滿江：做個開心快樂的中年人

從1998年出道時陽光帥氣的偶像歌手，到2016年休整六年蓄鬚歸來的獨立音樂人，在滿江身上融入了兩段截然不同的音樂人生。

2010年開始，滿江遠離塵囂，伏蟄六年。雖然離開舞臺，但他卻從未放棄音樂，並樂此不疲地做了很多新的嘗試。也正是由於六年的沉澱和積累，讓他2016年站在《中國好歌曲》的舞臺上唱著《歸來》重返大眾視野時，以平靜而淡定的力量獲得了公眾認可。

滿江的最新作品是日本四季劇團音樂劇《天生一對》中文版，在這部即將於6月初與觀眾見面的音樂劇中，滿江首次挑戰音樂劇，飾演“父親”一角。近日接受北京青年報記者獨家專訪時，滿江道出了自己多年來對音樂的思考和人生沉浮的感悟。

首演音樂劇 

“需要學的東西還很多”

大約十餘年前，滿江與開心麻花合作過一次演出，在海淀劇院一口氣演了30場，算是他舞臺劇的首次嘗試。而出演音樂劇，對於滿江來説尚屬首次。

為了能演好《天生一對》，滿江很早就開始準備，不僅看了《天生一對》的各種資料，還看了很多好萊塢家庭劇，以及《101斑點狗》等喜劇作品，以尋找人物的狀態。在他看來，音樂劇是一個新領域，需要學習的東西還很多。

北青報：《天生一對》中，您飾演的帕爾費先生是一名離異的父親，您覺得這個角色和您本身差別大嗎？

滿江：其實帕爾費這個人物更加奔放，我想像中他應該會比我要胖一些，是個中氣更足、更有勁兒的一個人，他的性格更有張力。而我比他更內向一些。

北青報：很多演員都認為演舞臺劇特別難，尤其是音樂劇，對演員的要求很全面，對您來説最難的是什麼？

滿江：我覺得每一步都挺難的，一是要放下自己以前獨唱的方式，融入到角色中，去表現一個跟我性格很不同的人；另外我沒有孩子，而他有孩子，這個區別也還挺大的。音樂劇要求唱、言、跳三位一體。這兩天，導演劉天池老師説大家“逐漸能成人形了”，這話聽起來是開玩笑，但其實挺一針見血的——我們現在是把音樂、舞蹈先串下來，再慢慢構建人物。

北青報：您給人的感覺是很儒雅，而《天生一對》又是帶有喜劇色彩的，駕馭起喜劇是否需要打破性格上的壁壘？

滿江：做歌手是在我習慣的環境裏面進行自我表達，在臺上也按我自己的方法進行形體表演，而音樂劇需要進入角色，而不是表達自我，所以有些東西還得需要自己邊練習邊扔掉——要讓舉手投足符合這個人物，這些是我以前沒想過的。這需要排練，需要導演不斷糾正。

北青報：跟劉天池導演合作，她具體幫到您什麼？

滿江：天池老師對我們的整體把控至關重要。排練初期，她對我的幫助就是不斷地毀滅。音樂劇不太介紹這個人物的來龍去脈，所以有時候你的一些動作行為需要説服自己。我們剛解釋清楚，天池導演來看了説，這樣不行啊，又推翻重來。有問題是對的，要不這幾個月我們在這裡幹什麼呢？

找尋新方向

“生活的巨浪無處不在”

出道便簽約新力音樂，多年前因一首《裙角飛揚》讓觀眾熟知，滿江曾是活躍在華語樂壇上的中堅力量。而從2010年開始，滿江卻出人意料地選擇“隱退”，過起了“鄉間”生活。在音樂之外，他學習太極、書法、油畫，用另一種方式體驗著人生。而這一切都化作了養分，滋養著他的音樂創作——復出之後，滿江迎來了創作上的高峰，先後推出了《Mr.Man》《冬某日》《那些日子》三張專輯。

北青報：為什麼在2010年前後會想到隱退？是發生了什麼具體的事情嗎？

滿江：音樂成為我的職業，無限次地重復去做，這在當年讓我覺得已經到了無法忍受的階段，最初對音樂的那種特別感性的熱愛逐漸喪失，我想留住一些美好的東西，於是想去轉換平臺，去嘗試一些人生不同的可能性。

