喉嚨。”

詩歌的想像力甚至令濮存昕聯想到生命最後一刻的狀態，抱住自己的幻想與渴望，摸到豹那花斑的錦緞似的皮膚，等待奇跡發生的瞬間。向死而生的生命狀態，濮存昕説：“那應該就是謝幕的狀態，是迎接掌聲的時候。”