影評：中國主旋律電影，路在這方

影評：中國主旋律電影，路在這方

——寫在影片《萬里歸途》觀後

王小歌

最近《萬里歸途》影片挺火。

10月29日下午，小歌走進影院。

影片拍的不錯。大題材、大策劃、大場面、名演員。

商業大片的套路，卻裝滿家國情懷。

小歌三次潮了眼眶。

一次是宗大偉高呼：把中國護照、國旗舉起來，我帶你們回家！

二次是鄭智化開唱“抬頭的一片天，是男兒的一片天”，30年前的《星星點燈》，今天被催出了淚星。

第三次是宗大偉給太太打電話：有事耽誤了，每次都是這樣。

……

上映20多天，票房突破13億，獲9.6口碑高分。

此般勁爆，秘訣在哪？

觀眾説法，大抵有這幾個：

寫真，故事有根。2011年，中國第一次動用軍事力量，12天內從利比亞撤出36580位公民，並安全護送回家。

抓大，國家題材。國外撤僑是國家行為，中國駐外機構運籌帷幄、出生入死，表現的是中國力量、中國形象。

展勇，顛覆認知。外交官唇槍舌劍是本職。中國外交人員面對戰火戰亂，敢於擔當，英勇無畏，轉型為剛猛勇士。

演好，群賢畢至。張譯、王俊凱、殷桃等一眾演員角色把握準確，演技流暢自如，情感表達細膩。給影片增粉加彩。

影片中兩首插曲，鄭智化的《星星點燈》，畫龍點睛，老歌新意，用得精妙；

王菲演唱、錢雷作曲、唐恬作詞的《歸途有風》也不錯，但置放過於偏後，對影片影響力、感染力有減分。

《萬里歸途》為主旋律電影打了個樣兒。

中國主旋律電影，是不是應奔這個方向？

無須諱言，當下個別主旋律影片觀眾不太買賬。

原因何在？ 

突出癥結是：影片與觀眾之間，心脈無法互通，情感難以共鳴。

觀眾是上帝，電影沒品質，人家會用眼棄權，用腳投票。

怨不得觀眾。

而事實上，觀眾對主旋律電影是接受的。

他們不願接受的是，影片內容上課式、説教式、指導式的不舒心表達。

如何拍出讓觀眾想看、願看、愛看的好影片，讓銀幕迴響與觀眾心脈同頻跳動？

黨的二十大報告在“推進文化自信自強，鑄就社會主義文化新輝煌”中要求，堅持以人民為中心的創作導向，推出更多增強人民精神力量的優秀作品…堅持把社會效益放在首位、社會效益和經濟效益相統一…

世界進入新的時代，這個時代唯一不變的是變。

時代在變，市場在變，觀眾也在變，人們對美好電影的需求也在變。

如何順應奮進新征程的時代，如何適應快速變化的市場形態，如何滿足人民對美好電影的新需求，這是個新課題、大課題，得上下齊心，通力解決。

集結觀眾的意見，以《萬里歸途》為參照，似應在以下方面給勁：

定位得準。中華民族5000年文明史，13億人民的美好生活，是中國電影創作的肥沃土壤與不竭源泉。一部影片能不能行，市場會不會火，考驗的是導演團隊的政治眼力、業務能力，特別是對形勢、題材、市場、觀眾等的精準定位。

一部影片，定位對了，可能怎麼拍都是對的；定位不對，可能怎麼拍都是錯的；沒有定位，可能怎麼拍都是亂的。

《萬里歸途》的成功之處在於，導演團隊思想新銳、定位精準，對國外撤僑這一重大題材，多年前就提早謀劃，循序準備，厚積薄發，展示出了一幕我駐外使館人員肩負使命、攻堅克難的歷史往事，備受各方稱讚。

融合得好。電影如何“堅持把社會效益放在首位、社會效益和經濟效益相統一…”？觀眾意見是，主旋律影片得寓教于樂、寓樂於教“雙輪驅動”。通俗點説，就是要藝術性地將教育跟娛樂相融相合，使人自然順暢地在娛中受教、在教中得樂。

