“維神”版《沙丘》：不適應 就滅亡

被譽為“2021年最受期待的超級大片”《沙丘》10月22日上映。影片由“甜茶”提莫西·查拉梅、麗貝卡·弗格森、奧斯卡·伊薩克、喬什·布洛林、讚達亞、傑森·莫瑪、哈維爾·巴登、張震等主演。該片導演丹尼斯·維倫紐瓦在接受採訪時表示，“我想説的是，《沙丘》是我迄今為止拍過的最雄心勃勃、也是最困難重重的電影。”

電影《沙丘》呈現了一段神秘且震撼的少年英雄成王之旅。天賦異稟的少年保羅·厄崔迪被命運指引，為保衛自己的家族和人民，決心前往浩瀚宇宙間最危險的星球，開啟一場驚心動魄的冒險。與此同時，各路勢力為搶奪這顆星球上一種能夠釋放人類最大潛力的珍貴資源而紛紛加入戰場。最終，唯有那些能夠戰勝內心恐懼的人才能生存下去。

緣起

導演維倫紐瓦的少年夢

弗蘭克·赫伯特編著的經典科幻小説《沙丘》憑藉其恢弘的故事、深刻的主題，以及天才般的構思，拿遍全球頂級科幻大獎，成為科幻史上第一部同時榮獲“雨果獎”和“星雲獎”的作品，同時入圍美國亞馬遜“一生必讀100本書”、BBC“英國最受歡迎100本書”等書單。此著作啟發《星球大戰》《阿凡達》等一系列經典科幻電影。有説法稱，電影《星球大戰》從中借來光劍，《阿凡達》幾乎劇情照搬，《異形》借鑒了它的藝術設定。

對於加拿大著名導演丹尼斯·維倫紐瓦來説，《沙丘》是他對科幻題材緣起童年持續至今的熱愛。他透露，自己大約十四五歲時就完全迷上《沙丘》，“它的詩意和對自然的解讀都令我著迷。”少年時的維倫紐瓦就和朋友把《沙丘》小説裏的人物和沙蟲畫成故事板。後來，他曾被問到如果不考慮成本想將什麼改編成電影時，他回答説：“我的答案一定是《沙丘》。”

在拍攝《降臨》《銀翼殺手2049》兩部大熱的科幻題材後，維倫紐瓦被譽為最能打破科幻桎梏的導演，由此得到夢寐以求的拍攝《沙丘》的機會。

但《沙丘》的改編難度有目共睹：對《沙丘》心心唸唸的金牌導演前仆後繼，但沒有一個能走出製片地獄，走出來也是血本無歸。奧斯卡導演大衛·林奇曾經翻車，天才佐杜洛夫斯基、達利、平克·弗洛伊德想翻拍，最後均無疾而終。

道具

一切都要儘量貼近原著

當決定拍攝《沙丘》的時候，維倫紐瓦説第一件事就是問自己，沙蟲應該是什麼樣的呢？

沙蟲是一個長達400多米的龐然大物，可以在沙漠深處襲擊香料採集人，因為它們是地盤性很強的猛獸，希望保衛自己的香料場。維倫紐瓦坦承設計沙蟲是一個很大的挑戰。“沙蟲形象多年來在藝術作品中不斷經過再創作，我希望能帶來一個新鮮的視角。於是，就跟藝術指導帕特裏斯説，這應該是一個史前的怪獸。它生長在最惡劣、最艱難的環境中，那裏太陽熾熱、沙子滾燙，你可以想像出其他一些生活在更惡劣環境中的東西來。從這種感覺出發，沙蟲需要看起來像是經歷幾個世紀沙塵洗禮的生還者，有一種史前的特質。這些沙蟲皮膚粗糙，會有一些鱗片，以沙漠中的微生物沙磷蝦為食，所以需要有鯨魚一樣的骨架，這樣才能過濾沙子，從中獲取食物。”