北青報：為什麼在2016年又重回歌壇？

滿江：6年當中，我的演藝事業停住了，但是自己在音樂創作上反而更加有熱情，積攢了好多的歌。在公司和經紀人的鼓勵下，重新開始排練，又回到了最初喜愛音樂又沒有機會組樂隊的時候，找回了自己的音樂初心。

北青報：6年的時間，足夠讓人淡忘你了，有沒有害怕過？

滿江：我當時覺得可以離開舞臺，做歌手、做明星，對我其實真的沒有那麼重要。那6年其實是我真正放下的過程。收穫真的挺大的，6年的時間積攢了我從2016年開始到現在的3張專輯，還有對音樂創作的動力都是來自於那6年的積累。

北青報：那6年的生活狀態是什麼樣的？對你來説意味著什麼？

滿江：那6年，我的生活很規律，做著一個城市人的鄉間夢，練練書法，打太極拳，以前沒有時間去做的，6年裏面都有時間去慢慢嘗試。

現在想想那時候有天真的一面。那6年我自認為逃離開了城市生活，其實人逃離不開這個時代，你最終還是要面對你的生活；那6年我自以為心如止水，其實只是你逃避了現實生活，當你真正面對現實生活的時候，生活的巨浪無時不在。

北青報：2016年回來的時候，有沒有心理準備去迎接這種生活的巨浪？

滿江：其實面對生活，你就只能去接受。生活無非就是拿自己做實驗，真的沒有對錯，只不過看你能不能面對和承受。我這些年也是逐漸地在跟自己和解。這也是那6年得來的一些經驗教訓，生活有好有壞，你走過了以後心裏能夠有所感悟，這就是收穫。

嘗試新挑戰

“更放鬆地創作、學習”

上世紀九十年代末出道的歌手如今留在舞臺上的已經不多了，滿江是其中最有代表性的一位。

近年來，滿江不斷嘗試新的挑戰，無論是在綜藝《中國好歌曲》《追光吧哥哥》，還是在電視劇《假日暖洋洋2》中又出演又獻唱片尾曲、插曲等。如今的他，除了演唱，還擔任作詞、作曲、編曲，甚至親自擔任製作人，工作忙碌卻很有成就感。滿江説，“在不斷的創造中不斷有新的人生體驗，這是我願意堅持做音樂的原因，因為音樂記錄著在那個時代，我還曾經那樣思考過。這是這個職業挺不一樣的收穫。”

北青報：近年來，你演音樂劇、演電視劇、參加綜藝節目、出專輯等，為什麼會做這麼多嘗試？

滿江：對我來説有兩個部分很重要，一是工作的部分，只要是我自己覺得能夠勝任，都會積極去做。至於音樂創作部分，真的要去做一張專輯，應該還是自己心裏面有想説的內容，而不為做而做。

北青報：你怎麼看待現在的音樂市場？

滿江：任何一個時代都不太好施加個人的觀點，因為時代的成因特別的複雜，我們只能去適應它。如果有不適，我們也不一定非要去表達，選擇不為它而改變也是表達的一種。現在的我，有些事情還是無法去做，這表明我確實是一個中年人，人是有自己的時代印記的。我在音樂當中不斷想要去突破，想跟年輕人拉近距離，然後發現其實那只是我的一廂情願，所以我還是做一個開心快樂的中年人。

北青報：出道的時候你是大家心目中的偶像，隨著年齡增長，現在對自己有什麼定位？

滿江：我們90年代末那一代歌手趕上了音樂環境的巨變。我們經歷了模擬時代的尾聲，數字時代的元年，盜版最猖獗的年代，然後是數字音樂的免費時代，又經歷了數字時代的平臺化的正規，大家版權意識的建立。這個過程我們是親歷者，挺幸運的。

到現在這個年齡反而能夠放鬆很多。我現在特別能夠體會到當紅的這些年輕人，他們的壓力真的太大了。現在媒體的資訊太發達，做一個人都挺難的，更何況你要做一個風口浪尖上的偶像，那麼多人喜歡你，你得為自己的行為負責？這比我們那個年代難太多了。以我現在這個年齡來講，我沒有被放到那樣一個顯著的位置上被人審視，反而能有更多的機會去體會生活中的美好，更放鬆地創作、學習，也是愈發覺得挺難得。

文/本報記者田婉婷  統籌/劉江華

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