電影好看好玩有意思，觀眾才會來；主旋律電影有故事、有特點、有意義，才可能有“魂”、有“筋”、有“勁”，觀眾才會樂此不疲、不請自來。

不能想像，心身俱疲一天的年輕人，讓他（她）自個掏腰包，到影院看一幕不如願、不走心、硬撅撅的説教課。

用商業片的思維方法，貫穿起、融合進主旋律的精彩內容，這是一條非走不可的路。

《萬里歸途》的成功之處在於，把祖國的偉大、愛國情懷融入了跌宕起伏、驚險四起的故事情節中，用鏡頭語言，在潤物無聲的細處，在不動聲色的妙處，給觀眾們上了一次活生生、亮堂堂的思想教育課。

觀眾樂呵呵地，都接受了，並感慨萬端。

體驗得美。當代年輕人思想前沿、思維活躍、體驗感要求超強。看電影的理由直接且簡單：就希望能給勞累了一天的自己減點壓、找點樂；就希望能給被煩事煩透了的心緒更點新、紓個解；就希望能給團聚在一起的家人或朋友添點笑、歡個娛，等等。

專家説的再好，他（她）未必聽；宣傳説的再美，他（她）未必信。他（她）更喜歡在對影片內容的自我沉浸、自我感悟中，詮釋自己對影片的終極評價與認知。

《萬里歸途》的成功之處在於，沒有過於突兀説教或喊口號，而是讓觀眾自始至終沉浸在一個高潮接一個高潮的事件中，感悟到中國駐外使館貫徹落實黨中央、國務院戰略部署的堅定堅決，國家駐外使館人員臨危不懼的英勇果敢。觀眾自覺內生出對黨和國家的由衷熱愛。

細節得摳。普通民眾大多不會拍電影，也拍不了電影。但他們會看電影、懂電影，真正高手在民間。電影本子好不好、導演水準怎麼樣、情節編排細不細、演員演得對路不，他們有時説的比專家精道。

當下觀眾出挑、不好糊弄。他（她）能通過幾個細節的精妙，把這部電影説出個花來；也能通過幾個細節破綻，把個電影貶的啥也不是。

藝術家們在電影創作上，可得如履薄冰、戰戰兢兢哈。細節真的決定成敗。

《萬里歸途》的成功之處在於，注重用細節刻畫人物形象性格，藝術效果不錯。

比如，鏡頭中：駐外使館領導説，祖國就在身後，使館就在身邊，我們一定帶大家回家；宗大偉喊，我的底線就是帶我們的人回家！中國員工叫，我們有救了，我們有救了！

看似隨意幾句的話，折射的可是您我都懂的大道理。

再比如，鏡頭中：迪拉特大巴車頭上大幅鮮紅標語，歡迎中國同胞；企業員工口中念叨的32萬6713步；宗大偉在墻角給太太打電話時的落寞與無奈；與悍匪以槍對決、手槍惶然落地；回到北京聽到鞭炮炸響的激靈反應，等等。

這一串串細節，刻畫出了一心為國、一心為民的使館群體形象；刻畫出了一個並不完美、有血有肉、平民英雄的生動形象。

演員得好。電影是門藝術，能否出新出彩出奇，考的是導演水準，看的是演員演技。 

好本子+好導演+好演員，大抵能一戰封神；

有本子、有導演，沒個好演員，影片一般不會太出彩。

《萬里歸途》的成功之處在於，用一幹好演員，講述了一個中國好故事，一個中國駐外使館好故事，一個中國駐外使館平民英雄的好故事。

演員張譯，把一個家庭遇到困難、平時有點刻薄、遇事足智多謀、關鍵時候敢於擔當的平民英雄給演繹的入骨入肉、形象逼真、生動感人；

演員王俊凱，在國外撤僑的國家行動中鍛鍊成長，把一個中國年輕外交官的實踐歷練、心路歷程給以圓滿展現。

使館大使、政務參贊、國企經理、普通員工等，老戲骨青春勃發，小角色精彩紛呈，煞是好看，煞是出彩。

看完《萬里歸途》，心緒久久不平。

此生無悔入中華，來生還做中國人！