最終，維倫紐瓦和美術指導耗費超一年時間為沙蟲做造型設計。他們從赫伯特圍繞沙蟲創造的整個生態系統中尋找線索，從皮膚的紋理，到它們在沙漠中進食時嘴巴張開的方式，從每一個小細節入手，讓這樣一個猛獸看起來更合理。維倫紐瓦説：“這是一個漫長且迷人的過程，最終我們成功了。我覺得弗蘭克·赫伯特會首肯我們這一版的沙蟲，它最終的樣子應該是一個令人聞風喪膽、過目難忘的生物，同時還是沙漠主宰的化身，讓人肅然起敬。”

維倫紐瓦希望一切都儘量貼近原著的精神。他給藝術指導帕特裏斯和他的團隊非常明確的建議，就是：“各位，請遠離網路，我想讓你們夢想的主要來源是這本書。我希望你們都好好讀一下原著，我希望你們能做夢，我想要這些構思的形象來自於你們的潛意識，而非某些圖片庫。我真心希望這部電影來自你們的內心和靈魂。”

選景

唯一條件是在實地取景

為呈現不同星球的特色風貌，維倫紐瓦攜團隊奔赴全球多地實拍取景，挪威的絕美冰原、約旦的奇異岩層、阿布扎比的無垠沙漠，組成一幅美不勝收的科幻畫卷。維倫紐瓦説：“我為拍攝《沙丘》這部電影提出的唯一條件是，我想在實地取景拍攝，不想把沙子運到人工搭建的外景場地拍攝。我對他們説，《大白鯊》不是在游泳池裏製作出來的。我希望電影效果能夠儘量逼真，所有的設計都盡可能地有據可依，在一定程度上遵循自然規律、萬有引力定律等等。通過大自然的啟迪——光、風、沙塵來切實感受這個世界。原著的硬核粉絲能夠一眼認出弗蘭克·赫伯特的描述。”

片中的沙漠是在約旦拍攝的，維倫紐瓦説他之前在約旦拍攝過《焦土之城》，“當時我就在想，如果某一天我能有機會拍攝《沙丘》，這就是我想要來的地方。因為那裏的風光異常壯麗迷人，有著獨一無二的奇異岩層，看上去就像是來自另一個世界，光線也令人沉醉。當你置身於約旦的沙漠中時，你會感受到人類的渺小。這樣的環境會讓你切身感受到永恒和無垠。”

美中不足的是，約旦沒有沙丘的海洋。於是他們又四處尋覓，最後找到最理想的地方是阿布扎比，“那裏的沙丘非常宏偉壯麗，儘管那裏太熱。對我來説，做出實景拍攝的決定是無條件的，我必須要在真實的沙漠拍攝，捕捉沙漠裏的光，捕捉到沙漠的精神。”

演員

選“甜茶”是因他眼睛深邃

維倫紐瓦不願意在綠幕面前拍科幻片的另一個重要理由是演員。《沙丘》匯集“甜茶”提莫西·查拉梅、“滅霸”喬什·布洛林以及張震等全世界最頂尖的表演者。

在維倫紐瓦看來，“歸根結底，電影的靈魂是臺詞和演員。為最大能量地釋放這個靈魂，你需要去激發演員。而激發演員，我認為大量的‘真實’元素很重要。”

誰是最合適的人選？他認為“提莫西是我的第一選擇，他就是我心目中的保羅·厄崔迪。幸運的是，説服他來加盟並不是一件難事，因為他本身就很愛《沙丘》。首先，‘甜茶’的眼睛很深邃，看著很有智慧，保羅是一個充滿智慧的人，他會重新想像這個世界，會擁抱不一樣的現實，會適應全新的現實，這需要足夠的智慧和適應力。其次，保羅需要有足夠的人格魅力，成為未來的首領，而‘甜茶’有與生俱來的巨星氣質。此外，‘甜茶’在鏡頭前看上去就是個少年，貼近原著中保羅的年齡感。這對於保羅·厄崔迪這個角色來説剛剛好。”

選擇張震，維倫紐瓦説因為自己是張震的粉絲，“我在王家衛的電影《春光乍泄》中看到張震的表演。我很愛這部電影，從那之後我就一直默默地關注他。他是現如今最好的演員之一。我在戛納電影節上有機會和張震成為朋友，當時我們都是評委。在我開始給岳醫生選角的時候，自然而然地想到張震。非常高興的是他欣然接受，我非常感謝他同意踏上這段旅程。”

風格

好電影的重要元素是詩意

《沙丘》由IMAX特製拍攝，在IMAX影院放映時，《沙丘》有超過一小時的重要場景會以IMAX特殊畫幅呈現，能上下延展鋪滿整塊IMAX銀幕，為觀眾增加26%的畫面內容，正如維倫紐瓦所説：“《沙丘》從一開始就是為IMAX大銀幕而創作。”

維倫紐瓦表示，他們很早就決定部分片段採用IMAX格式拍攝，“IMAX會用於夢境和沙漠相關的內容。出於技術原因，其餘部分則是採用235錄影機拍攝，這樣可以保持IMAX效果的生動，因為你需要不時從中抽身，就像呼吸一樣。事實上，我們整個項目從第一天起，就是為在大銀幕、IMAX銀幕上觀看而設計的。如果你在家裏的電視上觀看《沙丘》，那我只能説很抱歉，那就像在浴缸裏開快艇一樣，非常荒唐。”

問及什麼是構成一部好電影最重要的元素，維倫紐瓦的答案是：詩意。“觀眾為什麼要去看電影？是因為要在影像的詩意中找到感動。當你與別人交談時，偶爾提到某部電影的名字，你的腦海裏會自發地出現一些場景。那些因為某種原因而深深印刻下來的場景，會觸動你的內心深處，因為它們有著更深刻的意義。而這些含義是製作團隊在拍攝時就精心策劃的。這些設計元素創造了一種無形的含義，這些含義是不可言喻的，這就是電影詩意的美。”

《沙丘》同樣是維倫紐瓦的一部詩意之作，“在自然面前感受謙卑，願意去擁抱自然，並且從中汲取詩意。這是我至今仍在努力保持的在影片中的情感。”

《沙丘》劇本上的宣傳標語寫著：“不適應，就滅亡。”維倫紐瓦説自己將這句話謹記在心，“我需要做出適應，不然就會死掉。就像努力尋找新的技能，探索我自己對電影的信仰，擁抱新的做事方法。”

維倫紐瓦表示，拍攝《沙丘》的過程中讓他學到很多東西：“我迫切需要重塑自己，因為我感覺到之前過於舒適。我想在《沙丘》裏做一些不一樣的嘗試，讓自己置身險境。在真實環境取景拍攝是不同尋常的體驗，每一天我都如履薄冰。但我會一直懷念我們在沙漠深處拍攝的日子，可以説是迄今為止最激動也是最美麗的拍攝，是一段偉大的冒險，這些回憶我會珍藏一輩子。”

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丹尼斯·維倫紐瓦

電影節兩大神之一

丹尼斯·維倫紐瓦是好萊塢炙手可熱的科幻片導演，和諾蘭被粉絲戲稱為電影界的兩大神——“維神”和“諾神”。

維倫紐瓦1967年10月3日出生於加拿大魁北克，畢業于魁北克大學蒙特利爾分校。2010年，其執導劇情片《焦土之城》，並獲得第30屆加拿大基尼獎最佳導演獎、最佳改編劇本獎，還入圍第83屆奧斯卡金像獎最佳外語片獎提名。

2015年，維倫紐瓦執導犯罪劇情片《邊境殺手》，獲得第68屆戛納國際電影節金棕櫚獎提名。2016年，其執導科幻劇情片《降臨》獲得第89屆奧斯卡金像獎最佳導演獎提名。2017年，其執導科幻片《銀翼殺手2049》獲得第71屆英國電影學院獎最佳導演獎提名。2018年，其擔任第71屆戛納國際電影節評委。

原文連結：

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